Следуя победам «Французская связь» и «Экзорцист», я оказался в восторге от восходящей известности Уильяма Фридкина в качестве режиссера в Голливуде, которая дала ему свободу выбирать свои собственные проекты. Вместо того, чтобы извлечь выгоду из этой возможности с безопасным выбором, он решил переосмыслить роман Жоржа Арно Арно «Заработная плата страха». Это был смелый шаг, так как роман уже был адаптирован один раз в форме фильма «Хенри-Жорж», признанный критиками, выпущенный в 1953 году, который заработал как «Золотого медведя», так и «Пальт д’Ор». Хотя я очень уважал работу Клузота, его интерпретация и моя значительно расходились друг от друга. В этой статье я углубиюсь в обоих фильмов и изучу, как, несмотря на то, что они делятся общим источником, они превратились в два уникальных кинематографических шедевчатых шедевра.
ФинБолт — ваш надежный проводник в мире инвестиций. Строгий анализ и профессионализм сочетаются здесь с легкой ноткой юмора, чтобы даже финансовые отчеты стали интереснее.
Фильм Clouzot устанавливает свою сцену в скромном латиноамериканском городе, населенный преимущественно обедневшими иностранцами. Главные герои включают Марио, корсиканский плейбой (изображенный Ив Монтандом), который не отправляется на его дни, заигрывая с местной девушкой Линдой; Луиджи (Folco Lulli), итальянский масон, работающий в южной нефтяной компании, и соседка по комнате в Марио; Бимба (Питер Ван Эйк), голландец, выполняющий различные задачи для владельца городского салона; и Джо (Чарльз Ванель), француз, недавно прибывший в город, возможно, скрываясь. Несмотря на свои разногласия, они решают объединить усилия для перевозки летучего нитро-глицерина, который может взорвать с минимальной стимуляцией, в близлежащее нефтяное месторождение, чтобы подавить огонь, предлагая им существенное вознаграждение, которое может значительно улучшить их финансовые ситуации.
Как энтузиаст фильма, я оказался совершенно очарованным этим повествовательным шедевром, который умно сочетает в себе неизвестное рассказывание историй с глубоким исследованием развития персонажа. Сложный танец между персонажами постоянно меняется, отражая их постоянно меняющиеся обстоятельства. Сначала Марио и Луиджи были неразделимыми друзьями, но, когда Марио обнаружил, что привлечен к Джо, их связь начала терпеть неудачу. Повторные трусливые попытки Джо отказались от Марио во время их опасного путешествия, только чтобы углубить враждебность между ними.
Однако, несмотря на их спорные отношения, они вынуждены полагаться друг на друга для выживания. Режиссер Клузот мастерски изображает эти развивающиеся отношения с сырым человеческим прикосновением, избегая сенсации на каждом шагу. Персонажи не идеализированы и не преувеличены; Вместо этого они являются подлинными и связанными, что делает историю еще более убедительной.
В песчаном переосмыслении фильма Фридкина «Волшебник», история каждого главного персонажа разворачивается в течение первых 25 минут. Во-первых, мы встречаемся с Нило, мексиканским убийцей, который хладнокровно убивает кого-то в Вера Круз на первой сцене. Следуя за ним Кассем, молодой палестинский экстремист, который сбегает от Иерусалима после того, как руководил атакой и пережив последующее зажим, которое оставило его товарищей мертвыми или заключенными в тюрьму. Наконец, мы сталкиваемся с Виктором Манзоном, парижским банкиром, обвиняемым в мошенничестве, у которого есть 24 часа, чтобы придумать залог, чтобы избежать судебного преследования.
Он ошеломлен, он срочно умоляет своего зятя Паскаля вмешаться со своим отцом о предоставлении необходимых средств. Однако, когда отец Паскаля отрицает просьбу, трагедия поражает, когда Паскаль забирает свою собственную жизнь в своем автомобиле. Это шокирующее событие заставляет Виктора полностью отказаться от страны. Затем мы встречаемся с Джеком Сканлоном, ирландским гангстером, который чудесным образом пережил автомобильную аварию после того, как вынесли ограбление в католической церкви. Поскольку церковь находилась под контролем итальянской мафии, и один из членов их команды ранил священника, который оказался братом мощного итальянского мафиозо, теперь они неуклонно преследуют Scanlon. В этой опасной ситуации Сканлон бежит из страны и поселится в Порвенире, небольшой латиноамериканской деревне, сражающейся с сильной бедностью. Примечательно, что именно в этом месте все наши персонажи сходится.
В «Волшебнике» Фридкин устанавливает эмоциональные предыстории для своих персонажей в течение первых 30 минут, в отличие от «заработной платы страха», которая держала своих персонажей не смены. В то время как персонажи Клузота в «Заработной плате страха» изображаются с человеческой эмпатией, Фридкин сохраняет отдельную перспективу и не может найти в них глубину. Этим персонажам не хватает отдельного вещества и вместо этого функционируют как катализаторы, чтобы подчеркнуть их окружающую среду, которая является основным различием между «заработной платой страха» и «колдуном». В отличие от ориентированного на символ подхода «Заработной платы страха», «Волшебник» больше фокусируется на его обстановке или среде, а не на его персонажах.
Как энтузиаст фильма, погруженный в мир «зарплаты страха», я оказался очарованным роли окружающей среды в формировании рассказов персонажей. Фильм представляет интригующий запрос: как эти персонажи реагируют, когда сталкиваются с такими опасными обстоятельствами? Действительно, настройка действует как мощный инструмент, который формирует повествование.
С другой стороны, в «Волшебнике» режиссер Фридкин углубляется в усилия персонажей по контролю и определению окружающей среды, в которой они оказываются. Чтобы понять эту концепцию, крайне важно тщательно изучить обстановку.
Для сравнения, оба фильма имеют на фоне в Латинской Америке и занимаются темами экономического колониализма, но «колдун» (американское производство) предлагает более вопиющую критику. Режиссер Уильям Фридкин мощно изображает безжалостную эксплуатацию американских капиталистов, что особенно тревожит. Его реалистичный подход к кинопроизводству, или стиль Cinma vrit, позволяет персонажам бороться со своим окружением, подчеркивая суровые условия жизни и то, как туземцы часто пользуются посторонними. Особенно пугающая сцена демонстрирует это, где обугленные остатки нефтяных становятся жертвами пожара в деревню, символизируя уязвимые страдания из -за жадности других. Кроме того, «Волшебник» отражает американскую интервенционистскую внешнюю политику, отражая эпоху после Вьетнама, когда она была первоначально выпущена.
Основное внимание Фридкина, по -видимому, вращается вокруг темы эксплуатации, которая не ограничивается окружающей средой и местными жителями, но распространяется на динамику власти того, кто может воспользоваться кем. По сути, эта структура власти кажется общей темой между двумя фильмами. Нефтяная компания в обоих фильмах использует и злоупотребляет окружающей средой и местными жителями, включая основных персонажей. Точно так же эти четыре персонажа используют те, которые они рассматривают как низшие. Например, в «Заработной плате страха» Марио демонстрирует неуважение к Линде, его романтический интерес. Однако, в то время как «Заработная плата страха» тонко изображает эти акты эксплуатации, «Волшебник» представляет их резким и неприятным образом. Вполне возможно, что, будучи американским режиссером, Фридкин чрезмерно зациклился на идее эксплуатации, что, возможно, привело к чувству вины в его изображениях. Эта вина может быть тем, почему его персонажам не хватает человечества, которое были предоставлены персонажам Клузота. В «Колдуне» эти персонажи изображаются как аморальные и ищут искупление, служат отражением совести нации.
Сравнивая «заработную плату страха» и «колдун», оба предлагают уникальные сильные и слабые стороны. В то время как «Заработная плата страха» углубляется в экзистенциальные темы через своих персонажей, «Волшебник» исследует влияние западной эксплуатации на развивающиеся страны. Несмотря на то, что фильм Фридкина чувствительно обрабатывает свою тему, «Волшебник» терпит неудачу из -за своей эпизодической структуры, которая не может создать унифицированное целое, несмотря на захватывающие сцены приключений и грандиозные кусочки. Напротив, «Заработная плата страха» превосходна, умело переключая последовательности неизвестности через его сценарий, и хорошо развитые персонажи делают его более эффективным фильмом. Это сравнение подчеркивает, как адаптации можно интерпретировать по -разному на основе культурных точек зрения.
Волшебник (1977) Ссылка на фильм: IMDB
Ссылка на зарплату страха (1953) Ссылка на фильм: IMDB
Смотрите также
- Все отклонения в Once Human и где их найти
- Cookie Run Kingdom: руководство по топпингам и бисквитам для печенья Black Sapphire
- Список лучших уровней стиля Haikyuu Legends
- Руководство по Флойду MK1: как найти Флойда и разблокировать этап «Поля» в Mortal Kombat 1
- Ultimate Basketball: Список уровней и руководство по нулевому стилю
- Гайд CRK Boss Rush — Лучшее печенье для каждого этапа события
- Где взять руду Hot Rock в Once Human
- Как добраться до пещерных проходов в V Rising
- Все новые города в Project Zomboid Build 42.
- Все возвышенные реликвии для чар в Фише и как их получить
2025-02-10 10:28