Все номинантов на лучшую картину 2025 года, ранжированные

🚀 Хочешь улететь на Луну вместе с нами? Подписывайся на CryptoMoon! 💸 Новости крипты, аналитика и прогнозы, которые дадут твоему кошельку ракетный ускоритель! 📈 Нажмите здесь: 👇

CryptoMoon Telegram

Конкурс «Оскар» в 2025 году обещает стать одним из самых конкурентных и труднопрогнозируемых за последнее время. В отличие от прошлых лет, когда такие фильмы, как «Оппенгеймер» или «Все повсюду и сразу», с самого начала становились явным фаворитом, на этот раз это чья-то игра, и лидера пока не видно. Хотя были случаи жесткой конкуренции между двумя фильмами, такими как «Собачья сила» и «Кода» или «Зеленая книга» и «Рома», в этом году есть несколько претендентов, которые потенциально могут забрать домой главный приз. .

Год за годом я с нетерпением жду номинаций на премию Оскар, которая демонстрирует широкий спектр фильмов, действительно представляющих кинематографический ландшафт. К сожалению, есть множество скрытых жемчужин, таких как «Я видел свет телевизора», «Призрачный свет», «Все, что мы представляем как свет» и «Фуриоса: Сага о Безумном Максе», которые каким-то образом ускользнули из поля зрения «Оскара» в этом году.

Со временем некоторые из этих номинированных фильмов могут выдержать испытание временем как будущая классика, в то время как другие могут рассматриваться как неуместные похвалы, которые не совсем оправдали свою первоначальную шумиху. Итак, представляю вам свой личный рейтинг каждого фильма, номинированного на премию «Оскар» 2025 года в категории «Лучший фильм», от наименее впечатляющего до самого замечательного.

10. Злой

Как преданная канеза, я должен признаться, что «злые» не только с точки зрения ее музыкальной структуры, но и в его повествовательной когерентности. В отличие от очаровательных сказок, таких как «Властелин колец» или «Крестный отец», где каждый выпуск предлагает автономную историю, заслуживающую лучших кандидатов на картину, «Wicked» не сможет донести до самого удовлетворения эмоционального разрешения из-за своего внезапного финала На кульминации. Разочарование ощутимо при рассмотрении этого приквела к культовому «Волшебнику Оз», кинематографическому шедевру, известному своим ярким мастерством техниколора, омрачен монотонным визуальным стилем и чрезмерной зависимостью от компьютерных фонов.

Тот факт, что «Нечестивый» получил множество технических номинаций, не так уж и шокирует, но его странное сочетание живой игры с непоследовательным построением мира создает бессвязное впечатление от просмотра. Музыкальные номера используются для объяснения важных моментов сюжета, которые ранее не упоминались, что позволяет предположить, что режиссер Джон М. Чу, возможно, упустил из виду необходимость корректировки методов повествования музыкального фильма для аудитории, незнакомой с исходным материалом. Хотя «Wicked» имел финансовый успех и, несомненно, порадует любителей музыки, его номинация на лучший фильм — одно из самых сомнительных решений, принятых на «Оскаре» за последние годы.

9. Эмилия Перес

Название «Эмилия Перес», возможно, заслуживает похвалы за смелый и уникальный подход, но оно терпит неудачу из-за попытки поставить слишком много высоких целей, что приводит к неполному опыту. Целью фильма было пролить свет на нынешний криминальный кризис в Мексике и на борьбу, с которой сталкиваются трансгендеры, но, к сожалению, попытки сделать социально значимые заявления в лучшем случае кажутся вынужденными, а в худшем — оскорбительными.

Ожидалось, что музыкальные номера добавят фильму глубину, но их исполнение было настолько раздражающим, что не оказало длительного воздействия. На самом деле, несмотря на номинацию на лучшую оригинальную песню, маловероятно, что вы напеваете какую-нибудь мелодию из «Эмилии Перес» после титров.

В «Эмилии Перес» выделяется исключительная игра Зои Салданья. В настоящее время ей отдают предпочтение в номинации «Лучшая актриса второго плана», и это справедливо. Хотя роль Салданы, возможно, могла бы поставить ее в категории «Лучшая женская роль» из-за равного экранного времени с главной актрисой Карлой Софией Гаскон, победа за ее умелое сочетание глубины и поверхностных элементов не была бы неоправданной.

8. Вещество

«Субстанция» означает значительный сдвиг в церемонии вручения премии «Оскар», поскольку церемония вручения премии «Оскар» обычно не проявляет особого интереса к присуждению наград фильмам ужасов. Однако такие фильмы, как «Черный лебедь» и «Прочь», относятся к более утонченному жанру. Тем не менее, «Вещество» — это уникальный фильм, сочетающий в себе гротеск, стиль и мрачный юмор, социальные комментарии, раздвигающие границы в своей тревожной кульминации. Стоит отметить, что этот фильм. также несет в себе информацию о старении и социальных стандартах красоты для женщин, что могло бы вызвать отклик у многих избирателей, которые могли бы идентифицировать себя с этой историей.

Фильм «Суть» не совсем сжимает слова, когда дело доходит до его тем, и иногда сценарий кажется недостаточным для добавления слоев сложности. Более того, фильм довольно длинный, и не все части кажутся необходимыми для его продолжительности. Однако, несмотря на эти недостатки, «вещество», как правило, приятное, в основном из -за впечатляющей роли Деми Мура. На протяжении всей своей карьеры Мур постоянно занималась требовательными ролями, не получая признания, которого она действительно заслуживает. Таким образом, это не было бы шокирующим, если бы ее мощное выступление в «веществе» привело к заслуженной награде за лучшую актрису.

7. Конклав

Поначалу «Конклав» мог показаться просто «наживкой для наград», но захватывающая адаптация знаменитой книги Эдварда Бергера оказалась одним из самых неожиданно приятных фильмов этого года. Имея высокую вероятность того, что он сможет получить награду за лучший адаптированный сценарий, «Конклав» умело сочетает в себе сложные детали из романа Томаса Харриса с уместными отсылками к тревогам, связанным с выборами, что делает его очень резонансным для американских зрителей.

Термин «Конклав» может эффективно справиться с тонкостями модернизации духовных доктрин, но он также предлагает захватывающую тайну, напоминающую работы Агаты Кристи. Для тех, кто не знает о поворотах сюжета романа, неожиданный финал фильма может стать шоком. Несмотря на некоторые заявления о том, что фильм слишком драматичен, выдающаяся игра таких актеров, как Рэйф Файнс, Изабелла Росселлини, Джон Литгоу и Стэнли Туччи, придает ему изысканность. «Конклав» может показаться нетрадиционным выбором в номинации «Лучший фильм», но его популистская привлекательность делает его подходящим кандидатом.

6. Никелевые мальчики

Название «Никелевые мальчики» представляет собой новаторское исследование травм поколений в США, в котором основное внимание уделяется двум молодым персонажам, которые погружаются в узаконенный расизм. Режиссер РэМелл Росс, ранее работавший документалистом, демонстрирует признаки начинающего автора своим уникальным подходом к повествованию в этом первом повествовательном фильме. Особый стиль фильма делает его многообещающим дебютом будущего мастера кино. «Никелевые мальчики» повествуются от первого лица, погружая зрителей в те же чувства растерянности, страха и ужаса, что и главные герои.

Как энтузиаст фильма, я должен признать, что «никельские мальчики» могли бы легко попасть в ловушку хитрого производства. Тем не менее, проходит мастерство рассказывания Колсона Уайтхеда, гарантируя, что любая попытка полного погружения была бы неуважительной по отношению к предметам и их опыту. Вместо этого фильм смело противостоит критикам, которые могут обвинить жертв за то, что они не высказывались раньше, мощно иллюстрируя парализующее влияние системы, основанной на страхе и изоляции.

По общему признанию, бывают моменты, когда ставка отстает, особенно во время переходов между перспективами персонажей. Кроме того, я считаю, что фильм мог быть обрезан примерно на 20 минут для более плавного повествования. Но, несмотря на эти незначительные недостатки, «Никельские мальчики» представляют собой острое исследование американской интерсекциональности, демонстрируя как художественные амбиции, так и отношение к современным культурным диалогам.

5. Полная неизвестность

На премию «Оскар» часто номинируются такие музыкальные биографические фильмы, как «Рэй», «Богемская рапсодия», «Элвис» и «Маэстро». Однако фильм «Полное неизвестное» отклоняется от этого шаблона, не изображая традиционную историю жизни загадочного Боба Дилана. Вместо этого режиссер Джеймс Мэнголд создал атмосферную драму о персонажах, в которой рассказывается о том, как Дилан стал эмблемой американской культуры за десятилетие преобразований и как его переход от традиционного фолка к электронно усовершенствованным представлениям вызвал споры среди его первых последователей.

Тимоти Шаламе действительно заслуживает номинации на лучшую мужскую роль, потому что умело играет Дилана, не скатываясь к стереотипам. Хотя фильм «A Complete Unknown» подчеркивает захватывающие живые выступления Дилана, он также признает его иногда резкий характер и отстраненное поведение по отношению к близким. Фильм не стремится полностью раскрыть характер Дилана, а вместо этого представляет аспекты его жизни. Кроме того, «A Complete Unknown» предлагает глубокие исследования других известных музыкантов той эпохи: Эдвард Нортон получил признание за роль Пита Сигера, Моника Барбаро заслуживает похвалы за роль Джоан Баез, а Бойд Холбрук заслуживает похвалы в роли Джонни Кэша.

4. Я все еще здесь

Триумфальное возвращение режиссера Уолтера Саллеса, чьи фильмы часто получали награды Американской киноакадемии, хотя и не в категории «Лучший фильм», «Я все еще здесь» вызвало дискуссии. Выдающаяся игра Фернанды Торрес в фильме была в центре многих разговоров, но номинация на лучший фильм предполагает, что Оскар не мог игнорировать фильм, который уже показал признаки того, что становится жемчужиной кинематографа в Бразилии. Известный тем, что создает искусство, исследуя культурные нюансы своих персонажей, Саллес углубляется в «Я все еще здесь», предлагая проницательное изображение репрессивного режима военной диктатуры Бразилии.

Вместо того, чтобы служить в первую очередь уроком истории одного из самых жестоких режимов современности, «Я все еще здесь» неожиданно разворачивается как воодушевляющая семейная хроника, подчеркивающая неукротимый дух женщины, который вдохновлял ее отпрысков требовать не чего иного, как справедливости. Уоллес не уклоняется от изображения жизни этих исторических деятелей с абсолютной достоверностью, но в то же время в раскрытии мотивов их напряженной борьбы есть нотки сострадания. Личный и универсальный фильм «Я все еще здесь» представляет собой воплощение политических биографических фильмов во всей красе.

3. Анора

Впервые фильм Шона Бейкера «Анора» получил заметное признание на церемонии вручения премии «Оскар», несмотря на то, что его предыдущие работы, такие как «Мандарин», «Проект Флорида» и «Красная ракета», не были учтены в таких категориях, как «Лучший фильм», «Лучший фильм». Режиссер и лучший оригинальный сценарий. Примечательно, что «Анора» разделяет то же сострадание к недостаточно представленным личностям и причудливый юмор, которые характеризовали ранние кинематографические начинания Бейкера. Тем не менее, он также представляет собой универсальную историю о недостатках американской мечты, которая может вызвать отклик у избирателей Академии.

«Анора» бросает вызов традиционной голливудской истории любви, углубляясь в влияние социального и экономического давления на жизнь человека. Первоначально были сомнения в ее серьезности как претендента на награду из-за сюжета Бейкера. Однако успех фильма на Каннском кинофестивале Фестиваль, на котором он получил Золотую пальмовую ветвь, показал, что очаровавшая публику «Анора» могла бы стать важной вехой в карьере Бейкера, но Майки. Бесстрашная дебютная игра Мэдисон в этом фильме заслуживает признания, что делает ее одним из самых ярких героев 2024 года.

2. Дюна: часть вторая

Неудивительно, что «Дюна: Часть вторая» оказалась в гонке Оскара, учитывая успех его предшественника, но на самом деле меня поразило, как Денис Вильнев поднял продолжение за пределами оригинала. Первая «дюна» была исключительной попыткой построения мира, верно адаптируя некоторые из самых увлекательных идей Фрэнка Герберта из его любимого научно-фантастического романа. Однако «Дюна: часть» превратила эту основу в мучительную историю, которая глубоко углублялась в опасности боготвода харизматического лидера как Спасителя.

Несмотря на некоторую оплошность в признании исключительной игры Ребекки Фергюсон и Остина Батлера в «Дюне: Часть вторая», фильм, несомненно, заслужил все полученные технические номинации. Сложные детали и артистизм, использованные при создании этой вселенной, поистине замечательны, что редко можно увидеть в блокбастерах студийного производства. Хотя «Дюна: Часть вторая» может и не получить награду за лучший фильм, учитывая, что только два сиквела когда-либо претендовали на этот титул («Крестный отец: Часть II» и «Властелин колец: Возвращение короля»), он безусловно, продемонстрировало, что достоин быть рядом с ними. В связи с предстоящей адаптацией Дени Вильнева «Дюна: Мессия» высоки ожидания, что она станет сильным соперником, если сдержит данное обещание.

1. Бруталистский

Фильм «Бруталистский» был быстро провозглашен как современный шедевр, предназначенный для вынесения годов, и в настоящее время, по -видимому, является сильным фаворитом, чтобы выиграть лучшую картину. Чистые усилия, прилагаемые к любому фильму, который настолько доблестно стремится воплотить суть «эпического», сама по себе похвально, но Брэди Корбет превращает свое личное независимое предприятие в такое глубоко проницательное произведение искусства не что иное, как удивительное. «Бруталистские» несут эхо классических голливудских эпосов из -за его инновационных перерывов и разрывов актов, но он углубляется в современное исследование идентичности иммигрантов в Америке, которое кажется поразительно актуальным и часто удивительно уместным.

Фильм «Бруталист» часто рискует остаться незамеченным из-за своего авангардного характера, однако он рассказывает вечную историю, которая глубоко перекликается с всеобщим страхом художников перед присвоением их работ. Душераздирающая история вращается вокруг Эдриана Броуди, который, возможно, показал лучшую игру в своей актерской карьере и потенциально обеспечил ему награду за лучшую мужскую роль. В случае, если «Бруталисту» не удастся получить высшую награду, это можно будет рассматривать как серьезную оплошность, аналогичную пренебрежительному отношению к наградам, с которым столкнулись такие великие кинодеятели, как «Гражданин Кейн», «Славные парни», «Спасти рядового Райана» и «Социальная сеть.

Смотрите также

2025-01-24 04:58