Все фильмы Дэвида Линча в рейтинге

🚀 Хочешь улететь на Луну вместе с нами? Подписывайся на CryptoMoon! 💸 Новости крипты, аналитика и прогнозы, которые дадут твоему кошельку ракетный ускоритель! 📈 Нажмите здесь: 👇

CryptoMoon Telegram

Дэвид Линч последовательно расширяет границы кино как формы духовного выражения, используя свой уникальный подход, затрагивающий как интеллектуальные, так и эмоциональные чувства. Его творческое видение, основанное на глубоком понимании того, что он хотел выразить, выделяет его среди кинематографистов. Хотя не всегда легко понять причины его работы, это добавляет им привлекательности. Как дань уважения этому провидцу, сделанная слишком рано, мы стремимся оценить и ранжировать фильмы Дэвида Линча, признавая, что такие рейтинги субъективны, но имеют решающее значение для понимания различной степени его художественного воздействия на зрителей. Каждый фильм предлагает уникальные впечатления, некоторые из которых доставляют больше удовольствия, чем другие; даже самые сложные работы могут принести такое же вознаграждение, как и самые простые.

Почетное упоминание:

Сразу важно кое-что прояснить: телесериал «Твин Пикс» и его продолжение «Возвращение», хотя и получили высокую оценку, в наш основной список не войдут. Некоторым фанатам это может показаться удивительным, поскольку эти работы часто называют одними из лучших достижений Дэвида Линча в повествовании, особенно если учесть, что «Возвращение» продемонстрировало его неизменный блеск после десяти лет отсутствия в качестве режиссера и четверти века с момента ухода из вселенной «Твин Пикс». . Однако, чтобы сохранить единообразие в типе контента, который мы здесь обсуждаем, давайте рассматривать «Твин Пикс» и «Возвращение» как почетные, не имеющие рейтинга записи в этом списке – как и их загадочный мир, они будут гармонично сосуществовать вместе со всем, что мы изучаете здесь.

10. Дюна (1984)

Честно говоря, настоящая дань уважения Дэвиду Линчу может вообще не касаться его адаптации «Дюны». Большинство дань уважения, включая нашу, предпочли избегать этой темы, потому что сам Линч выразил неодобрение места фильма в его сердце – по сути, он отрекся от него. Хотя мы признаем новаторский дух первой попытки вывести монументальный научно-фантастический роман Фрэнка Герберта на большой экран (предыдущая попытка Алехандро Ходоровски провалилась), Линч стремился совместить некоторые из наиболее фантастических концепций Герберта с причудливыми образами, которыми он известен. .

По сути, ясно, что свести роман Герберта к простому двухчасовому фильму было бы чрезвычайно сложно, если не невозможно, учитывая его сложность. Добавьте к этому вмешательство студии во время производства, превратившее весь процесс в настоящий ад для Линча и его команды. Однако одним положительным аспектом «Дюны» в отношении карьеры Линча является выбор Кайла Маклахлена на главную роль. Это решение оказалось выгодным для обеих сторон на протяжении всей их карьеры.

9. Внутренняя империя (2006)

Может показаться предположением, что «Внутренняя империя» не является фаворитом среди фильмов Дэвида Линча для многих людей. Это заявление не обязательно подразумевает критику качества фильма; скорее, это предполагает, что многое из того, что предлагает фильм, было исследовано (и, возможно, более эффективно) в других работах Линча. Однако это не означает, что «Внутренняя империя» не имеет никакой ценности за пределами этой точки.

В то время, когда цифровое кино было еще относительно новым и еще не получило широкого распространения в массовом кинопроизводстве, Линч охотно использовал холодную, пиксельную эстетику формата, чтобы создать одни из самых тревожных визуальных эффектов в своей карьере во «Внутренней Империи».

При создании «Внутренней империи» уникальные режиссерские инстинкты Линча приняли особенно смелый и спонтанный оборот, поскольку он решил снимать фильм без законченного сценария. Этот экспериментальный подход, продолжающийся целых три часа, приводит к созданию медленного, временами пугающе грубого фильма, который требует от зрителей терпения и концентрации из-за намеренной скорости и отсутствия деталей. Учитывая жуткую атмосферу, которую постоянно создает Линч, было бы сложно, если не бесполезно, предположить, что это было что-то иное, чем именно то, к чему он стремился.

Также относится к фильмам Дэвида Линча: Анатомия Дэвида Линча

8. Человек-слон (1980)

Кто в Warner Bros. посмотрел фильм «Y Tu Mamá Tambien» и подумал: «Это тот человек, которого мы хотим видеть в нашем следующем фильме о Гарри Поттере», хотя на самом деле для Дэвида Линча это был неожиданный скачок? Для Линча эта внезапная смена направления произошла с самого начала, когда за его первой работой, жуткой и сюрреалистической «Головой-ластиком» — ярким воплощением того, что мы теперь знаем как «Линчиан», — сразу же последовала приглушенная биографическая драма под названием « Человек-слон». В этом фильме основное сострадание, скрытое в абсурдности его дебюта, проявилось прямо и остро, поскольку он адаптировал реальную трагедию Джозефа (переименованного в Джона) Меррика.

Преобразующая роль Джона Хёрта в фильме произошла не только благодаря исключительному гриму; его выступление также имело решающее значение. Своими выразительными глазами, неловким языком тела и слабым голосом он изобразил человека, чья жизнь превратилась в простое зрелище для бесчувственной публики. Дэвид Линч, известный своим умением создавать тревожную красоту, с грубым сочувствием изобразил жизнь Меррика в «Человеке-слоне».

7. Твин Пикс: Огонь, иди со мной (1992)

Поклонники, которые встревожены отсутствием «Твин Пикса» в этом сборнике, могут утешаться, зная, что Линч постоянно игнорирует наши добровольные правила, чтобы заслужить похвалы. На самом деле, если вы очарованы уникальным сочетанием сатирической мыльной оперы Линча и аутентичной мыльной оперы в сериале, фильм-приквел «Огонь, иди со мной» может показаться несколько разочаровывающим; Помимо душераздирающего изображения трагических событий Лоры Палмер, предшествующих сериалу, связи между фильмом и сериалом часто кажутся натянутыми (неудивительно, что «Недостающие части» был выпущен как сборник дополнительных или вырезанных сцен из оригинального фильма).

После упущения из виду внезапного исчезновения Дэвида Боуи, которое не имеет символического значения, «Твин Пикс: Огонь, иди со мной» предлагает множество идей. Фильм, возможно, содержит некоторые из самых тревожных сцен Линча, достигающих пика беспокойства в его творчестве. Возможно, это связано с очаровательным персонажем Лоры Палмер, который до выхода фильма на протяжении двух сезонов был окутан тайной. Шерил Ли демонстрирует исключительную игру, которая разрушается под воздействием стресса, добавляя леденящую душу перспективу в любимый мир Твин Пикс, освещая одно из самых темных уголков Черной Ложи.

6. Дикие сердцем (1990)

Среди работ Линча, известных своей загадочностью, «Дикие сердцем», возможно, самая загадочная жемчужина, ярко сияющая за всю его карьеру. В отличие от «Доктора Малхолланда», это не трансцендентный фильм ужасов и не минималистская драма вроде «Человека-слона». Вместо этого этот фильм, получивший Золотую пальмовую ветвь, кажется, не поддается категоризации; Пожалуй, наиболее подходящим описанием этого эксцентричного шедевра было бы сказать, что в главной роли в нем играет Николас Кейдж.

Дуэт Линч/Кейдж никогда не перестает очаровывать, а их уникальная гармония особенно завораживает. Этот эксцентричный актер, кажется, идеально настраивается на ту странную волну, которую, кажется, передает его режиссер в этом фильме. «Дикие сердцем» — это отчетливо американская история любви, наполненная необузданной интенсивностью и продолжающая мистифицировать так же, как и любое из известных произведений Линча. Фильм умело использует эту интенсивность, чтобы создать абсурдно веселую атмосферу, сохраняя при этом спонтанность персонажей. Конечно, не помешает, что одним из таких персонажей является Николас Кейдж в куртке из змеиной кожи, но даже хороший трюк иногда заслуживает восхищения.

5. Простая история (1999)

В 1994 году Элвин Стрейт отправился в путешествие длиной 240 миль из Айовы в Висконсин, решив путешествовать на газонокосилке. Это необычное путешествие было вызвано его искренним желанием навестить своего больного брата, от которого он отдалился. Необычная история нашла отклик у режиссера Дэвида Линча, что привело к неожиданному сотрудничеству – фильму Дэвида Линча, снятому Диснеем. Хотя «Простая история», возможно, не сразу вызывает в воображении образы типичных семейных развлечений, связанных с Диснеем, она прекрасно изображает острое стремление к семейному примирению, которое может вдохновить любого брата и сестры взять трубку телефона и воссоединиться с разлученными близкими.

Обветшалый, но дружелюбный образ Ричарда Фарнсворта послужил основой для «Простой истории». Этот фильм демонстрирует глубокую эмпатию Дэвида Линча ко всему спектру человеческих переживаний, даже к тем, которые могут показаться странными кому-то вроде него, известного своим сюрреалистическим мировоззрением. Сдержанное очарование фильма делает его идеальным отражением режиссера, который ценит маленькие моменты жизни; от солнечного луча до обмена печеньем и газировкой — эти простые удовольствия находят такой же глубокий отклик, как и связь между братьями. «Простая история» отражает этот аспект философии Линча в его наиболее острой форме.

Подробнее о фильмах Дэвида Линча: дань уважения Дэвиду Линчу: непроницаемому провидцу, осветившему самые темные уголки нашего разума

4. Затерянное шоссе (1997)

До «Простой истории» Дэвид Линч приступил к созданию трилогии фильмов, действие которых происходит в Лос-Анджелесе, изображая Город Ангелов как рассадник тревожных, сказочных образов, граничащих с кошмаром. «Затерянное шоссе» начинает эту трилогию, погружая нас в изображение пустынных шоссе Лос-Анджелеса с захватывающим, почти гипнотическим ощущением локации, напоминающим кино в стиле нео-нуар. Однако что на первый взгляд может показаться неуместным, так это то, что «Шоссе в никуда» — один из самых чувственных фильмов Линча, и этот аспект кажется противоречащим его темным темам. Тем не менее, если поразмыслить, эти элементы оказываются гармоничными в исследовании человеческого разума.

Вместо «Внутренней Империи» фильм «Затерянное шоссе» предлагает уникальное изображение пугающих аспектов Калифорнии, не теряя при этом жуткой атмосферы, которую Дэвиду Линчу постоянно удается создавать. Его структура изменчива и до некоторой степени необъяснима, а сам Линч сравнивает ее с «психогенной фугой». Этот фильм выделяется как один из лучших примеров, когда его переживание предшествует его пониманию.

3. Синий бархат (1986)

Для каждого человека найдется фильм Дэвида Линча, который найдет глубокий отклик – фильм, в котором нетрадиционное творчество бесстрашного художника, кажется, идеально сочетается, даже если оно не соответствует традиционной логике. Для этого писателя (и, вероятно, многих других) этим фильмом стал «Синий бархат», ознаменовавший значительную веху в карьере Линча после испытаний «Дюны». Принято считать, что Линч согласился разобраться с хаосом «Дюны» прежде всего для того, чтобы обеспечить финансирование последующего близкого ему проекта. В тревожном изображении пригорода Америки можно почувствовать художника, который мог по-настоящему процветать только без ограничений.

Как кинорецензент, я был совершенно очарован шедевром Дэвида Линча «Синий бархат». Этот фильм, с возвращением Кайла Маклахлана и новаторским сотрудничеством с Лорой Дерн, ознаменовал поворотный момент в карьере Линча, который наполнит его будущие работы множеством оттенков, столь же ярких, как частокол.

Однако «Синий бархат» определяется не подбором новых лиц, таких как Маклахлан, Дерн или загадочная Изабелла Росселлини. Скорее, неизгладимый след оставляет пугающее изображение Денниса Хоппера. В этой роли он воплощает в себе все ужасающие идеи, которые Линч пытался передать, воплощая суть своих самых мрачных страхов в единой, искаженной человеческой форме. Это представление служит ярким напоминанием о том, где в мире «Синего бархата» скрываются самые глубокие ужасы.

2. Малхолланд доктор (2001)

Книга «Малхолланд Доктор», которую многие считают его самой увлекательной и загадочной работой. заслуживает похвалы как самое неуловимое кинематографическое творение Линча. Первоначально предназначенный для телевидения, удачно, что эта концепция была преобразована в фильм, учитывая, насколько мимолетным в своем очаровании кажется изображение Линчем Голливудских холмов. Провести в этом мире больше времени, чем 146 минут, было бы похоже на вторжение во вселенную, которую нам суждено было увидеть только с такой интимной точки зрения, как эта.

Наоми Уоттс, еще одна ключевая актриса в творчестве Линча, привносит в свою роль интригующую смесь невинности и тонкого соблазнения, что имеет решающее значение для фильма, во многом зависящего от мистической привлекательности окружающей среды, как она увидена с уникальной точки зрения Линча. Это довольно необычно — на самом деле почти невозможно — чтобы фильм был номинирован на премию «Оскар» за лучшую режиссуру без какого-либо признания в другой категории; «Малхолланд Доктор». – один из таких фильмов, и только такой человек, как Линч, мог превратить такое отсутствие признания в особый триумф. По правде говоря, единственной наградой, которая действительно имела значение для Дэвида, было восхищение величием солнца.

1. Голова-ластик (1977)

Немногие режиссеры могут похвастаться тем, что в полной мере использовали свои артистические способности во время своего дебюта, но Дэвид Линч стал исключением со своим новаторским первым фильмом «Голова-ластик». Хотя было бы неверно говорить, что после этого его карьера пошла на убыль, первоначальный малобюджетный спектакль Линча представляет собой почти безупречную смесь загадочности и интерпретативного потенциала. Это уникальное сочетание настолько мощное, что любому другому режиссеру сложно превзойти его на протяжении всей своей карьеры. Хотя сам Линч настаивал на том, что никто никогда точно не расшифровал смысл фильма, «Голова-ластик» представляет настолько четкую точку зрения на задуманную тему (обычно понимаемую как страх перед родительством), что, даже если вы сомневаетесь в его утверждениях, вас вряд ли это будет беспокоить. о его интерпретации.

Другими словами: Джек Нэнс, частый соратник Дэвида Линча, изображает персонажа, терроризирующего родителей, в необычно тревожной и широко раскрытой манере, что, возможно, является самым нервирующим проявлением в истории кинематографа; как будто он черпал вдохновение для роли, наблюдая за испуганными голубями. Действительно, именно это стойкое чувство черного юмора делает «Eraserhead» новаторской работой, которая бросила вызов всем ожиданиям относительно тона и представила оригинальную смесь, непохожую ни на что другое, созданное в то время или после.

Смотрите также

2025-01-23 10:29