Все фильмы Бена Уитли в рейтинге

Как киноман, прошедший лабиринт истории кино, я начал ценить уникальный и нетрадиционный стиль британского режиссера Бена Уитли. Его фильмы являются свидетельством его эклектичного вкуса и бесстрашного подхода к повествованию, плавного смешения жанров, сохраняя при этом отчетливо британский стиль.

Кинорежиссер Бен Уитли, выходец из независимого кино Великобритании, часто работает на задворках британской киноиндустрии. В отличие от соцреалистов или режиссеров боевиков о Джеймсе Бонде, Уитли, похоже, прокладывает путь таким режиссерам, как Роберт Эггерс. Вместе со своей женой-сценаристом Эми Джамп Уитли создал уникальную коллекцию фильмов, которые часто бросают вызов жанровым нормам и переопределяют их, но при этом держат зрителей в напряжении. В основе каждого проекта Уитли лежит целый ряд своеобразных главных героев-социопатов, которые изо всех сил пытаются найти искренность и надежность. Умело сочетая ужасы, жестокость и умопомрачительные боевые сцены с примесью черного юмора, Уитли наполняет свои фильмы острой сатирой и остроумием, которые стали определять его художественный стиль.

Вначале путь Уитли начался с интернет-славы, поскольку его фильм «Коварный трюк» стал одним из первых видеороликов, быстро распространившихся в Интернете. После многочисленных короткометражных фильмов и игр и Уитли, и Джамп в конце концов воспользовались шансом применить свои навыки в создании художественных фильмов и на телевидении. Здесь мы углубимся и внимательно рассмотрим фильмы, которые сформировали одну из самых динамичных и выдающихся фигур современной британской киноиндустрии.

10. Мег 2: Траншея

Тот факт, что Бен Уитли снимает вторую часть сериала о Мэг, застал многих врасплох, учитывая его опыт работы в более суровых драмах и боевиках, характеризующихся ощущением замкнутости. Однако, учитывая опыт работы Уитли с жанрами, его умение бросать вызов жанровым нормам и его умение сочетать действие и драму, возможно, не так уж неожиданно, что он рискнет заняться созданием блокбастеров с «Мег 2».

Несмотря на то, что «Мег 2» не содержит ужасных или поразительных элементов, которых некоторые могли бы ожидать от работы Уитли, вместо этого ей удается компенсировать это настоящим безумием. Он предлагает приятные моменты и юмор, но по-прежнему опирается на сухой юмор Джейсона Стэтхэма, пытаясь сделать неправдоподобные сюжетные моменты фильма более правдоподобными. К сожалению, фильму не хватает четкой индивидуальности, что разочаровывает, учитывая репутацию Уитли как интригующего режиссера в сфере блокбастеров. В целом этот фильм кажется необычным дополнением к творчеству Уитли, и я надеюсь, что он представляет собой исследование его творческих прихотей, а не изменение фокуса его кинопроизводства.

9. Ребекка (2020)

Возможность для режиссера Бена Уитли вырваться из своей ниши в независимом британском кино и заняться массовым кинопроизводством появилась, когда стало известно, что он будет экранизировать «Ребекку» для Netflix — проекта, который вызывает ассоциации с мастером жанра Альфредом Хичкоком и потоковой платформой. что повысило ожидания по сравнению с типичной работой Уитли. Несмотря на то, что он умело адаптировал известные источники, этот отход от его традиционного стиля вызвал удивление из-за его контраста с культовым подходом Хичкока к кинопроизводству. Однако многие были озадачены, когда эта адаптация Ребекки оказалась неудовлетворительной.

Относится к Бену Уитли: Эмоциональное минное поле Альфреда Хичкока

«Ребекка» Дафны дю Морье, захватывающая история о зависти и желании, создает проблемы для адаптации; Интерпретация Хичкока, являющаяся единственным фильмом, за который он получил премию «Оскар» за лучший фильм, замечательно, хотя и неуловимо, демонстрирует его мастерство повествования. Однако Джо Уитли отклоняется от нетрадиционного подхода Хичкока и характерного темного остроумия, вместо этого отдавая предпочтение точной, но скучной адаптации, в которой отсутствует напряжение и интрига оригинала. Фильм, тесно связанный с гениальностью Альфреда Хичкока, не смог воссоздать ни атмосферную глубину, ни леденящее кровь напряжение, свойственное его предшественнику, вместо этого он отдал предпочтение отточенной мелодраме, которая не отражала полностью сложные темы романа Дю Морье и не предлагала радикального переосмысления.

8. На Земле (2021)

В разгар пандемии многие кинематографисты пытались создать свежий контент в рамках недавно введенных ограничений, часто создавая фильмы с уменьшенным объемом, масштабом и продолжительностью. Некоторые напрямую обращались к пандемии, в то время как другие извлекали выгоду из ограничений для создания визуально увлекательных произведений. Вклад Уитли в «пандемическое кино» был сделан во время периодов изоляции в Великобритании, продолжавшихся всего 15 дней в августе 2020 года. Действие фильма под названием «На Земле» происходит на фоне собственной пандемии, где ученый Мартин Лоури (Джоэл Фрай) в сопровождении своей бывшей коллеги Оливии Вендл (Хейли Сквайрс) через уединенный лес, чтобы помочь в исследовании области, необычайно богатой в условиях пандемии. Место действия, атмосфера, двусмысленность повествования и значимость главного героя намекают на вероятный мрачный финал. Вскоре после входа в среду, похожую на ведьму из Блэр, из подлеска появляются странные и тревожные персонажи, предполагающие, что все в лесу не так просто, как казалось изначально.

Проще говоря, некоторые зрители сочли этот фильм под названием «На земле» возвращением к уникальному стилю Бена Уитли с элементами, похожими на небольшие, искусные фильмы, такие как «Поле в Англии» или «Высотка». Он разделяет смесь жанров и мрачно-юмористическое повествование «Списка убийств» и «Экскурсантов». Однако по сравнению с более ранними, более новаторскими работами Уитли, этот фильм кажется более подражательным и менее оригинальным.

В фильме «На Земле» яркие желтые фоны, безумные методы монтажа и внезапные переходы между сценами создают сказочную атмосферу, напоминающую галлюцинации, вызванные грибами. Даже когда сюжетная линия становится хаотичной и трудной для понимания, в фильме Уитли удается создать несколько ярких отдельных сцен, которые стоят того, чтобы их посмотреть. Однако, несмотря на хорошие моменты, фильм выглядит поспешным, как если бы он был задуман наспех, снят быстро и выпущен преждевременно.

7. Нижняя терраса (2009)

«Первый полнометражный фильм Бена Уитли «Терраса внизу» заложил основу для повторяющихся мотивов и эстетики в его будущих проектах. Этот фильм представляет собой умный и проницательный отход от соцреализма, который часто ассоциируется с британским кино, но при этом сохраняет ощущение сырости и аутентичности».

Фильм «Нижняя терраса» ловко искажает и высмеивает традиционный жанр фильмов о мафиозных семьях, помещая его в скромный прибрежный городок как дань уважения «Крестному отцу», но действие происходит на грязной тупиковой улице Брайтона. Главные герои — Билл (Роберт Хилл) и его сын Карл (Робин Хилл), которые только что вышли из тюрьмы и полны решимости найти информатора, ставящего под угрозу их преступное предприятие. Несмотря на то, что они гангстеры, они часто ссорятся и устраивают истерики, устав от жизни, которую они и их родственники построили с течением времени. Этот фильм представляет собой юмористическую, остроумную британскую комедию с минимальной привязанностью между персонажами и случайным абсурдным фарсом, который создает основу для своеобразного режиссерского подхода Уитли.

6. Свободный огонь (2016)

По юмору «Свободный огонь» стал дебютным фильмом Уитли в Америке, хотя на самом деле он был снят в Брайтоне и Восточном Суссексе. В фильме представлен впечатляющий актерский ансамбль — возможно, самый стильный на данный момент Уитли — с такими актерами, как Киллиан Мерфи, Бри Ларсон, Сэм Райли, Арми Хаммер, Шарлто Копли и постоянный соавтор Майкл Смайли. История разворачивается в основном в стенах заброшенной фабрики, где встреча ирландских гангстеров и сомнительного южноафриканского торговца оружием (которого играет Шарлто Копли) проваливается из-за серии ошибок, кульминацией которых является ожесточенная перестрелка между двумя группировками.

Относится к Бену Уитли: Free Fire (2017): Оскорбления и инфекции

Free Fire выбирает грубый, суровый подход к боевикам, высмеивая распространенные клише боевиков. Перестрелка хаотична, беспорядочна и часто приводит к большему количеству промахов, чем попаданий. Юмор и остроумие в сценарии Эми Джамп занимают центральное место в фильме, с множеством смехотворных диалогов между персонажами даже во время бездейственных сцен. Free Fire демонстрирует способность Уитли и Джампа создавать замысловатые комедии, и эта черта не разочарует поклонников творчества Уитли.

5. Экскурсанты (2012)

В этой перефразированной версии: Элис Лоу и Стив Орам, которые сотрудничают как сценаристы и актеры, объединяют свои силы в фильме в роли Криса и Тины, молодой пары, которая ищет спасения от своей напряженной жизни, отправляясь в путешествие на караване по живописной сельской местности Йоркшира. В фильме рассказывается о путешествии, в котором оба персонажа стремятся произвести хорошее впечатление, но их усилия часто приводят к юмористическим и непредсказуемым последствиям.

Путешествие не только проведет нас по Йоркширу и его очаровательным достопримечательностям, но и раскрывает внутреннюю работу каждого персонажа, поскольку его истинная сущность становится все более очевидной с каждым его шагом. Бен Уитли умело переплетает юмор и жестокость таким образом, что заставляет нас гадать о судьбах персонажей, заставляя нас сидеть на краю стула, задаваясь вопросом, будет ли какой-нибудь шанс на счастливый конец.

4. С Новым годом, Колин Берстед (2018)

В новой разработке «С Новым годом» отмечается первый сценарий, написанный исключительно режиссером Беном Уитли, без совместного участия Эми Джамп и Робина Хилла (поскольку они были соавторами сценария «Вниз по террасе»). После таких фильмов, как «Высотка» и «Свободный огонь», Уитли, кажется, снова обращается к интимной, напряженной и тревожной семейной динамике, напоминающей более ранние работы, такие как «Вниз по террасе» и «Экскурсанты».

Пытаясь воссоединить свою разлученную семью в канун Нового года, Колин (блестяще сыгранный Нилом Маскеллом) арендует прибрежный особняк. Однако глубокие прошлые травмы и разногласия в семье оказываются слишком сильными и достигают точки кипения с прибытием брата Колина, Дэйва (Сэм Райли). Последовавшая за этим драма становится все более горькой и ядовитой, в результате чего семья становится еще более разделенной, чем раньше. Бен Уитли мастерски демонстрирует в этом фильме свое уникальное сочетание черного юмора и ситуационной комедии, делая его одновременно болезненным и задумчивым, забавным и эмоциональным. Несмотря на то, что фильм отличается от его недавних работ, он по-прежнему напряженный и заставляет задуматься.

3. Список убийств (2011)

После сдержанной криминальной драмы «Нижняя терраса» Бен Уитли поразительно вошел в киноиндустрию с нетрадиционным и меняющим жанры фильмом «Список убийств». На первый взгляд «Список убийц» кажется ужасным фильмом о киллере о бывших убийцах Джее (Нил Маскелл) и Гэле (Майкл Смайли), которые берут на себя ряд загадочных заданий, которые все больше беспокоят Джея из-за его беспорядочного поведения. Среди сцен насилия и боевых действий Уитли привносит моменты юмора, когда Джей и Гэл беззаботно подшучивают и ссорятся, проводя время. Однако, обнаружив коллекцию снафф-фильмов в шкафу одного из своих клиентов, Джей превращается в тревожного мстителя, стремящегося к жестокой мести, а не к размеренным убийствам — к ужасу Гэла. Именно здесь проявляется элемент ужаса, поскольку беспорядочное поведение Джея становится центром его проблемного брака.

Несмотря на то, что ситуация, похоже, не ухудшается дальше, Бен Уитли умело искажает предположения аудитории, поскольку два убийцы оказываются втянутыми в мучительный культ и вынуждены скрываться в узких подземных туннелях и тускло освещенных комнатах. И снова Уитли мастерски игнорирует жанровые нормы, плавно смешивая мелодраму с киллером, ужасающий боди-хоррор с гангстерами, и все это в мирной, живописной английской сельской местности.

2. Поле в Англии (2013)

В фильме «Поле в Англии», действие которого происходит во время Гражданской войны в Англии XVII века, используется монохромный визуальный стиль, отражающий время, лишенное красок и оптимизма. История начинается с дезертира Уайтхеда (которого играет Рис Ширсмит), который бежит из тернистых зарослей в поисках более безопасного места. Он натыкается на обширное поле и встречает других дезертиров, которые присоединяются к нему в поисках паба. Позже их захватывает алхимик (Майкл Смайли), который убеждает их искать сокровища, спрятанные в поле. Когда они оказываются в ловушке на этом бесконечном пастбище, их единственным источником существования являются лесные грибы, и, находясь вдали от Гражданской войны, вместо этого они оказываются втянутыми в психологическую борьбу.

Первоначально «Поле в Англии» дебютировал одновременно на всех платформах (кинотеатре, видео по запросу и телевидении), но этот фильм — нечто большее, чем просто новая стратегия выпуска. «Поле в Англии» несет в себе следы и переосмысление жутких британских сельских фильмов 1960-х годов, напоминающих «Генерал-искателей ведьм» под влиянием психоделиков. Подобно другим работам Бена Уитли, он углубляется в темы доверия, преданности и товарищества внутри актерского ансамбля, в то время как перед зрителями постоянно стоит задача расшифровать сложное и захватывающее время повествование, представленное сценарием Джампа.

1. Высотка (2015)

В фильме «Высотка» персонаж Тома Хиддлстона проживает в недавно построенном небоскребе, но вскоре сталкивается с хаосом в его стенах, поскольку в нем живет беззаконное общество, служащее отражением таких социальных элементов, как класс, богатство и влияние. Действие истории происходит в 1970-х годах, о чем свидетельствуют стильный наряд, ухоженная растительность на лице и передачи о Маргарет Тэтчер; однако его искаженный саундтрек ABBA, кривая архитектура и коллажная атмосфера создают ощущение неуправляемого антиутопического будущего.

Похоже на: Бен Уитли: 10 фильмов, которые стоит посмотреть, если вы любите «Паразитов»

По сравнению с другими фильмами Бена Уитли «Высотка» может похвастаться изысканной эстетикой и архитектурой. Несмотря на это, в нем сохраняется элемент сложности, который позволяет зрителям погрузиться в его все более хаотичную кульминацию. На основе Дж.Г. В книге Балларда создатели фильма успешно создали кинематографическое повествование из источника, который считался практически неприспособленным. Это демонстрирует замечательное мастерство и мастерство Бена Уитли и его команды.

Смотрите также

• Как получить Железный Рог Короля быков в Black Myth: Wukong
• Коды Castle Duels (ноябрь 2024 г.)
• День Шакала Серия 6: дата выхода, время, расписание серий, сюжет и где смотреть
• 5 ключевых откровений в 7-й серии «Пингвина»
• Дверь подвала (2024). Объяснение концовки фильма: кто убивает Алиссу?
• Как получить остатки в Once Human
• Абиотический фактор: как получить силовые элементы
• Объяснение концовки фильма «Оса» (2024): преуспеет ли Хизер в своем коварном плане мести?
• Как получить и фармить Небесную ленту в Black Myth: Wukong
• Подробности обновления Blox Fruits Dragon Rework и дата выпуска

2024-11-13 21:58