Недавно несколько сцен из трех разных фильмов постоянно крутились у меня в голове, побуждая меня пересмотреть их. В итоге я посмотрел «Catsticks» Ронни Сена (2019), «Jhilli» Ишана Гоша (2021) и «Once Upon a Time in Calcutta» Адитьи Викрама Сенгупты (2021) один за другим. Поразмыслив над этими фильмами, я осмелился предложить их в качестве единой концепции — вы могли бы назвать это современной трилогией Калькутты. Последний из этих фильмов, ранее называвшийся «Mayanagar», недавно вышел в кинотеатрах. Поэтому теперь мне легче обсуждать эту серию фильмов, которые исследуют призрачное присутствие «другого» в антиутопической обстановке, скрытой в разрушающейся инфраструктуре мегаполиса.
Добро пожаловать в Ракету — ваш космический проводник в мир инвестиций. Мы запускаем сигналы так, чтобы даже планеты меняли свои орбиты. Профессионализм и лёгкая ирония гарантированы!
Первый фильм Ронни Сена «Catsticks» смело взялся за проблему наркомании в бенгальском и индийском кинематографических контекстах. Хотя Калькутта, возможно, и не имеет репутации города, злоупотребляющего наркотиками, по сравнению с другими городами Индии, похоже, что это либо заблуждение, либо утешительный миф, который мы решили увековечить, чтобы скрыть респектабельный образ города «бхадраалок». «Catsticks» приоткрывает завесу и приглашает нас исследовать скрытые уголки Калькутты, от которых мы обычно уклоняемся. В этом исследовании фильм раздвигает границы формы, но также добавляет поразительные образы, которые ранее были нетипичны для бенгальского кино.
На Ронни Сена, известного фотографа, значительное влияние оказала японская авангардная фотогруппа, известная как «Движение Provoke». Это движение возникло в конце 1960-х годов под руководством коллектива молодых фотографов, таких как Дайдо Морияма, Такума Накахира, Ютака Таканаши и других. Эти художники произвели революцию в эстетике уличной фотографии, переопределив ее визуальный стиль. Работа Сена «Catsticks» в основном запечатлела улицы Калькутты — захудалые переулки и грязные переулки — и он использует грубый, нецентральный и неустойчивый объектив — черты, напоминающие технику движения Provoke.
Фильм фокусируется на трех отдельных группах людей, раскрывая сложный танец класса и политики, а также проливая свет на их глубокую борьбу с наркоманией, часто упускаемую из виду обществом. Режиссер мастерски создает каждую сцену с такими яркими подробностями, что ее трудно смотреть в течение длительного времени, будь то замысловатое изображение тонкого употребления наркотиков или завораживающее изображение двух наркоманов, спотыкающихся, чтобы найти вены друг друга для инъекций.
С каждой минутой дискомфорт усиливается из-за того, что камера Шрейи Дев Дубе отказывается двигаться и вместо этого напряженно созерцает, требуя от вас сосредоточенности и бросая вызов вашему терпению, чтобы воспринять суровые, грязные визуальные эффекты, которых вы обычно избегаете. В каком-то смысле «Catsticks» выделяется не только своим содержанием, но и своим радикальным отходом от традиционной композиции изображения.
Прошло два года, и в 2021 году фильм «Джили» был представлен и получил награду «Золотой королевский бенгальский тигр» на 27-м Международном кинофестивале в Калькутте. Из трех фильмов, которые я рассматриваю для этого анализа, «Джили» выделяется для меня как самый смелый. В отличие от «Кошачьих палочек», которые придерживаются знакомых визуальных образов, преобладающих в мейнстримном обсуждении, «Джили» отверг традиционные повествовательные структуры. Вместо того чтобы следовать общепринятым путям повествования, он погружается в мечты и стремления группы, проживающей недалеко от мусорной свалки «Дхапа» (широко известной как «Дхапар Матх»), расположенной в восточной Калькутте.
Также по теме «Нео-Калькутта: 10 важнейших бенгальских фильмов последнего десятилетия» (2010-е гг.)
В резком контрасте с шумными небоскребами и оживленными путепроводами находится место, относящееся к колониальным временам, которое принимает городские отбросы и испускает запах, который тонко удерживает нас от более близкого приближения к нему. Гениальность Гоша очевидна в его выборе этой свалки в качестве центральной сцены для своего фильма. В отличие от ровных кадров, используемых в «Catsticks», Гош использует неистовые, ручные движения камеры — управляемые им самим — для построения своей истории. Эта скрупулезная техника, возможно, была единственным возможным способом для «Jhilli» передать свое сообщение, потому что она внушает тревожное беспокойство. Ишаан признается: «Чтобы создать что-то долговечное и ценное, дискомфорт должен быть основой; физическая и умственная стойкость — самый важный аспект», и выполняет это намерение с точностью.
Наблюдение за тем, как «Бокул» разделывает тушу, или прослушивание его своеобразного английского языка может вызвать у вас тошнотворное чувство в желудке, а сцена охоты на свиней может заставить вас почувствовать себя непривычно неловко, потому что вы не сталкивались с таким контентом в своей жизни. Фильм «Джили» намеренно создает этот дискомфорт, чтобы эффективно донести свое сообщение, избегая традиционных кинематографических методов, распространенных в космополитической киноиндустрии, и вместо этого изобретая собственный стиль, чтобы точно представить предмет.
Третий фильм Адитьи Викрама Сенгупты под названием «Маянагар» стоит особняком среди его ранних работ. В этой работе Сенгупта расширяет свой кинематографический размах и принимает более открытую политическую перспективу. «Маянагар» служит плачем по городу на последнем издыхании, поскольку его коренные жители мигрируют на окраины мегаполиса. Падение 30-летнего коммунистического правления также привело к упадку гуманитарного характера Калькутты. Сенгупта углубляется в упадок города, который затмевает его некогда честную и добродетельную сторону. Каждый персонаж, изображенный в фильме, запятнан нечестностью, отражая собственный характер города. Такие персонажи, как Бхаскар да (Ариндам Гхош), правдивы на работе, но лживы с Элой (мастерски сыгранной Шрилекхой Митрой), в то время как Эла поддается жадности и соглашается на связь со своим развратным начальником.
В своем втором фильме «Jonaki» Сенгупта осмелился исследовать новаторские формы, рассказывая повседневную историю необычным образом. Однако для «Mayanagar» он выбрал традиционную повествовательную структуру. Хотя этот выбор может помочь ему связаться с более широкой аудиторией, его может быть недостаточно, если его намерением было критически бросить вызов коррумпированному политическому истеблишменту Западной Бенгалии, задача, которая требует осторожного экспериментирования с формой.
Фильм под названием «Маянагар» не вызвал у меня полного отклика из-за его фокуса на таких вопросах, как мошенничество с финансами, доминирование синдикатов и культурный упадок, которые имеют решающее значение, но могли быть представлены в более убедительном и уникальном стиле повествования. Предыдущие попытки Сенгупты были успешными, но на этот раз фильм, похоже, слишком близко придерживался традиционного медленного кино, упуская возможности отклониться от своих обычных тропов.
В этой статье мы стремимся меньше концентрироваться на конкретных историях, представленных в выбранных фильмах, и больше на способах, которыми эти фильмы выражают свои темы через свои структуры. Мы также изучаем, возможно ли, чтобы три отдельных режиссера создали связный триптих с этими фильмами, где они коллективно критикуют трансформацию города, известного своими моральными принципами. Однако важно помнить, что, хотя эти фильмы можно рассматривать как отдельные повествования, описывающие упадок этого города, их конечной целью является более широкая критика пагубного влияния капитализма на общество, служащая пространствами, из которых они могут выражать эту критику.
Как киноман, я нашел «Маянагар» важным повествованием о критике капитализма на фоне современных глобализированных городов. Однако, похоже, этот фильм поддался традиционной эстетике, которая часто ассоциируется с буржуазией, что жаль, потому что «Кошки» и «Джили» предлагают более радикальные перспективы. По сути, наши поиски третьей части этой нео-колкаттской трилогии продолжаются, но до тех пор «Маянагар» остается убедительным, заставляющим задуматься фильмом, который требует вашего внимания.
Смотрите также
- Отзыв о фильме «Зов пустоты» (2025): мрачная история ужасов, окутанная тонкой тайной и недостаточно прописанными персонажами
- Все отклонения в Once Human и где их найти
- Cookie Run Kingdom: руководство по топпингам и бисквитам для печенья Black Sapphire
- Откройте секреты: Даты выхода Diablo 3 Season 35 раскрыты!
- Как добраться до пещерных проходов в V Rising
- Как получить наследие Кессиме в Diablo 4 (лучший метод)
- Все ответы Royale High Everfriend 2025 Halo – Harmonic Hearts
- Объяснение режимов сложности EA FC 25
- Руководство по орудиям и уровням Dead Rails [Alpha]
- Как разблокировать штурмовую винтовку К437 в игре Delta Force
2025-02-13 05:28