Как знаток кино, я глубоко тронут развитием индийской киноиндустрии, особенно в последние годы. Работы таких провидцев, как Конкана Сен и Ананд Ганди, а также смелые новые голоса, появившиеся на цифровых платформах, вдохнули свежий воздух в нашу кинематографическую экосистему.
Я всегда думал, что вечный спор о превосходстве книг над фильмами в плане передачи и детализации уже выигран, пока не понял, что могут быть фильмы, которые читаются как романы. Я посмотрел «Каафирон Ки Намаз» после того, как друг посоветовал мне, что это замечательная экранизация моей любимой абсурдистской пьесы «В ожидании Годо» Беккета. Это был фильм, основанный на том, как наша непосредственная политика часто проникает в наше сознание, просачиваясь в его пустые уголки и конденсируясь в форме предвзятости, которая легко усугубляется постоянно звучащими средствами массовой информации, неотъемлемой чертой когнитивного диссонанса и силой бытия. член большинства.
Один из персонажей болезненно спрашивает: «Может ли солдат позволить себе жить жизнью, основанной на Гандианских идеалах ненасилия?» У меня не было ответа. Но у меня был один, когда я неоднократно задавался вопросом, почему такой захватывающий фильм должен размещаться только на YouTube и еще не был продан и разрекламирован. Возможно, это потому, что киноэкран в Индии никогда не бывает достаточно готов. Этот фильм пробудил меня от интеллектуального безбрачия, нарушив мое воздержание от индийского кино.
Я наткнулся на неизведанные и незнакомые области, углубляясь в творческие области начинающих режиссеров, которым не хватало роскошных декораций, передовых спецэффектов и знаменитых актеров. Тем не менее, они предложили мне кинематографический опыт, напоминающий яркие образы романа, сцены, которые танцевали в моем воображении, когда я переворачивал каждую страницу.
«Суд» Чайтаньи Тамхане ударил по самым нелепым и репрессивным законам нашей страны там, где это больно, поднимая вопросы о нашем праве на жизнь, о том, что самоубийство является юридическим делом, и о субъективности концепции подстрекательства. Это показало, что Канун не слеп к дискриминации и может быть оттеснен на второй план достаточным количеством богатства, привилегий и кастовой иерархии. Когда я больше изучал Тамхане после его победы на Национальной премии, я наткнулся на «Шесть нитей», душераздирающее описание жизни одинокого владельца чайной плантации. Это было похоже на возрождение «Гражданина Кейна» Орсона Уэллса, только в другом контексте и культуре.
Вполне возможно, что эти многообещающие режиссеры меньше заинтересованы в поиске аудитории, а больше в получении признания. Похоже, они используют свою работу как средство выражения своих эмоциональных потрясений, таких как разбитое сердце, разочарование и борьба с кризисом четверти жизни.
«Аанхон Декхи» — этот фильм, заставляющий задуматься, исследует философскую дилемму человека, связанную со смертностью, безжалостным ходом времени и глубокой борьбой с пустотой существования. Главный герой отражает персонажей Достоевского и Камю, ведя диалоги, напоминающие последнего. Его можно рассматривать как современный пересказ «В диких условиях» или «Бердмена».
Каушик Мукерджи, Наградж Манджуле, Авинаш Арун и Раджат Капур создают инновационный, современный и свежий образ индийского кино, разительно непохожий ни на что прежде. В отличие от традиционных кинематографистов, эти режиссеры нового века обладают не только уникальными методами, но и четкой мотивацией. Они избегают знакомых стереотипов, таких как семьи из высшего сословия, решающие тривиальные проблемы, или мускулистые мужчины, пленяющие попавших в беду девиц, просто снимая с них рубашки, или любовники, жаждущие взглянуть друг на друга, которым постоянно мешает непреодолимый барьер, известный как «папа»
Они обращаются к среднему классу семей, которые остаются вместе, потому что разные кухни стоят дорого, а также вызывают вопросы и критику со стороны общества. Они используют зверские желания, мускульные припадки, девиц из низших каст и когнитивные препятствия. Их произведения по-прежнему о противоречивости любовных связей, но на этот раз между нашим разумом и сердцем. Они по-прежнему о романтике, но о занятиях любовью для наших собственных нужд.
Я обнаружил, что изображение конфуцианских семейных идеалов Караном Джохаром нереалистично по сравнению с моим личным опытом, потому что в реальных семьях часто возникают более сложные проблемы, такие как жесткость, неуверенность и эгоцентричные приоритеты, чем то, что изображено в его идеализированных представлениях. Напротив, фильм Конканы Сен Шармы «Смерть в Гундже» представляет собой гораздо более достоверное изображение семейной динамики. Персонаж Шутту чувствует себя пойманным в ловушку и незначительным среди хаоса большой совместной семьи, где от него ожидают выполнения различных ролей, таких как уход за детьми, приготовление пищи и поддержание мужественности. В этом контексте любовь становится формальным обязательством, а не чем-то утешающим, питающим или основополагающим. Оно сводится к инструменту поддержания баланса, распределения ресурсов или просто к неизбежной обязанности вместо настоящей эмоции.
В фильме «Корабль Тесея» Ананд Ганди предлагает многогранный взгляд на нашу жизнь, неожиданно единообразно раскрывая присущие ей противоречия. Повествование знакомит нас со слепым фотографом, которая презирает свои фотографии после того, как прозрела из-за возросшего самосознания. Мы встречаем монаха, глубоко вовлеченного в защиту прав животных, балансирующего на грани протеста против лекарств – несмотря на его религиозный пыл – до тех пор, пока он сам не заболеет и ему не потребуются лекарства для выздоровления. Есть также разъяренный молодой человек, который действует как машина по зарабатыванию денег, только чтобы обнаружить, что он обладает человеческими ценностями, о которых раньше не подозревал. Кульминацией фильма является изображение платоновской аллегории о пещере, служащее кратким изложением сюжетной линии. Что меня особенно бросается в глаза, так это то, что индийское кино больше не фокусируется исключительно на эстетической привлекательности; его цель — интеллектуально стимулировать и бросать вызов книгам на ваших полках, устраняя разрыв между образованием и развлечением на их пересечении.
В эти интригующие времена, когда кумовство, отравляющее киноиндустрию, кажется, распространяется так же быстро, как болезнь, одним из потенциальных лекарств или катализаторов перемен в нашей оруэлловской цензуре, которая препятствует художественным исследованиям и развитию кино, является концепция потокового просмотра фильмов. онлайн. Такие сервисы, как Netflix, Amazon Prime и YouTube, облегчают распространение и продвижение фильмов, которые, возможно, не имели доступа к адекватным рекламным бюджетам, а также позволяют зрителям платить только за то, что они смотрят. Всего несколько месяцев назад я случайно наткнулся на захватывающий документальный фильм под названием «Безрезервный», снятый группой выпускников ИИТ-Харагпура, который предлагает глубокий взгляд на разговоры в общих отсеках индийских железных дорог. Это было настолько реалистично, настолько грубо и настолько напоминало стиль кинопроизводства Ричарда Линклейтера, что я стал менее очарован Голливудом и начал воспринимать новую перспективу, даже выходя за рамки кинематографического наследия Сатьяджита Рэя.
Обитающий
В 2015 году «Масаан» был хорошо принят публикой, несмотря на то, что был рискованным, и является типичным представителем появления свежего кино, ставшего возможным благодаря этим режиссерам-дебютантам. Это история с непоколебимым тоном, поэтическая последовательность сцен, струящихся как мелодия, как свобода, и персонажи, чьи собственные траектории формируют сам сюжет фильма. «Почему эта печаль никогда не кончается?» – спрашивает один из главных героев фильма, прекрасно отражая тему: эта печаль никогда не устраняется в этой эволюционной игре под названием жизнь. Оно продолжается и растет, заботясь только о выживании эмоционально наиболее приспособленных. Когда фильмы стали частью наших духовных и эмоциональных экспедиций? Я не знаю. Но достаточно того, что они есть сейчас, и мне не терпится увидеть, когда эта революция достигнет кульминации, каков будет ее будущий сюжет и как мы, зрители, будем танцевать и плавать на заднем плане как главные персонажи, а также как главные герои. очень сценаристы.
Смотрите также
- Как получить Железный Рог Короля быков в Black Myth: Wukong
- Как получить и фармить Небесную ленту в Black Myth: Wukong
- Уровневый список альтернативных рецептов Satisfactory 1.0
- Гайд по Zombie.io — 7 советов новичкам
- Абиотический фактор: как получить силовые элементы
- Все достижения в Vampire Survivors: Operation Guns
- Подробности обновления Blox Fruits Dragon Rework и дата выпуска
- Где взять ароматную лозу Луоцзя в Black Myth: Wukong — все локации
- Есть ли EA FC 25 в EA Play?
- Есть ли в Helldivers 2 кросс-прогресс? Объяснено
2024-09-04 14:58