Рецензия на фильм «Полное неизвестное» (2024): прозаический биографический фильм о человеке, который протестовал против застревания на одном месте

Как опытный любитель музыки и ценитель биографических фильмов, я должен признаться, что «Полное неизвестное» вызвало у меня чувство некоторого разочарования и недоумения. Обладая богатыми знаниями о Бобе Дилане и его преобразующем влиянии на фолк-музыку, я ожидал более захватывающего и увлекательного путешествия по первым годам его жизни.

Углубляясь в «Полное неизвестное», мое восхищение художником, которого он изображает, пробудило во мне несколько предвзятую точку зрения. Я обнаружил, что поддаюсь влиянию знакомых стилей кинопроизводства, которые стали обычным явлением в сфере музыкальных биографических фильмов, учитывая, что они созданы режиссером, известным своей разносторонней и постоянно развивающейся эстетикой. Его способность меняться за камерой, создавая успешные ремейки и биографические фильмы, была очевидна до 2005 года с фильмом «Переступить черту», ​​где он укрепил этот поджанр в общественном сознании. Однако прошлогодний прием нового сиквела «Индианы Джонса» был далеко не благоприятным, что вызвало у меня интерес к этому фильму.

Фильм, над которым Мэнголд работал около восьми лет, можно назвать его самым амбициозным проектом на сегодняшний день. Дилан, известный как один из величайших авторов песен Америки, яростно сопротивляется упрощению своей легенды изображениями в стиле Википедии. Вместо этого кинематографисты обычно обращались к нему косвенно, через свои повествования. Мэнголд, который последовательно выступает за сохранение целостности повествования в эпоху доминирования громкого IP-кино, фокусирует фильм только на первых четырех годах жизни художника. Хотя это могло бы позволить его таланту проявиться в темах и событиях, которые его определяли, фильм разочаровывает отсутствием воздействия, несмотря на мои большие ожидания.

Вначале мы встречаем молодого Бобби (в исполнении Тимоти Шаламе), только что сошедшего с корабля в Нью-Йорке 60-х годов. В ночь своей инаугурации он решается навестить своего музыкального героя Вуди Гатри, который проживает в приюте. Там легенда народной музыки Пит Сигер (которого играет Эдвард Нортон) признает свой необузданный талант во время выступления перед выдающимся деятелем, которым восхищаются. Эта ключевая сцена, умело срежиссированная и стратегически размещенная на протяжении всего фильма, создает основу для центральных тем, которые будут исследованы.

Сидя в зачарованной толпе, я смотрел, как Дилан исполняет «Wimoweh» с заразительной энергией, от которой по залу прокатилась волна восторга. Позже мы следили за Сигером, когда он демонстрировал свои таланты в различных условиях. Было видно, что опытный музыкант был глубоко тронут свежим, ярким исполнением молодого артиста. Для него Дилан казался глотком свежего воздуха, который потенциально мог снова вдохнуть новую жизнь в жанр фолк-музыки.

Когда Дилан начинает свое восхождение к славе, он встречает Сильви (Эль Фэннинг), которая отражает Сьюз Ротоло, еще одну представительницу богемы из Гринвич-Виллидж. Они начинают встречаться, и мы также знакомимся с Джоан Баэз (Моника Барбаро), известной фолк-певицей, выпустившей несколько хитовых альбомов. Фильм прекрасно иллюстрирует рост голоса художника в бурном социальном и политическом климате, который переживала страна в тот период.

В этом фильме главная проблема заключается в том, что он не учитывает затруднительное положение Дилана: должен ли он оставаться традиционным фолк-певцом, связанным с Сигерами, или рискнуть заняться рок-н-роллом. Эта загадка не решается эффективно, несмотря на успех фильма в визуальном изображении таких знаковых песен, как «The Times They Are A-Changin». Настоящая задача заключается в том, чтобы передать личную борьбу Дилана с ощущением себя в ловушке в тот период.

Проще говоря, главный герой фильма говорит: «Люди создают свои собственные истории». Этот фильм, вращающийся вокруг творческого процесса, словно намеренно погружается в загадочный, замкнутый мир. Персонаж восклицает: «Слушайте внимательно», когда Сигер изо всех сил пытается сохранить контроль, пока Дилан выступает на фольклорном фестивале в Ньюпорте. Однако этот поворотный момент, который, как ожидается, подчеркнет творчество среди проблем, кажется неуместным и напоминает клише биографических фильмов, которых Мэнголд, похоже, намеренно избегает.

В фильме сноски Дилана к политическим событиям представлены так, как если бы они были случайными результатами его собственных независимых действий, а не целенаправленными или высокомерными. Этот постоянный акцент на максимизации воздействия реакции на талант Дилана поднимает вопросы о том, почему фильм не позволяет проявиться грубой, самоочевидной силе человека. Однако вы помните, что это не типичный музыкальный биографический фильм, рассказывающий о чьей-то жизни, так что это вполне может быть намеренный выбор.

Смотрите также

• Какое подношение стихий следует принять в Path of Exile 2?
• Подробности обновления Blox Fruits Dragon Rework и дата выпуска
• Все места для удочек в Фише – лучший путеводитель по удочкам
• Абиотический фактор: как получить силовые элементы
• Стоит ли вам встать на сторону Каравана или Арфистов в Baldur’s Gate 3 Act 2?
• Как получить Железный Рог Короля быков в Black Myth: Wukong
• Объяснение концовки фильма «Оса» (2024): преуспеет ли Хизер в своем коварном плане мести?
• Список лучших персонажей Gran Saga (запуск)
• Все варианты выбора в Life is Strange: Double Exposure
• Как получить и фармить Небесную ленту в Black Myth: Wukong

2024-12-20 09:57