Память как сопротивление: Как «Хирак Раджар Деше» и «Хор» говорят за умолкнувшим.

По словам Упендры Бакси в книге ‘Постколониальная законность: постскриптум из Индии’, термин ‘постколониальный’ является удивительно стойким и адаптивным – главным образом благодаря своей критике колониальных систем, которые дали ему жизнь. Однако внутри постколониального опыта присутствует глубокое противоречие: он восстаёт против структур, оставшихся после колонизации, но эти же структуры продолжают существовать как призраки. Это напряжение наиболее ярко выражено в кино, где искусство и реальность переплетаются для раскрытия суровых истин, часто принимаемых нами за обычные или неизбежные. Два фильма – ‘Hirak Rajar Deshe‘ Сатьяджита Рая и ‘Chorus’ Мринала Сена – искусно сочетают фантазию с реальностью, сатиру с музыкой для острой критики власти, господства и восстания.

Купил акции по совету друга? А друг уже продал. Здесь мы учимся думать своей головой и читать отчётность, а не слушать советы.

Прочитать отчет 10-K

В обоих фильмах власть достигается не только силой, но и контролем над мыслями людей и созданием иллюзий. Например, тиранический король мог бы использовать нечто вроде ‘Джантар Мантар’, чтобы внушить своим подданным подчинение через индоктринацию. Аналогично, мощная корпорация могла бы привлечь тысячи безработных фальшивыми обещаниями работы, зная, что они не имеют намерения нанимать их. Эти правители строят свою власть на идеологической гегемонии – системе столь распространенной, что она убеждает угнетенных участвовать в своем собственном угнетении.

В пьесе ‘Chorus’ разворачивается душераздирающая сцена: 30 тысяч претендентов терпеливо стоят в очереди за скудными возможностями трудоустройства. Эта очередь по сути изображает общее отчаяние — дедушка, безотцовщина мальчик, бессильная дочь; каждый из них держится за мечту, которая капиталистическая система превратила в товар. Умеренный двухрупийский вступительный взнос символизировал продажу ложной надежды внутри капитализма. Несмотря на то что шансы найти работу были крайне малы, эти люди продолжали подчиняться системе, так как считали, что другого выхода нет.

Падение режима начинается тогда, когда вера людей в него разрушена. Система выживает исключительно благодаря поддержке масс; как только они перестают её поддерживать, перестают верить, она рушится подобно карточному домику. Лидеры, которые ранее были неприкасаемы, теперь дрожат; центр командования теряет контроль. Именно в этот момент дезинтеграции угнетённые восстают, не просто шепотом, но мощным хором.

В сущности, теория культурной гегемонии Грамши является ключевой для обоих фильмов. Принудительная молитва ‘Хирак Раджар’ монарха и лживые заявления о приёме на работу корпоративного лидера служат средствами зомбирования населения. Целью является подавление несогласия и нормализация неравенства. Однако важно отметить, что эта гегемония не вечна; она начинает рушиться тогда, когда люди внутри системы начинают видеть сквозь фасад — например, журналист в ‘Chorus’, который, несмотря на сдержанность и отстранённость, отражает общество самому себе, или Удайан Пандит из фильма ‘Hirak Rajar Deshe’, который учит детей задавать вопросы даже под угрозой исключения.

Удаян Пандит олицетворяет органический интеллектуала, которого представлял Грамши – фигуру глубоко связанную с массами и трудящуюся изнутри против угнетающих систем. Его образовательное учреждение служит платформой для контркультуры, и несмотря на закрытие, его идеологии продолжают существовать. В сопровождении Гопи и Бага Удаян набирает неудержимый импульс в своих миссиях. Вначале они представлялись как придворные артисты, внешне безобидные, но их выступления превращаются в мощные политические заявления.

В трансформированном контексте их завораживающие мелодии служат оружием восстания. Они не просто отвлекают внимание — они разрушают его. Когда музыканты гипнотизируют короля и его чиновников до покорности, идеологическая трансформация завершается полностью. Инструменты, ранее использовавшиеся для управления массами, теперь становятся средствами их освобождения. Момент кульминации свободы отмечается сносом статуи короля — символическим актом, означающим возвращение истории и памяти. Там, где раньше была тишина, теперь звучит музыка; там, где было подчинение, теперь царит смех, неповиновение и радость. Фантастическая история Рэя превращается в деколониальную притчу, повествование о том, как угнетенные могут написать сценарий своей собственной судьбы.

Эти фильмы выделяются уникальным способом достижения общей цели. ‘Hirak Rajar Deshe’ служит поэтическим размышлением, в то время как ‘Chorus’ потрясает общество и политику до основания. Реализм Сена прорывается сквозь барьер экрана, представляя резкие образы трудностей, отчаяния и бунта. Однако оба режиссёра — Рай и Сен — направляют своё кинематографическое искусство к одной цели — просвещать, обучать, вызывать вопросы. Здесь развлечение превращается в конфронтацию с реальностью, поскольку фильмы заставляют нас пристально изучить наш собственный мир.

Эти два фильма исследуют бессмысленность, часто связанную с существованием жизни и её предполагаемыми кризисами. Тем не менее они указывают на то, что эти кризисы в значительной степени самосозданы внутри системы, зачастую игнорируются или терпят из-за нашего пассивного и отстраненного отношения. Вместо того чтобы жаловаться на последствия, мы неосознанно способствуем их поддержанию. Рэй и Сен призывают нас пробудить сознание, активно взаимодействовать с этой системой и противостоять тем, кто создает кризисы. Так же, как Удаяна Пандит освобождает свой ум от гнетущего контроля, рабочие собираются у крепости, мы должны объединиться для построения собственной контр-нарратива – мощного движения, которое поддерживает решительное, объединенное и непоколебимое политическое сопротивление.

Эти фильмы служат более чем просто остатками прошлой эпохи; они сохраняют свою значимость сегодня так же сильно, как и тогда. Во многих странах так называемого «постколониального» ландшафта системы, которые когда-то их угнетали, отражаются зеркально. Структуры власти перешли от колониальных правителей к корпорациям, монархий к CEO, цензуры к алгоритмам — суть осталась неизменной: контроль через обман и доминирование за счет согласия.

Эти произведения, «Хирак Раджар Десше» и «Хорус», остаются общими воспоминаниями для многих — не просто символами колониализма, но как образы сопротивления против него. Они направляют нас в запоминании, видении и действии. Они служат напоминанием о том, что свобода не является даром от власть имущих, а пламенем, зажжённым бессильными при объединении сил. Они учат нас, что свободу зажигают внутри себя, когда мы стоим вместе.

Фильмы служат больше чем просто развлечению; они также являются литературой, хроникой и зеркалами нашего существования. Они выполняют образовательную функцию, пробуждая нас к размышлению и переосмыслению реальности. Эти фильмы не только отражают мир — они его изменяют, побуждая зрителей нарушить молчание, выразить свою правду и представить себе мир, где угнетенные больше не шепчут, а поют вслух.

Смотрите также

2025-06-17 07:28