Острая критика капитализма в фильме Лантимоса «Bugonia».

от

Фильм ‘Bugonia’ с Эммой Стоун в главной роли получил свое название от старинной греческой веры: что пчелы спонтанно возникают из тел мертвых животных, таких как волы. Идея заключается в том, что жизнь может возникнуть из распада. Фильм начинается кадром с пчел, опыляющих цветы, а затем показывает рабочих пчел, усердно строящих и расширяющих свой сотовый улей. Они неустанно работают, собирая золотой мед для своей Пчелиной Королевы.

🐢

Ищешь ракеты? Это не к нам. У нас тут скучный, медленный, но надёжный, как швейцарские часы, фундаментальный анализ.

Бесплатный телеграм-канал

Лантимос мощно изображает человечество как не лучше рабочих пчел, предполагая, что мир — это сконструированная система, где те, кто у власти, просто собирают плоды чужого труда. Эти лидеры не внушают страх и не опасны, а скорее кажутся обычными людьми — они просто носят костюмы вместо полосок пчел и живут над остальными из нас, а не вместе с ними.

Пчёлы часто используются для изображения людей, которые кажутся потерянными или оторванными от реальности, но они также служат важным индикатором здоровья окружающей среды – процветающая популяция пчёл говорит о сбалансированной экосистеме. К сожалению, по мере того как леса вырубаются, чтобы освободить место для заводов и солнечных электростанций, численность пчёл сокращается. Эта резкая потеря пчёл является прямым следствием развития человечества и в конечном итоге угрожает нашему собственному будущему.

На протяжении всей истории люди чувствовали себя стеснёнными, как небольшие экосистемы, борющиеся за выживание. Даже в демократиях многие чувствуют себя бессильными, застрявшими в низкооплачиваемых, небезопасных работах, которые едва позволяют им сводить концы с концами, в то время как те, кто у власти, наслаждаются комфортной и привилегированной жизнью. Это чувство несправедливости и разочарование, которое оно вызывает у рабочего класса, — это именно то, что Йоргос исследует посредством мрачного юмора и едкой сатиры.

Эмма Стоун блестяще изображает Мишель, успешного генерального директора, и подчеркивает огромный разрыв между руководителями и их сотрудниками. Она показывает, насколько далеки лидеры от повседневной реальности тех, кто работает на таких работах, как работа в кабинке или упаковка на складе, где люди могут сталкиваться с болезненными травмами и трудными условиями.

Социальные сети полны шуток и теорий о генеральных директорах, которые кажутся роботизированными в интервью и подкастах. Люди замечают их неестественную манеру речи, отсутствие эмоций и, казалось бы, фальшивые выражения лица – постоянную улыбку и чрезмерно сочувствующие глаза. Они, кажется, говорят заученными, но бессмысленными фразами, отдавая приоритет избежанию обид над искренним общением.

Эмма Стоун идеально воплощает странное, почти тревожащее спокойствие богатых людей, подчеркивая резкий контраст с Тедди, которого играет Джесси Племонс. Тедди – глубоко потревоженный и непредсказуемый человек – с безумным взглядом в глазах – чью неустойчивую натуру Мишель просто не может понять. Племонс изображает его с длинными, неухоженными волосами, намекая на разум, находящийся на грани срыва.

Я полностью увлечён этой историей! В центре сюжета — Тедди, парень, который работает на складе для этой женщины, Мишель. Он убеждён, что она инопланетянка, и с помощью своего друга Дона, который смотрит на мир немного иначе, он на самом деле похищает её! Это не просто случайный поступок, хотя; Тедди верит, что Мишель тайно пытается уничтожить мир, используя ‘капитализм’, и превратить всех в рабов. Они проводят все эти странные, самодельные ‘тесты’, чтобы доказать, что она не человек. Самое интересное, что история заставляет вас задуматься, может ли быть, что Мишель являясь другой, именно такая, какая она есть, и что Тедди просто потерял связь с реальностью. Это безумие!

Дон воплощает в себе тихую контрастность по отношению к крайним взглядам Тедди, отражая борьбу среднего класса, зажатого между богатыми и бедными. Мишель представляет собой верхушку общества – привилегированные 1 проценты – в то время как Тедди символизирует первобытную злость и разочарование тех, кто находится внизу. Именно средний класс, зажатый между этими противоборствующими силами, в конечном итоге несет основную тяжесть конфликта, часто сталкиваясь с бессмысленными и бесцельными смертями.

Многие люди выполняют изнурительную работу, только чтобы обеспечить свои семьи и дать своим детям возможности. Они побуждают своих детей получать образование, которое приведет к финансовой стабильности, повторяя цикл. Однако очень мало их тяжелого труда приносит пользу им лично; большая его часть просто поддерживает систему, которая приносит пользу другим, бесконечно. Единственные способы вырваться из этой сложной модели — это сдаться или, в конечном итоге, умереть.

Тедди предпочитает впечатляющий конец простому исчезновению в небытие. Фильм подчёркивает не только экономическое расслоение между богатыми и бедными, но и глубокие различия в их ценностях, характерах и способах общения, что приводит к тому, что каждый класс видит в другом принципиально нечеловеческое – одну группу считают расходным материалом, другую – несправедливо необходимой. Всё насилие, следовательно, является либо попыткой сократить этот разрыв, либо уничтожить любую возможность связи.

Маркс предсказывал, что присущий конфликт между богатыми и рабочим классом неизбежно приведет к борьбе, и история доказала его правоту, отмеченную огромными страданиями и ненавистью. Однако, история не поддерживает идеологии, такие как коммунизм или диктатура. Вместо этого, она фокусируется на критике недостатков капитализма, в частности, на том, как они повлияли на персонажа по имени Тедди и толкнули людей на отчаянные поступки. Это наглядно демонстрируется на примере матери Тедди, которая стала уязвимым участником опасных медицинских испытаний, проводимых корпорацией, ищущей ‘лекарство’. Эти события глубоко травмировали Тедди, и его боль была погребена под слоями иллюзий – одержимостью созданием моделей космических кораблей, теориями о галактике Андромеды, верой в инопланетян и даже почти милитаристским планом по их захвату.

По мере развития сюжета к своей развязке, Мишель раскрывает, что она инопланетянка, и критикует несовершенное развитие человечества. Она объясняет, что она и другие инопланетяне были отправлены на Землю, чтобы исправить то, что они считают сломанной системой. Эта идея, представленная как грандиозный обман для манипулирования персонажем по имени Тедди, на самом деле отражает вредоносную историю колониализма, расизма и рабства – как могущественные нации исторически оправдывали эксплуатацию других под предлогом прогресса. Несмотря на то, что Мишель инопланетянка, ее мотивации – самосохранение и стремление к выживанию – в конечном итоге очень человечны, сформированы годами жизни под прикрытием на Земле.

После пережитой глубокой травмы, Тедди понял, что полностью находится под контролем манипулятивной женщины, которую он называл Пчелиной Королевой. Он как-то не задумывался о том, что Мишель — инопланетянка; история про инопланетян была лишь способом оправдать её похищение и избежать столкновения со своим болезненным прошлым. В конечном счете, он просто хотел причинить ей боль, обезобразить её идеальную кожу, сияющую благодаря тщательному уходу.

Лантимос умело избегает изображения любого персонажа как чистого злодея. Он достигает этого, тонко сея семена сомнения в сознании зрителя, заставляя нас задаваться вопросом, действительно ли Мишель инопланетянка, или же Тедди просто опасный одержимый теоретик заговора, зашедший слишком далеко.

Уилл Трейси, известный своим фильмом «The Menu», продолжает свой сатирический стиль в «Bugonia». В то время как «The Menu» использовал еду, чтобы выразить разочарование богатыми, «Bugonia» использует чрезмерно сложный язык. Персонажи колеблются между согласием друг с другом и предложением крайних, но в конечном итоге пустых, актов восстания. Это подчеркивает, насколько оторваны обе стороны от повседневной реальности простых людей, показывая, что они одинаково не в курсе происходящего.

Я думал о ‘Bugonia’, и это не совсем то, что я ожидал изначально. Это не какой-то гневный критический анализ капитализма или простая история о людях, борющихся с деньгами. Вместо этого я вижу в этом замкнутую историю, почти как маленький мир, построенный внутри фермерского дома и сфокусированный всего на трех персонажах. Но чем больше я смотрю, тем больше понимаю, что речь идет о чем-то гораздо большем. Это кажется взглядом на то, какие люди действительно есть – все семь миллиардов из нас, уходящие в прошлое сквозь историю. Это некрасивая картина; фильм, кажется, показывает, насколько мы разобщены, как мы естественным образом распределяемся по уровням на основе таких вещей, как пол, богатство, откуда мы родом, насколько мы амбициозны и даже насколько мы храбры.

В фильме «Bugonia» режиссёр Лантимос использует поразительный визуальный стиль, в основном посредством цвета. Дом Тедди изображён болезненным, бурлящим жёлтым цветом, в то время как офис Мишель представляет собой холодное, обширное пространство коричневого и не совсем белого цвета. Этот контраст блестяще создаёт ощущение сильной дезориентации, переключаясь между удушающей близостью и подавляющим страхом.

Меня действительно захватил этот фильм – он не бьёт по голове темой классовой борьбы, как это делает ‘Parasite’, но тонко вплетает эту напряжённую битву между имеющими и неимущими в невероятно захватывающую научно-фантастическую историю. Честно говоря, напряжение просто нарастает и нарастает на протяжении всего фильма, постоянно держа вас в напряжении. И когда насилие действительно вспыхивает, в сочетании с музыкой, это действительно тревожит – вы почти чувствуете отчаяние и конфликт, которые испытывают персонажи.

Стоун и Племон обладают невероятной химией, постоянно удивляя аудиторию и бросая вызов ожиданиям до самой концовки фильма. Безрассудное, почти глупое поведение Тедди приводит его к созданию опасной, самодельной бомбы, опасаясь, что Мишель может предать его, прежде чем он попадет на космический корабль. В шокирующей концовке бомба взрывается, буквально разрывая Тедди на части. Его голова, наполненная яростью и обидой, с силой выбрасывается, ненадолго нарушая контроль Мишель и выбивая её из равновесия.

В своем инопланетном скафандре Мишель вернулась на свой корабль и объявила о полном поражении человечества. Резким ударом своим костяным оружием она разбила защитный пузырь, окружавший Землю — прозрачный, дымчатый купол, символизировавший всю жизнь. Мгновенно, каждое человеческое существо перестало существовать, их сознание было стерто. Они рухнули посреди действия — ведя машины, посещая занятия, заключая браки, работая, даже в интимные моменты — и остались теплыми телами, с любопытством исследуемыми животными.

В конечном счете, история предполагает, что, несмотря на наши различия, все люди хрупки и равны перед лицом смерти, как крошечные пчелы, работающие на общей земле. Однако эта идея подвергается сомнению, когда Мишель, оказавшаяся могущественным инопланетянином, решает уничтожить человечество, демонстрируя, что некоторые существа все еще обладают властью над другими. Финальная сцена ‘Bugonia’ усиливает этот цикл: пчелы появляются из разложения, символизируя жизнь, возникающую из смерти, и подчеркивая продолжающуюся динамику власти между различными существами.

Жизнь началась удивительным образом, возникнув из неживой материи в ранних океанах Земли. Из простых начал – удачного сочетания химии, солнечного света и случайности – эволюционировали невероятно разумные существа, такие как мы. Иронично, что после столь долгого и сложного пути эволюции мы теперь сталкиваемся с возможностью относительно легкого вымирания. Однако жизнь имеет свойство восстанавливаться, и возможно, мы могли бы начать все сначала, повторяя цикл – эволюционируя, процветая, а затем сталкиваясь с другой потенциальной концом, как и любой другой вид.

Смотрите также

2025-11-05 08:00