Интервью с режиссером ‘Джулия молчит’ Леонардо ван Дилем: «Я хочу, чтобы фильм помог людям осознать и нарушить их молчание по своим правилам»

2024 год ознаменовался впечатляющим дебютом фильма Джули Молчит Леонардо ван Дейла, который глубоко погружается в сложности теннисистки, сталкивающейся с обвинениями против ее тренера. По мере того как напряжение ситуации нарастало и все громче звучали призывы нарушить молчание, Джули предпочла удалиться. Этот напряженный, мастерски созданный драматический фильм производит глубокое впечатление благодаря своим тихим моментам, которые несут острый, пронзительный эффект. ‘Джули Молчит’ представляет собой острое, пронзительное исследование систем и культур, борющихся с необходимостью признать и сопереживать жертвам. Тесса ван ден Брук исполнила выдающуюся, неизгладимую роль в центре этого мощного фильма.

⚡ ФинБолт — ваш надежный проводник в мире инвестиций. Строгий анализ и профессионализм сочетаются здесь с легкой ноткой юмора, чтобы даже финансовые отчеты стали интереснее.

Присоединиться в Telegram

Фильм Бельгии, представленный на Оскар в 2025 году, планируется к дебюту в некоторых американских кинотеатрах начиная с 28 марта. До премьеры Дебанджан Дхар из High On Films провел приватное интервью с Диджлом.

Интервью было отредактировано ради краткости и ясности:

User: Дебаньян, хотел бы уточнить, что окончание не было для меня внезапным осознанием. К этому моменту привели обширные исследования и обсуждения с профессионалами — такими как психотерапевты, адвокаты, академики и тренеры. Это коллективное знание стало основой для фильма. Вы задумывались о том, был ли написан сценарий после того, как была проведена вся эта подготовительная работа?

Как писатель, я задавал практические и прямолинейные вопросы, в основном сосредоточенные на технических аспектах. Моя цель заключалась в изучении властных динамик, структур и механизмов вокруг моего главного героя, Джули. Иногда мне требовалась помощь с сценами, связанными с теннисом. Процесс разработки занял четыре года и множество редакций перед получением финансирования. Во время этого путешествия я поддерживал разговоры с несколькими людьми даже во время редактирования. Хотя я не фанат термина ‘sensitivity readers’, они сыграли значительную роль в решении этических вопросов. Я стремился представить насилие как не только изолированный инцидент, но и социальную причастность, способствующую ему. В то же время я был осторожен, чтобы не очернить мир тенниса коррупцией. Моя задача состояла в том, чтобы найти баланс между обнажением широкого контекста и выделением конструктивных аспектов исцеления. Фильм показывает освобождение Джули, но я также хотел подчеркнуть освобождение сообщества, сталкивающегося с необходимостью понимания и решения данной проблемы. Исследованные мной практики защиты детей стали важным фундаментом, влияющим на действия нового тренера и, в конечном итоге, помогающего Джули найти свое место.

Друг: Дебанджан, невероятно насколько Тесса играет! Как ты и говорил, её способность сделать фильм ещё более тонко мощным была замечательна. Не мог бы ты поделиться своим опытом сотрудничества с ней? Мне интересно, были ли задействованы длительные репетиции?

Леонардо ван Диль: Действительно, репетиции сыграли важнейшую роль. Тесса, не имевшая актерского опыта вовсе, была упомянутой теннисисткой. Я чувствовал, что это необязательно. Вместо этого я стремился применять свои знания по обеспечению безопасности, полученные в ходе исследований, чтобы руководить ею как режиссером. Я просто предложил ей взять на себя эту роль, сделав ее скорее приглашением, чем прямым предложением. Дал ей время подумать над этим. Было важно, чтобы она имела свободу решать, заинтересует ли её эта роль после наших репетиций. Нельзя уверенно принимать предложение без предварительного понимания его сути. Часто мы проводили репетиции на теннисном корте. Иногда заканчивали сцену и приглашали тренера оценить нашу работу. Как только все было решено, они точно знали свои обязанности. Этот метод также принес пользу мне, поскольку позволял нам расслабиться и полностью погрузиться в процесс работы. Все важные решения принимались во время репетиций.

Относительно роли Тессы в создании фильма, его снимали на настоящей кинопленке, что означало всего несколько попыток получить каждую сцену правильно. Я не планировал сделать фильм тихим, но под стрессом Джули имеет тенденцию молчать. Во время просмотра отснятого материала я понял, что меньшее количество диалогов работает лучше. У Тессы есть невероятная способность казаться одновременно далекой и близкой одновременно. Добавление диалогов могло бы сделать фильм кажущимся слишком молодым. Вместо этого она придала Джулии ощущение зрелости, делая молчание глубже и более универсальным.

Дебанджан: Ваше объяснение актерам с использованием множества теннисных фраз было довольно обширным. Можете ли вы предоставить больше деталей или уточнить подробнее?

Леонардо ван Дийл: В разговорах я часто напоминал им о том, что они либо обороняются, либо наступают. Встреча между Жюли и старым тренером напоминает игру в теннис — как будто Жюли находится под давлением или преследованием игрока за нарушение правил. Тесса должна знать, что молчание Жюли не должно ее беспокоить. Важно различать Тессу от Жюли. Актерство подобно игре: оно включает обман и хитрость, но также приносит удовольствие. Мы создали фильм, который является интенсивным и жестоким, однако смогли сделать это в спокойной и приятной атмосфере.

Джон: В фильме случайные музыкальные вставки действительно попали в точку, особенно повторяющийся припев, который добавляет силы. Можете рассказать мне о причинах выбора композиций Кэролайн Шоу, инструкциях, которые вы давали для их исполнения, и когда было принято решение включить эти музыкальные фрагменты?

Как страстный поклонник, я был глубоко тронут историей Антигоны, которая смело боролась за права на похороны своего брата и противостояла угнетающей власти, выступая за права человека. В молчаливой борьбе Джули таится отчаянная просьба быть услышанной. Соответственно, музыка превратилась в вмешательство, средство выражения внутреннего турмоила, который переживает Джули. Я поделился этим видением с Каролин, объяснив свое желание, чтобы музыка воплощала внутренний конфликт Джули. Именно во время этих острых моментов мы можем бросать вызов и нарушать тишину. С каждой новой главой музыка становится все плотнее, многослойнее и сложнее. По мере развития сюжета вы становитесь свидетелем ее трансформации. К концу появляется полная песня, свидетельствующая о молчаливой но сильной борьбе Джули.

Можете обсудить аспект финансирования? Было ли какое-то сопротивление при попытке включить более уточняющие и информативные сцены? Как вы справлялись с такими ситуациями?

Леонардо ван Дейл: Действительно, я столкнулся с многочисленными возражениями, но они только укрепили мою решимость. После завершения процесса редактирования все разногласия исчезли. Казалось, что мир жаждет этого произведения. К тому времени, когда редактирование было завершено, люди были рады принять его. Важно помнить, что ‘нет’ не всегда означает что-то плохое, а скорее новое и непривычное, которое другим трудно представить. Однако для режиссёра и художника такие препятствия следует воспринимать как вызов. Моя цель — вновь ввести сострадание и поэзию в сюжетную линию, которая стала загрязнённой и раздробленной между ролями актёра, реактора, исполнителя, агрессора и жертвы. Эти роли могут иногда меняться: выступая за свои права, можно оказаться на месте агрессора. Я стремился вернуться к основам. Все конфликты, тяготящие молодое поколение, будут продолжаться. Мы должны быть осторожны с нашим выбором языка, потому что он может неосознанно возложить тяжёлую ответственность на жертв; акт раскрытия может заставить их замолчать ещё сильнее. Чем больше давление, тем чаще люди остаются в тишине.

Как кинофил, я выражал восхищение режиссёрами вроде Лукаса Донта в прошлом и надеюсь, что наша работа станет ступенькой для начинающих свой путь в кинематографе. Проще говоря, важно держать дверь открытой для будущих поколений режиссеров, делясь знаниями, поддерживая друг друга и создавая чувство общности внутри индустрии. Это касается не только создания великих фильмов сегодня, но и помощи в формировании процветающей и разнообразной киноэкосистемы на завтра.

Леонардо ван Дил: Завершив фильм, я осознал вдвое больше трудностей, с которыми сталкиваются режиссеры до меня. Моя цель — побудить других через этот фильм поделиться своими историями, своими Антигонами. Как режиссеры, мы действуем скорее внутри экосистемы, чем в конкуренции друг с другом. Когда кто-то находит свой истинный голос, это вдохновляет другого следовать своим путем. Мы являемся сообществом создателей. Фильм вроде ‘The Substance’, хотя и не имеет прямой связи с Жюли, всё равно заставляет меня чувствовать родственную связь с ней. Она прошла через огромные трудности, чтобы сделать его таким, каким задумывала. Тот факт, что Деми Мур не получила Оскар, как будто предсказывает фильм, является свидетельством его силы. Мемы об этом лишь подтверждают аргументы Корали Фаржеат. Это всё ещё единственный фильм, о котором говорят после завершения сезона наград. Это мотивирует меня создавать следующий фильм с еще большим тихим влиянием. Как она говорит: мы едины. Вопреки распространенному мнению, режиссеры не являются независимыми творцами; мы постоянно влияем друг на друга.

Ассистент: Конечно, Дебанджан! Вы можете подсказать несколько предложений. Какие новые или перспективные фильмы или режиссёры вас заинтересовали в последнее время?

Леонардо ван Дийл: Дворец Голубого Солнца! Это потрясающе!

Дебаньян: Вы часто ходите на фестивали?

Леонардо ван Дейл: Честно говоря, я обычно не резервирую места в кино, так как часто отменяю из-за временных ограничений и рабочих нагрузок. Но у меня есть потрясающий кинотеатр всего в пяти минутах от дома, где я смотрю фильмы фестивалей, которые пропустил. Я нахожу поход в кино невероятно расслабляющим — похоже на день в спа для меня. Вчера по телевизору смотрел «Жестокие намерения», и мне кажется, что он хорошо выдержал испытание временем.

Ассистент: Дебанджан, в своем заявлении вы сравнили спортсмена с режиссером полнометражных фильмов. Не могли бы Вы подробнее рассказать о том, как произошел этот переход от создания короткометражек к режиссуре полного метра? Вспоминая теперь свой путь, какие фундаментальные аспекты, на Ваш взгляд, следовало подготовиться перед началом этого пути?

Леонардо ван Дийл: После завершения фильма важно не только сам фильм, но и путь, который следует за ним – путешествия и обсуждения вокруг него. Я не стесняюсь этого, однако предпочитаю сосредотачиваться на фильме больше, чем на себе. Я не музыкант, исполняющий живые концерты. Действительно, мне пришлось изменить свой подход. Сначала было трудно, но со временем я научился принимать это и даже ценить. Мне важно слышать молчание Джулии. Было увлекательно путешествовать по миру и разговаривать с людьми о различных темах. Однако для следующего проекта я стремлюсь снова не быть одержимым результатами, а сконцентрироваться на истории, намерениях и создании подлинных персонажей. Если вы можете работать за кулисами, то сможете создать нечто прозрачное и четкое. Прежде всего, этот фильм был создан для таких детей, как Джулия. Я верил, что кино может помочь людям справляться со своим молчанием, принять его под свой контроль и управлять своими историями.

Леонардо ван Дейл Юлия Молчит (2024) Ссылки на фильмы: IMDb, Rotten Tomatoes, Википедия, Letterboxd

Смотрите также

2025-03-25 08:28