Интервью с режиссером «Эврики» Лисандро Алонсо

Когда я погружаюсь в мир Лисандро Алонсо, становится ясно, что его уникальный подход к кинопроизводству глубоко укоренен в его комфорте с непрофессиональными актерами и его глубокой связи с природой. Его способность находить подлинность в обычных людях, превращая их в ярких персонажей, поистине поразительна.

Последний фильм аргентинского режиссера Лисандро Алонсо под названием «Эврика» выделяется как один из самых загадочных и игриво нетрадиционных фильмов, выпущенных в этом году. Разделенный на три отдельные части, которые время от времени переплетаются в сказочных сценах, фильм предлагает уникальное, атмосферное и богатое исследование культур коренных народов и их изображение в разные времена и места.

Фильм недавно открылся в США. Мы в High On Films встретились с Лисандро Алонсо в чате Zoom о фильме. Отредактированные выдержки из разговора:

Пользователь: Дебанжан, вы упомянули, что обычно вас вдохновляют конкретные места съемок фильма, а затем вы ищете связи или ссылки, чтобы сформировать связную историю. Насколько, по вашему мнению, важна концепция исследования и восприимчивости к неожиданным встречам и окружающей среде в процессе кинопроизводства?

Лисандро Алонсо: На мой взгляд, локации передают истории сильнее, чем сами персонажи. Во многих моих прошлых постановках элементы случайности и открытия были ключевыми факторами творческого процесса. Для меня важно отправиться в место, которое пробуждает мой творческий потенциал, записать наблюдения и стать свидетелем того, как люди живут иначе, чем я воспитывался. Этот опыт помогает мне развивать сочувствие к различным точкам зрения, которое я затем могу применить в своей жизни, ориентируясь в ситуациях, требующих понимания других точек зрения.

Пользователь: Меня заинтриговало то, как мысли трансформируются в течение длительного периода времени, и это то, что вы изучаете уже более восьми лет. За такой длительный период времени, пока развиваются вы и ваши идеи, замечаете ли вы существенные изменения в направлении или окончательной форме вашей работы?

Лисандро Алонсо: Со времени Хаухи прошло почти десять лет, в течение которых я получил две стипендии – одну в Нью-Йорке и другую в Бостоне. Моим желанием было создать что-то в Америке, и после того, как Вигго Мортенсен направил меня в резервацию Пайн-Ридж в Южной Дакоте, идея этого фильма оформилась. Эта постановка знаменует собой крупнейшее сотрудничество в моей карьере, в котором участвуют пять стран. Я столкнулся с многочисленными проблемами, как личными, так и семейными. Наши съемки трижды приостанавливались из-за пандемии в каждой стране, в которой мы пытались снимать. Было много протокольных проблем, которые нужно было решить, и наши шестнадцатидневные съемки расширились до двух месяцев. В какой-то момент наш оператор заболел из-за сильного холода. Некоторые члены экипажа, которые должны были отправиться из Бразилии в Мексику, были остановлены таможенниками. В условиях пандемии организация поездок стала еще сложнее.

Я ожидал, что фильм будет непростым, но он оказался еще сложнее из-за своей сложности. Учитывая мою работу с любителями, она требует значительных затрат как времени, так и сил. Перед съемками необходимо совершить множество поездок, обширных бесед и заложить фундамент доверия. Кроме того, фильм написан на нескольких языках коренных народов, помимо английского, поэтому мне, как жителю Южной Америки, сложно завоевать доверие.

Дебанжан: Что касается творческого процесса, известно, что вы ранее сотрудничали с Фабианом Касасом, но Мартин Каамано — человек незнакомый, поскольку он скорее писатель, чем профессионал в области кинематографа. Как участие Мартина повлияло на процесс создания фильма?

Лисандро Алонсо заявил, что Фабиан был тем, кто предложил Мартину внести свежий взгляд на этап написания. Во время съемок Фабиан сам тратит время на то, чтобы поддерживать себя. Он поэт без формальной структуры сценария. С другой стороны, Мартин как писатель более эффективно справлялся с практическими аспектами повседневной съемки. Сам Алонсо не любит писать сценарии, считая это сложным и неприятным. Однако он использует сценарий просто как справочник для своей команды, управляя логистикой и графиками. Они могут реструктурировать идеи, представленные в сценарии, но им необходимо знать ключевые компоненты, с которыми им придется иметь дело.

Debanjan: Есть ли в сценарии диалоги или только контуры сцен?

Лисандро Алонсо: Сцены в Пайн-Ридже содержат диалоги, поскольку большая их часть была сохранена во время съемок. Однако со сценами в Чатино все было сложнее, потому что они не говорят по-испански. Во время производства мы делились с ними нашими интересами и образами мечтаний, которые позже были реструктурированы в процессе монтажа.

Дебанжан: Всегда ли вестерн должен был начинать фильм?

Лисандро Алонсо: Изначально я хотел отклониться от традиционного западного жанра и перенести действие в Южную Дакоту. Мне показалось интригующим начать со структуры, похожей на вестерны, для которых характерно беззаконие, и погрузиться в этот менталитет. Эти фильмы в первую очередь служили развлечением и не отражали современные ситуации.

Дебанжан: Вы сказали, что фильм стал плодом большого сотрудничества пяти стран. В какой-то момент стало сложно иметь дело с многочисленными сотрудниками и нуждаться в их одобрении?

Как страстный киноман, я с уверенностью могу подтвердить, что уникальный мультикультурный аспект нашего производства создал проблемы с точки зрения организации и ведения переговоров. В своем предстоящем проекте я мечтаю снимать на своей собственной ферме, наслаждаясь свободой и простотой, которые она предлагает, без хлопот с поиском разрешений. Сниматься в вестерне с Вигго Мортенсеном было удовольствием, но этот опыт был скорее редким исключением, чем повторяющейся темой.

Дебанжан: Расскажите мне немного об изменении оператора и о том, как это повлияло на съемки…

Лисандро Алонсо: Тимо (Салминен) занимался мексиканской и западной сценами. Он попытался завершить сегмент США, но погода была суровой. Он довольно энергичный. Однако мы снимали по четырнадцать часов ежедневно, а температура по ночам падала до минус тридцати. Он все еще лечился от пневмонии. В казино нас тоже задержали на четыре дня. Тимо невероятно быстр и предпочитает молчать. Мы отлично ладим. Когда у Тимо возникли проблемы, мы остановили производство на пять дней. В итоге мы потеряли много денег.

Первоначально я обратился к профессионалам (DP) из Аргентины, Мексики, Европы и США. Однако это было незадолго до Рождества, и все, казалось, были заняты праздничными торжествами. Предложить им поездку на пляж в Лос-Анджелесе в то время казалось им немного нереалистичным (смеется). Даже если некоторые согласились, существовали сложности, связанные с обычаями и юридическими вопросами, которые необходимо учитывать. К счастью, некоторые испанские коллеги порекомендовали мне Мауро Эрсе. С его творчеством я был знаком по фильмам Оливера Лакса. Поначалу он был довольно суров из-за своей преданности своему ремеслу. Я имел склонность торопить события, но он оказался прилежным работником.

Интервьюер: У вас сильный скептицизм по отношению к профессиональным актерам, и большая часть вашей работы вращается вокруг непрофессиональных актеров, которые больше похожи на большую семью. Не могли бы вы рассказать о своих первых встречах с этими неактёрами, особенно в этом фильме? Какие важные моменты вы стремились задать во время ваших первых встреч, например, при общении с таким персонажем, как Алайна, которая реалистично изображает себя полицейским?

Режиссер Лисандро Алонсо предпочитает работать с непрофессиональными актерами, потому что это позволяет ему избегать тем, которые ему не интересны. Он просто инструктирует их не сосредотачиваться на камере и ограничивать улыбку. Для него эти люди служат замечательными окнами, через которые он может наблюдать и включать их реальное поведение в персонажей, которых они изображают. Он не обременяет их чрезмерными инструкциями. Вместо этого он ищет людей, чья жизнь наполнена интенсивностью.

Можете ли вы объяснить мне процесс включения в фильм символического персонажа-птицы, который служит связующим звеном между двумя частями и представляет север и юг, на этапе написания сценария и в какой момент он был введен?

Лисандро Алонсо упомянул, что, когда он начинает планировать фильм, его первоначальное внимание сосредоточено на выборе места съемок. Первоначально он намеревался снимать фильм в Бразилии, чтобы создать разительный контраст между Соединенными Штатами и Амазонкой. В Южной Америке есть возможности жить на лоне природы. По сравнению с правительством США, правительства в бедных демократиях, таких как страны Южной Америки, как правило, более инклюзивны по отношению к иммигрантам.

Дебанжан: Есть ли у вас особые предпочтения относительно того, где и как следует смотреть ваш фильм?

Лисандро Алонсо: То, как тебя воспитали, влияет на твои предпочтения. Поскольку в детстве у меня не было телефона, ноутбук для меня не лучший вариант, когда дело доходит до просмотра фильма. Однако мои дети с удовольствием смотрят контент на своих устройствах. Лично я предпочитаю смотреть фильм без перерывов. Несмотря на многочисленные возможности просмотра, доступные сегодня, я по-прежнему считаю, что лучшее место для просмотра фильма — это кинотеатр.

Дебанжан: Есть ли какой-нибудь недавний фильм, который вас впечатлил и который вы бы порекомендовали?

Лисандро Алонсо: Честно говоря, я, к сожалению, не большой любитель кино. В Аргентине не так уж много мест, где можно посмотреть кино, кроме кинофестивалей. Тем не менее, мне не терпится увидеть последний фильм Мигеля Гомеса «Гранд-тур», и я не менее рад новому релизу Карлоса Рейгадаса. Какой из последних фильмов показался вам особенно захватывающим?

Дебанжан: Конечно, опавшие листья!

Лисандро Алонсо: Действительно, он художник! Он создал особую вселенную. Его фильмы могут показаться похожими, но в этом их очарование. Я бы не осмелился предложить изменить его подход. Он постоянно совершенствует его, что является большим достижением. Это значительный подвиг.

Дебанжан: Вот и все. Что ж, я надеюсь, что на создание следующего фильма вам не понадобится еще десять лет.

Лисандро Алонсо: Нет! Если нам повезет, мы снимем его в январе следующего года. Так что это будет очень скоро!

Рецензия на фильм «Лисандро Алонсо: Эврика» (2024) — «Одиссея Лисандро Алонсо через коренную идентичность» совершает ослепительные повороты

Смотрите также

• День Шакала — 7 серия: дата выхода, время, расписание серий, сюжет и где смотреть
• Все места для удочек в Фише – лучший путеводитель по удочкам
• Как получить Железный Рог Короля быков в Black Myth: Wukong
• Объяснение концовки фильма «Оса» (2024): преуспеет ли Хизер в своем коварном плане мести?
• Абиотический фактор: как получить силовые элементы
• Гайд по Zombie.io — 7 советов новичкам
• Подробности обновления Blox Fruits Dragon Rework и дата выпуска
• Как решить головоломки «сильного течения» в Zelda Echoes of Wisdom
• Как получить и фармить Небесную ленту в Black Myth: Wukong
• Как получить Жезл глубин в Fisch Roblox – полное прохождение

2024-09-30 16:58