Как Квентин Тарантино переворачивает повествования о Второй мировой войне через призму постмодерна в «Бесславных ублюдках»?

🚀 Хочешь улететь на Луну вместе с нами? Подписывайся на CryptoMoon! 💸 Новости крипты, аналитика и прогнозы, которые дадут твоему кошельку ракетный ускоритель! 📈 Нажмите здесь: 👇

CryptoMoon Telegram

Квентин Тарантино известен своими грубыми диалогами, преувеличенными персонажами, нетрадиционной структурой повествования и умными кинематографическими отсылками, которые могли бы придумать только такие преданные любители кино, как он сам. Репутация Тарантино как режиссера процветает, и его часто считают одной из ведущих фигур постмодернистского кино. Постмодернизм поощряет отказ от традиционных повествований и продвигает личную правду. В «Бесславных ублюдках» (2009) Тарантино умело конструирует эту субъективную реальность, переосмысливая исторические события Второй мировой войны, которые некоторые зрители сочли оскорбительными, поскольку восприняли их как неприятную шутку или форму тривиализации Холокоста.

В историческом контексте каждый знаком со злонамеренностью нацистов и трагическими событиями Холокоста. Тем не менее, Квентин Тарантино по-новому интерпретирует эти события, создавая альтернативную реальность, которая сосредоточена вокруг еврейской мести, а не романтизирует ужасную главу истории. Предыдущие фильмы на эту тему часто манипулировали с целью эмоционального воздействия, создавая ощущение повторяемости и преувеличения. В этом смысле фильм Тарантино, в котором Вторая мировая война завершается казнью Гитлера и высокопоставленных нацистов группой американо-еврейских солдат, кажется новаторским взглядом на эту тему в наше время.

Очевидно, что сюжетная линия, изображенная в «Бесславных ублюдках», не соответствует действительности, поскольку в ней присутствуют преувеличенные персонажи, экстравагантные сцены и анахронизмы — элементы, намеренно использованные Тарантино. Он не стремится к исторической точности в своих фильмах; вместо этого он рассматривает кино как платформу, превосходящую реальность, лишенную необходимости сохранять аутентичность обстановки. Поэтому представление о том, что фильм является фэнтези или черной комедией, уже подразумевается и не требует дальнейшего обсуждения. Скорее, я утверждаю, что «Бесславные ублюдки» демонстрируют способность кино раскрывать обман, часто встречающийся в фильмах, действие которых происходит в историческом контексте.

С моей точки зрения, размышляя над критикой «Списка Шиндлера» Михаэлем Ханеке, я обнаруживаю, что разделяю его чувства. Его беспокоило то, что такое серьезное историческое событие, как Холокост, могло стать источником развлечения. Для него было невообразимо создавать напряжение из-за чего-то столь ужасного, как, например, будет ли из душа выходить вода или газ. Несмотря на тщательное исследование фильма, Ханеке раскритиковал Спилберга за попытку найти хоть какое-то развлечение в любой форме в глубинах человеческой развращенности. По его мнению, «вы создаете мелодраму, вы стремитесь связаться со своей аудиторией, вызвать у нее эмоции».

С другой стороны, Квентин Тарантино яростно выступает против кинематографического реализма. Через свою постмодернистскую точку зрения он раскрывает истину, существующую только в сфере кино, — истину, оправданную в пределах художественной литературы.

Тарантино использует уникальный подход для достижения этой цели — он использует стиль, отражающий его самого, который часто называют самосознанием или саморефлексивностью. Он делает это, используя различные постмодернистские стратегии, основными из которых являются отсылки к самому себе, подражание другим произведениям (пастиш) и отсылки к другим фильмам. Эти последние два метода являются важными инструментами для создания интертекстуальности, связи между текстами, которые ссылаются друг на друга. Как объясняет теоретик литературы Линда Хатчеон, эти связи могут создать сложную паутину значений и интерпретаций.

Постмодернистская интертекстуальность означает буквальное представление двух стремлений: первое — преодолеть временной разрыв между прошлым и настоящим читателя, и второе — переосмыслить прошлое в новом контексте. В отличие от модернизма, он не стремится организовать настоящее через призму прошлого или изобразить настоящее бесплодным по сравнению с богатством прошлого. Вместо этого он не стремится стереть историю или уклониться от нее, а, скорее, сталкивается с ней лицом к лицу – не только в литературе, но и в исторических повествованиях, которые сами по себе основаны на множестве источников. Он умело эксплуатирует и подрывает резонансные ссылки из более ранних текстов, используя их глубокие аллюзии только для того, чтобы позже подорвать эту силу с помощью иронии.

Как киноман, я считаю, что интертекстуальность в кино служит увлекательным мостом между различными фильмами или художественными произведениями, создавая связи с произведением, которое в настоящее время изучается. В творчестве Квентина Тарантино интертекстуальность проявляется через нагруженные смыслом аллюзии или стилизацию, лишенную подтекста. Среди его фильмов «Бесславные ублюдки» выделяются как яркий пример этой техники и являются наиболее откровенной данью Тарантино миру кино.

Само название фильма является отсылкой к фильму категории B 1978 года «Бесславные ублюдки», а его повествование сосредоточено вокруг премьеры фильма, что делает его явной данью уважения этому виду искусства. Важным подсюжетом является перенос фильма Йозефа Геббельса «Гордость нации» и его премьера в театр Шошанна, что еще больше подчеркивает любовное послание фильма к кино.

Более того, Хьюго Стиглиц — один из персонажей, названных в группе, известной как «Ублюдки». В эту группу также входят такие люди, как немецкая актриса Бриджит фон Хаммерсмарк (в исполнении Дайаны Крюгер) и бывший кинокритик лейтенант Арчибальд Хикокс (Майкл Фассбендер). Их операция «Операция Кино» — это дань уважения киноиндустрии. Кроме того, такие имена, как G.W. Пабст и «Кинг-Конг» фигурируют в карточной игре в таверне «Ла Луизиана». Отсылки к Анри-Жоржу Клузо, Лени Рифеншталь и Максу Линдеру можно найти в разговоре между Шосанной и Фредериком Золлером, намекающем на мир кино.

Как преданный фанат, я бы сказал, что Тарантино уникальным образом переосмысливает 1940-е годы, вплетая в свои рассказы отсылки к поп-культуре и черный юмор. Эта новая интерпретация предлагает убедительный поворот в традиционных исторических отчетах. Вместо того, чтобы правдиво изображать историю, Тарантино использует исторические фигуры в качестве архетипов, придавая им новые формы посредством своего творческого видения, что характерно для постмодернистского искусства. В этой альтернативной реальности нацисты преувеличены до комической карикатуры, в то время как евреи изображены храбрыми, отважными и могущественными, вселяющими даже страх в сердца своих угнетателей, включая испуганного Гитлера.

Уникальная конструкция фильма и вариации тона, включающие документальные фрагменты, обсуждения старых фильмов, спонтанные закадровые озвучки, раскрывающие истории персонажей, а также метод «фильм в фильме» создают атмосферу, которую не следует воспринимать буквально. . Квентин Тарантино использовал эти стратегии в своих предыдущих и будущих работах, но использовать их для одного из самых впечатляющих событий 20-го века — это довольно смело. Однако для Тарантино как современного кинорежиссера этот нестандартный стиль позволяет критически проанализировать столь значимое событие, не прибегая к излишней драматизации.

В своем последующем фильме «Джанго освобожденный» Тарантино продолжил исследовать эту тему, усиливая подрывную деятельность не только за счет углубления в историческую расовую несправедливость Америки, но и за счет нарушения правил жанра. Однако важно отметить, что «Бесславные ублюдки» особенно примечательны своим подрывным мастерством. Этот фильм выделяется как один из самых впечатляющих фильмов о Второй мировой войне из-за отсутствия в нем попыток разжечь патриотизм или романтизировать страдания, чтобы вызвать определенные эмоции. Вместо этого он предлагает уникальную и стильную историю возмездия, наполненную неожиданными поворотами сюжета, в то же время деконструируя нормы кинематографического реализма в исторических фильмах с точки зрения постмодерна. По сути, «Бесславные ублюдки» оставляют неизгладимый след в историческом жанре, представляя современный и мощный взгляд на его тему, во многом подобно свастике, выжженной на лбу нацистов ублюдками.

Смотрите также

2025-01-07 18:27