🚀 Хочешь улететь на Луну вместе с нами? Подписывайся на CryptoMoon! 💸 Новости крипты, аналитика и прогнозы, которые дадут твоему кошельку ракетный ускоритель! 📈 Нажмите здесь: 👇
CryptoMoon Telegram
Как киноман, проведший бесчисленные часы в мире индийского кино, я могу с уверенностью сказать, что работы Шьяма Бенегала просто выдающиеся. Каждый фильм, который он снял, несет в себе уникальную историю, острое послание и глубокое понимание человеческого состояния, что глубоко находит отклик у зрителей.
Выбор моих любимых фильмов Шьяма Бенегала оказался непростой задачей, поскольку его коллекция не имеет аналогов в индийском кино. Вместо того, чтобы мучиться над тем, какие из них включить, я обнаружил, что размышляю, какие из них оставить. Он бросил вызов и переопределил стереотипы жанров хинди-фильмов – мелодрамы, драмы и комедии. Шьям Бабу (как его с любовью называют) твердо противостоял коммерческим ожиданиям, уделяя особое внимание соцреализму. В 1974 году, когда он дебютировал в бурной социально-политической обстановке в молодой стране, он начал обнажать возникающие трещины. Со своим революционным дебютным фильмом «Анкур» (1974) Шьям Бенегал стал пионером параллельного кино в Индии и с тех пор за свою выдающуюся карьеру получил семь Национальных премий за лучший полнометражный фильм на хинди!
Открыто признается тот факт, что подход Шьяма Бенегала к кинопроизводству черпает значительное влияние из работ Сатьяджита Рэя, а также очевидны тонкие, но глубокие отсылки к Витторио Де Сике. Однако, что отличает его от других, так это его уникальный творческий дух. Благодаря своим мастерским навыкам он переосмыслил представление о развлечениях, сделав их скорее заставляющими задуматься, чем просто развлечением. Его фильмы проницательны, критичны и неожиданно смелы в своей перспективе, часто бросая вызов общественным нормам. Работы Шьяма Бабу заставляют как зрителей, так и индустрию подняться над обыденностью.
Итак, вот попытка выбрать 10 лучших фильмов Шьяма Бенегала:
1. Манди (1983)
На мой взгляд, творение Шьяма Бабу «Манди» («Рыночная площадь») выделяется как его наиболее всеобъемлющий, разнообразный и привлекательный шедевр. Он предлагает захватывающее сочетание развлечения и острой социальной критики. Бордель, самостоятельный персонаж, может похвастаться уникальной архитектурой. Атмосфера наполнена смехом, музыкой, драмой, глубиной и скрытыми историями. Этот мир внутри мира имеет свою собственную сложную экосистему, населенную очаровательными персонажами, каждый из которых отличается от другого.
В этом контексте анархия использовалась как инструмент. Это похоже на трансформацию для тех, кто вовлечен в процесс, чтобы понять и согласиться со своим более низким положением в иерархии. Рукмини Деви, хозяйка борделя, вместе со своими товарищами демонстрирует невозмутимое поведение, несмотря на то, что полностью осознает, какое презрение они вызывают. Они не затаивают обиду как часть своего эмоционального репертуара. Главный плюс Манди заключается в умении Шьяма Бабу изображать обитателей борделя настоящими личностями, а не объектами или жертвами. Сценарий, написанный под его руководством, избегает объективации или преследования этих женщин. Видение г-на Бенегала, прочное и славное, эффективно подкрепляется оператором Ашоком Мехтой. Его камера противостоит сырой и неотшлифованной реальности котхи Рукмини без присутствия мужского взгляда.
Похоже на: Обзор фильмов Шьяма Бенегала – Мутон [2019]: В поисках надежды
В актерский состав ансамбля входят одни из лучших актеров индийского кино. Но превосходит их всех своей выдающейся игрой Шабана Азми. Ее роль на экране — одна из лучших за всю историю индийского актера. Рукмини Деви из Шабаны — манипулятивная, властная, материнская, мелодраматичная и проницательная, она использует свою сексуальность в качестве оружия, чтобы господствовать над мужчинами. Паллу ее сари сам по себе является персонажем, который продолжает скользить по ее груди по ее желанию. Вам придется посмотреть Шабану Азми в «Манди», чтобы поверить, чего может достичь актер при правильном персонаже и режиссере. Слов недостаточно.
На мой взгляд, «Манди» выделяется как один из самых смелых и смелых фильмов Шьяма Бенегала. В нем затрагиваются табуированные темы, такие как кровосмесительные и неуместные отношения между тещей и зятем, а также брат, обнаруживающий свои чувства к сестре. Есть даже намек на лесбийский сюжет между персонажами Шабаны Азми и Смиты Патил. Однако эти деликатные темы рассматриваются с такой деликатностью и утонченностью, что их просмотр никогда не вызывает чувства эксплуатации или дискомфорта. Вместо этого «Манди» предлагает тонкую, многоуровневую критику личной и социальной стигмы. Шьям Бабу мастерски наполняет фильм разнообразными текстурами, демонстрируя свои исключительные способности повествователя.
«Манди» выделяется как замечательная черная комедия, сохраняющая свою чистейшую форму. На сегодняшний день только трем фильмам на хинди удалось добиться того же, двумя другими стали «Джаане Бхи До Яарон» и «Дедх Ишкия». Мэнди заставит вас смеяться, поразит и оставит после себя неизгладимый привкус бурной и эгоцентричной реальности. Оставьте все свои дела и поймайте этот сияющий драгоценный камень в коллекции Шьяма Бенегала, если вы еще этого не сделали.
Вы можете посмотреть Mandi Online на Netflix.
2. Бхумика (1977)
Задолго до того, как концепция «интерсекционального феминизма» стала доступна для поиска в Интернете, индийский режиссер Шьям Бенегал уже воплощал ее дух в большинстве своих фильмов. Его главные героини-женщины редко искали одобрения со стороны мужчин, и это было очевидно. В фильме «Бхумика – Роль» Бенегал выводит это на более высокий уровень. Это его самая интроспективная и личная работа. Он вдохновлен мемуарами популярной актрисы маратхи 40-х и 50-х годов Хансы Вадкар. В «Bhumika» Шьям Бенегал отходит от своих обычных тем. Вместо того, чтобы создавать социально-политические фильмы о наксалитском движении, он углубляется в более интимные темы, исследуя конфликты в отношениях, феминизм и драмы личностного роста. Здесь он, конечно, меняет направление.
В 22 года Смита Патил достигла своего апогея в этом фильме, и ни одна другая роль, которую она сыграла за всю свою карьеру, не превзошла этого достижения. Уша, которую играет Смита, — загадка и разрушитель фильма. Через несколько лет после этого Джаббар Патель также добился аналогичного эффекта благодаря Сулабхе в «Умбарте», а Смита продемонстрировала еще одну выдающуюся игру в обеих ролях.
В этой перефразированной версии Шьям Бенегал в сотрудничестве с писателями Гиришем Карнадом и Сатьядевом Дубеем создает у главного героя мечтательные воспоминания, используя воспоминания в стиле сепии. В фильме использован нехронологический сюжет. Хотя история Уши лежит в основе фильма, другие персонажи умело развиты, образуя полную сюжетную линию. Интересно, что мужские персонажи изображены сложными и многогранными, а не просто хорошими или плохими. Такие актеры, как Анант Наг, Насируддин Шах, Амриш Пури и Амол Палекар, изображают всеобъемлющий патриархат, который уже давно является проблемой в индийском обществе. Примечательно, что, несмотря на то, что Амол Палекар является одним из самых любимых актеров индийского кино, вы испытываете к нему отвращение, испытывая сильное желание выразить отвращение каждый раз, когда он появляется на экране.
Похоже на: Shyam Benegal Movies – Olla [2019] Обзор короткометражного фильма: Женщины предпочитают жизненную силу жертве
Бхумика прокомментировал шовинизм, свободу выбора, принятие и подчинение, а также фабричный подход хинди-кино, его кинопроизводство, в котором количество превышает качество. Техника «фильм в фильме» Шьяма Бабу здесь гораздо эффективнее, чем, скажем, в «Игроке» (1992) Роберта Альтмана или «8-1/2» (1963) Федерико Феллини. И столь же успешно, если не больше, как в «Синема Парадизо» (1988) Джузеппе Торнаторе или «Тень вампира» Элиаса Мерхиге (2000).
В 70-х годах Шьям Бабу и продюсеры фильма стремились сделать свой фильм доступным для более широкой коммерческой аудитории по сравнению с другими фильмами движения нового индийского кино. Когда большая часть страны была очарована массовыми развлечениями и такими звездами, как Амитабх Баччан, Винод Кханна, Хема Малини, Зинат Аман и другими, г-н Бенегал решил обратиться к аудитории, жаждущей подлинных историй из их собственных домов. Он создал Бхумику не для того, чтобы соответствовать чувствам аудитории, а для того, чтобы бросить им вызов и вместо этого поднять свои точки зрения на их.
3. Джунун (1979)
Согласно роману Раскина Бонда «Полет голубей», фильм «Джунун (Одержимость)» представляет собой пересказ реальной истории о ярком изображении революции 1857 года. Этот фильм выделяется как одно из самых умных и эмоционально резонансных изображений этого события на экране. Проще говоря, «Джунун» — очень страстный фильм, который может оставить у вас чувство опустошения своим мощным финалом. В отличие от многих фильмов, в этой постановке центральных героев не один-два, а целых пять. В фильме блестяще сочетаются чувство клаустрофобии с амбициозными, но нежными сценами тревожной семейной жизни. Только талант Шьяма Бенегала и оператора Говинда Нихалани можно отнести к созданию такого мастерского творения.
Центральная тема фильма вращается вокруг сильной озабоченности, сродни одержимости, которая пронизывает каждую сцену. В этом фильме, имеющем выдающееся происхождение, в главных ролях участвуют Шаши Капур, Шабана Азми, Насируддин Шах, Дженнифер Кендал и Нафиса Али. Его также написали известные Сатьядев Дубей и Исмат Чугтай. Исключительная операторская работа Говинда Нихалани воплощает все это в жизнь, а мастерская режиссура г-на Шьяма Бенегала связывает все воедино.
Связанные с фильмами Шьяма Бенегала — реинкарнация индийского кино
В начале фильма становится ясно, что он не стремится к грандиозным визуальным эффектам из-за бюджетных ограничений во время производства. Несмотря на это, фильму удается достичь эпических масштабов благодаря непоколебимой преданности делу Шьяма Бенегала. Он предпочитает театральный стиль реализму, и результат замечателен. Режиссер его квалификации может сделать такой смелый выбор и эффективно его реализовать. Суть «Джунуна» заключается не в напряженной обстановке или обреченной романтике, а, скорее, в связях между женскими персонажами. Эти отношения развиваются неожиданно, и наши чувства к ним колеблются. Хотя я не углубляюсь здесь в детали персонажей и их игру, они остаются волнующими на протяжении всего фильма.
Как зачарованный зритель, я бы выразил это так: в фильме 1981 года «Умрао Джаан» и классическом фильме «Джунун» создатели фильма мастерски вникают в сложную картину англо-индийских отношений на бурном фоне 1857 года. Замысловатое переплетение любви и враждебности в эти отношения держат меня в плену. Фильмы индийского периода часто несут в себе чарующую, потустороннюю сущность, но эти два фильма выделяются своими поразительными контрастами.
Неизвестная индийская классика, «Джунун», безусловно, один из лучших фильмов Шьяма Бенегала.
4. Маммо (1994)
Никто, и я повторю это еще раз, никто не адаптирует книги, статьи и рассказы так, как Шьям Бенегал. Ближе всего к этому шару может дотянуться Вишал Бхарадвадж. «Маммо» основан на произведении, написанном Халидом Мохаммедом для публикации. Он описывает его реальный жизненный опыт. Шьям Бабу был настолько очарован этой идеей, что наконец убедил Мохаммеда снять по ней фильм. Этот союз становится еще более интересным, поскольку Халид Мохаммед никогда не был поклонником творчества Бенегала и открыто критиковал даже его всемирно известные фильмы. Итак, теперь вы знаете, что нужен такой особенный человек, как Шьям Бенегал, чтобы обратиться к одному из его крупнейших критиков с просьбой о сотрудничестве.
В фильме под названием «Маммо» рассказывается история Мехмуды Бегум, мусульманки, которая была вынуждена покинуть свои дома и не знала своего места в мире. Маммо родилась в Индии и вместе со своим мужем участвовала в массовой миграции в 1947 году. Несмотря на бездетность, их брак был наполнен счастьем. После смерти ее мужа его семья отреклась от нее, чтобы конфисковать ее активы. Не имея другого выхода, она переезжает в Индию, чтобы жить со своей сестрой, и история разворачивается оттуда.
Маммо делится ярким отчетом о своих наблюдениях и опыте, избегая графических изображений жестокости. Фарида Джалал мастерски изображает эту сцену с тонкой элегантностью. Она была полна решимости не разочаровать своего режиссера, который непоколебимо доверял ее исключительным актерским способностям. Результат просто поразительный. Ее сдержанное, но пронзительное повествование о своих невзгодах служит метафорой ужасов Раздела.
Похоже на: Фильмы Шьяма Бенегала: 10 самых важных пакистанских фильмов и где их смотреть
Сюжетная линия, начатая в главе «Маммо» в 1994 году, была завершена в «Зубейде» в 2001 году. Шьям Бабу создал аутентичную, актуальную и дословную трилогию фильмов на хинди, которые произошли спонтанно. «Маммо», «Сардари Бегум (1996)» и «Зубейдаа» пересекаются в разных местах, не выкрикивая «продолжение». Лучше всего смотреть их последовательно, так как это настоятельно рекомендуется. Интересно, что значение «Маммо» сейчас кажется более очевидным, чем тогда, когда он был впервые выпущен в 1994 году. Хотя фильм получил тогда сильный резонанс из-за последствий Айодхьи, сомнительное направление, которое в последнее время приняли наши законы о гражданстве, делает темы « Маммо» сегодня еще более жизненно важен и фундаментален.
Тонкий, юмористический стиль Шьяма Бенегала отличает Маммо, он избегает политических дискуссий и демонстрирует мощную игру Фариды Джалал и Сурекхи Сикри. Изображение исламского среднего класса в фильме напоминает мирные постановки Маджида Маджиди. Шьям Бенегал мастерски сочетает юмор и трагедию, чтобы подчеркнуть жизнерадостный дух своего пожилого главного героя, и не упустите из виду пронзительную газель Гульзара «Хазар Баар Руке Хум» в исполнении Джагджита Сингха. По сути, Маммо — это необыкновенное изображение обычного.
Вы можете смотреть Mammo Online на MUBI.
5. Трикал (1985)
Когда я сел смотреть «Трикал», я оказался очарован этим уникальным кинематографическим шедевром, имеющим огромное значение как для индийских зрителей, так и для создателей. Одна из его самых ярких особенностей заключается в исследовании относительно неизведанной главы индийской истории — заката колониализма, особенно в португальской колонии Гоа до освобождения.
В этом фильме, как и в «Манди и Маммо», есть тяжелый слой черной комедии, приправленный необычными персонажами. Однако лежащая в основе этого печаль и уязвимость слишком глубоки, чтобы их можно было скрыть. Тема давно забытого прошлого неоднократно всплывает на протяжении всего фильма. Похвалы за актерскую игру, операторскую работу, написание сценариев, музыку, художественную режиссуру и другие элементы кинопроизводства в постановке Шьяма Бенегала излишни, потому что они неизменно превосходны, даже в его менее успешных фильмах, таких как «Калюг» (1981), «Забытый герой» (2004). , или Молодец, Абба (2009).
Связанные с фильмами Шьяма Бенегала — Анкхон Декхи [2013]: Вера в то, чем вы живете
В фильме «Трикал» с Насируддином Шахом и Лилой Найду в главных ролях акцент смещается на серию очаровательных камео таких актеров, как К.К. Райна, Кунал Капур, Далип Тахил, Сони Раздан, Лаки Али, Ила Арун, Алиша Чинай, Кулбхушан Харбанда, Анита Канвар ( которая демонстрирует исключительную игру), и Нина Гупта, которая ярче всего сияет в роли, которую многие считают ее лучшее еще. Этот гоанский фильм вдумчиво исследует идею примирения со своим прошлым, предлагая заглянуть в две резко контрастирующие социальные сферы — богатство элиты и приглушенное существование прислуги по дому. Помощники по дому кажутся в основном безразличными к перспективе освобождения Гоа, возможно, потому, что они понимают, что это в первую очередь повлияет на элиту. Однако неясно, является ли это отражением реальности или просто намерением Шьяма Бабу; ответ остается неоднозначным.
Как страстный киноэнтузиаст, я не могу не оценить глубокое влияние личной борьбы Шьяма Бенегала между самоосвобождением и гражданской идеологией, которое прекрасно отражено в его фильмах, включая «Трикал». Каждый кадр, каждый взгляд глубоко резонирует с его преобладающими точками зрения, создавая богатое полотно черного юмора, намеков на сверхъестественное, истерию, политическую напряженность и затаенные течения глубокой печали. Даже спустя 35 лет «Трикал» остается культовым произведением кинопроизводства, которое, я твердо убежден, заслуживает большего признания, поскольку оно, несомненно, входит в число лучших, если не недооцененных преступно, произведений Шьяма Бенегала.
6. Нишант (1975)
В другой, но ясной манере Симона Вейль, известный французский философ, однажды заявила: «Непреклонное угнетение, которое кажется неизбежным, не вызывает восстания, а вместо этого способствует подчинению». Это настроение прекрасно отражено в фильме «Нишант» («Конец ночи»). Намеренно медленный темп фильма эффективно усиливает его воздействие, поскольку постепенное развитие приводит к захватывающему финалу. Режиссер Шьям Бенегал неявно критикует феодальную систему в «Нишанте», однако нет четкого различия между добром и злом. Наоборот, все изображенные — тираны, будь то тихие и постыдные или громкие и наглые. Захватывающе видеть, как Шьям Бабу молча погружает всех в мучительный спектр угнетения.
Фильм был выпущен в период, когда люди глубоко задумывались о преимуществах коллективизма перед демократией. Более того, фильм Бенегала «Нишант» появился как раз в нужный момент. Этот заставляющий задуматься фильм углубляется в темы доминирования сельской элиты и сексуальной эксплуатации женщин.
Также читайте – Я, Тоня [2017] – Темная история о медиа-истерии, домашнем насилии и классовом снобизме.
В этом фильме Шьям Бенегал впервые задействовал талантливую группу актеров, в том числе Насируддина Шаха, Смиту Патил, Шабану Азми, Гириша Карнада, Мохана Агаше, Ананта Нага и Амриша Пури. Выступление Пури было особенно насыщенным. Этот фильм поместил этих актеров в жесткую, эмоциональную драму, которая была почти ошеломляющей. Персонаж Шабаны Азми показал мощную, грубую и тревожную игру, сделав в фильме выбор, необычный для индийского кино того времени. Кажется, г-н Бенегал хотел раскрыть эти нетрадиционные темы в «Нишанте», выпущенном в 1975 году.
Я где-то читал, что Шьям Бенегал — мастер целлулоидного реализма. И оно преобладает. Он втягивает нас в эту запутанную, грязную реальность Нишанта и никогда не дает нам фрамуги для перекрестной вентиляции. Он никогда не использует никаких инструментов, чтобы спланировать заговор, чтобы продвигаться вперед. На самом деле, вы никогда не подвергаете сомнению ход истории и доверяете мне; это не та история, о которой можно фантазировать. Настоящая сила Нишанта проявляется в его подавленном желании иметь ограниченную реальность. Увы, реальность невозможно ограничить.
7. Сурадж Ка Сатван Года (1992)
Черпая вдохновение из знаменитого произведения Дхармвира Бхарати «Сурадж Ка Сатван Года», я погрузился в повествование, в котором я, как главный герой (Маник), отправляюсь в путешествие повествования, блестяще воплощенное в жизнь Раджитом Капуром в его дебютной роли. Сказки вращаются вокруг трех необыкновенных женщин, которые встречаются на моем пути, каждая из которых представляет разные социальные сферы и предлагает свежий взгляд на жизнь.
Джамуна (Раджешвари Сачдев) символизирует обычную женщину среднего класса, полную эмоций и безграничной любви. Тем не менее, ее врожденная способность защитить себя часто подавляет ее желание любить. Лили (Паллави Джоши), с другой стороны, представляет привилегированных, хорошо образованных людей, у которых есть ресурсы и смелость бросить вызов общественным нормам. По мере того, как мы углубляемся в ее характер, становится ясно, что ей суждены великие дела, и романтическая любовь не входит в их число. Сатти (Нина Гупта) изображает женщину из рабочего класса из низших слоев общества, которая должна постоянно защищаться от предвзятых взглядов, бросаемых на одиноких женщин в нашем обществе.
Фильм, напоминающий «Расёмон», быстро бросает вызов представлению о Девдасе. Он глубоко укоренен в социальных комментариях, отражая меняющиеся общественные ценности, но при этом постоянно подчеркивает нить любви, которая направляет человека на жизненном пути. Несмотря на замысел, «Сурадж Ка Сатван Года» остается самым романтическим фильмом Шьяма Бабу. Каждое воспоминание несет в себе уникальный оттенок и атмосферу, но Шьям Бабу умело сохраняет последовательность, избегая любого ощущения искусственности.
Связанные с фильмами Шьяма Бенегала – 15 лучших фильмов для просмотра в дождливый день
В нетрадиционном подходе к повествованию г-н Бенегал умело сочетает различные замысловатые приемы, смешивая правду и вымысел. Со временем он тонко выстраивает скрытый смысловой слой, который изображает Маника как персонажа с манипулятивными наклонностями и сомнительной надежностью. В отличие от некоторых режиссеров, которые открыто направляют свою аудиторию, г-н Бенегал позволяет зрителю делать собственные выводы, полагаясь на его способность расшифровать основные темы без явных объяснений. Итак, вместо того, чтобы пассивно смотреть его с кадкой попкорна, вам нужно активно участвовать, чтобы по-настоящему оценить его.
«Сурадж Ка Сатван Года» — красочная смесь индийского фольклора, марксистской мысли и современной борьбы
8. Мантан (1976)
«Мантхан», шедевр Шьяма Бенегала, — один из моих лучших вариантов из-за его значительного влияния на индийское кино и экономику. Увлекательное повествование вращается вокруг сценария, написанного в соавторстве Бенегалом и Виджаем Тендулкаром, о превращении Индии из страны, испытывающей дефицит молока, в ведущего мирового производителя молока – Белая революция. Подготовка к производству уже шла полным ходом, однако инвесторы колебались из-за уникальности объекта. Бенегал столкнулся с этой проблемой и обратился к Варгезе Куриену, отцу Белой революции (а также к Амулу). Куриен предложил привлечь фермеров Амула к демонстрации их глобальной борьбы, и эта идея в конечном итоге принесла свои плоды!
Ярким примером коллективных усилий стал фильм «Мантан», ставший новаторским в Индии фильмом, финансируемым за счет народного финансирования: около 500 000 фермеров внесли по 2 рупии каждый из своего ежедневного заработка. Это щедрое пожертвование позволило директору Шьяму Бенегалу обеспечить необходимый бюджет в один миллион рупий. Фильм имел огромный успех в прокате. Эта захватывающая история подчеркивает силу единства и может послужить вдохновением для новой экранизации!
Похоже на: Фильмы Шьяма Бенегала — 15 лучших индийских фильмов 2016 года
Белая революция была не просто изменением маркетинговой стратегии молочных фермеров, она существенно изменила всю социальную структуру. В фильме «Мантан» эта трансформация ярко изображена в виде мощной, интенсивной реки. Не стоит недооценивать его как скучный документальный фильм о незнакомом событии. Вместо этого будьте готовы к тому, что «Мантан» оставит на вас неизгладимое впечатление своей грубой, подавляющей эмоциональной интенсивностью, которая сохраняется на несколько недель.
Если вы смотрели фильмы Шьяма Бенегала, вы, вероятно, заметите его уникальный стиль остроумного, но темного юмора. В один особенно забавный момент сельский житель шутит, что своевременное прибытие поезда стало причиной его задержки – удар по пресловутой неэффективности Индийских железных дорог! Многие из нас могут игнорировать такие нюансы описания социальных ограничений из-за наших привилегированных взглядов. Шьям Бенегал мастерски раскрывает эти ограничения в Мантане, из-за чего зрителям трудно не восхищаться им.
У непосвященных Мантан может ассоциироваться с великолепной песней «Mero Gaam Katha Parey».
9. Кондура (1978)
После своего первого фильма «Анкур» в 1974 году Шьям Бенегал неизменно осыпал мир своим артистическим мастерством, фильм за фильмом, без паузы. Его примеру последовали фильмы «Нишант» и «Чарандас Чор» в 1975 году, «Мантхан» в 1976 году, «Бхумика» в 1977 году, «Кондура» в 1978 году и «Джунун» в 1979 году. В 1980 году и далее, начиная с 1981 года, его работа напоминала проливной дождь. Выбирать только 10 лучших фильмов Шьяма Бенегала кажется несправедливым, учитывая столь плодотворный результат. Я просто хотел передать ту борьбу, которую я испытал при составлении этого списка.
Забегая вперед, мой следующий выбор — «Кондура/Ануграхам» (Мудрец с моря). Это двуязычный спектакль, снятый одновременно на хинди и телугу с участием известного ансамбля актеров. В центре сюжета молодой человек по имени Анант Наг, который после необычных событий начинает верить, что обладает сверхъестественными способностями. По мере развития событий эти силы в конечном итоге приводят к трагическому исходу. В этом фильме, снятом на основе одноименного романа на языке маратхи Чинтамани Ханолкера, г-н Бенегал погружается в сферу религии и убеждений. В отличие от своего наставника Сатьяджита Рэя, который изобразил резкую критику и отрицание суеверной религиозности в «Деви» (1960) и «Ганашатру» (1990) или даже скептическую позицию, занятую «Путеводителем» Виджая Ананда (1965), Шьям Бабу представляет собой более сбалансированная точка зрения. Он сохраняет чувство оптимизма во всем, исследуя как сложности религии, так и необходимость непредвзятого подхода в «Кондуре».
Похожее: Шьям Бенегал — Рам Ке Наам [1992] Обзор документального фильма — Отговорка от Riot 1992 года
В фильме Шьям Бабу избегает однозначной позиции в отношении религиозных убеждений. Он не спекулирует и не поощряет такие предположения у своей аудитории. Вместо этого он критикует чрезмерную зависимость от божественного вмешательства, которая часто приводит к разбитым ожиданиям. Несмотря на опасения, что это будет слишком драматично, Шьям Бабу вместе со своими давними соратниками Ванраджем Бхатиа, Говиндом Нихалани и Гиришем Карнадом сделали местные апокалипсисы в Кондуре обычным явлением, почти как если бы они были неизбежными событиями.
Женские персонажи Шьяма Бабу собственными руками строят коридор, бросающий вызов традиционной мужественности. Решительное опровержение Смиты Патил в адрес камеры и грубая эмоциональная экспозиция Ванисри превосходят обычные границы, установленные Кондурой, и ведут в непредвиденные сферы. Устрашающее присутствие Амриша Пури повышает правдоподобность главного героя. Глубоко интроспективная игра Ананта Нага производит глубокое впечатление. Как и другие фильмы Шьяма Бенегала, «Кондура» движется в спокойном темпе, но его сказочное, абстрактное повествование вызывает чувство тревожной безотлагательности. Чтобы полностью оценить Кондуру, нужно быть терпеливым, внимательным и непредвзятым.
10. Арохан (1982)
Ладно, мне нужно сделать признание. Арохан («Восхождение») появился в этом списке в последнюю минуту. И, следовательно, он игнорирует дебютный фильм Шьяма Бенегала «Анкур» (1974). Я так же зол на себя, как и ты сейчас, но сначала выслушай меня. Как я уже упоминал, Шьям Бенегал своим авангардистом Анкуром запустил волну нового индийского кино, или, так сказать, параллельного кино. Этот фильм изменил и произвел революцию в парадигме индийского кино. Ситуация изменилась. «Анкур» ошеломил зрителей по всему миру и является одним из самых знаменитых и признанных фильмов Шьяма Бенегала, и это вполне заслуженно. Он неизменно присутствует в каждом списке фильмов, обсуждая практически любой аспект кинопроизводства. Так что для меня тоже было очевидным решением включить его в 10 лучших фильмов Шьяма Бенегала.
Дойдя до него, я обнаружил, что собираюсь повторить высказанное ранее мнение относительно Анкура. Более того, я бы упустил из виду один из менее известных шедевров г-на Шьяма Бенегала. На мой взгляд, это преступление – скрывать это художественное сокровище от мира, поскольку оно не уступает Анкуру по воздействию, если не превосходит его.
В 60-е годы, находясь в уединенной бенгальской деревне, я погрузился в захватывающую историю о Хари Мондале, скромном фермере, борющемся с бедностью. Местом действия был фильм «Арохан», действие которого разворачивалось в неспокойное время, когда восстание Наксалбари охватило Бенгалию, что привело к смещению власти в сторону тех, кто защищает марксизм и социалистические идеалы. Это изменение принесло надежду угнетенным фермерам, таким как Хари.
Похоже на: Shyam Benegal Movies – Asuran [2019] Обзор – интуитивно напряженная драма о кастовой дискриминации
Образ Шьяма Бабу кажется невероятно аутентичным и интересным. Вы можете попробовать их еду, услышать их смех, почувствовать их печаль и стать свидетелем их повседневной жизни с семьей Мондал. Как и в других своих фильмах, «Арохан» затрагивает глубокие темы, заставляющие задуматься. Как однажды сказал Редьярд Киплинг: «Красота сада – это больше, чем то, что вы видите на поверхности». Он деликатно исследует душераздирающую реальность бедности. Арохан служит этическим и художественным изображением борьбы Хари Мондала за справедливость. Напряженная сцена в зале суда Высокого суда Калькутты, скорее всего, оставит неизгладимое впечатление, возможно, завладев вашей неосознанностью и подпитывая ее.
У Арохана есть свои недостатки. Сюжет иногда затягивается, а некоторые ключевые персонажи кажутся недоразвитыми. Тем не менее, исключительное, удостоенное наград выступление Ом Пури не дает вам покоя. Возможно, это его лучшая роль на сегодняшний день, превосходящая даже его культовый образ в «Ард Сатья» (1983), где он сыграл охваченного тревогой полицейского, оказавшего неизгладимое влияние на кинематограф во всем мире. Хари Мондал действительно была уникальной ролью для Ом Пури.
Фильм начинается своеобразно и необычно, подготавливая почву для эмоционального путешествия, которое может найти глубокий отклик внутри вас. Кто-то может сказать, что это самая тревожная работа г-на Бенегала. Интересно, что Арохан финансировался правительством Западной Бенгалии. Это поднимает вопросы о потенциальных ограничениях творческого самовыражения из-за политического контекста продюсерской компании. Я надеюсь, что это было не так; давайте скрестим пальцы за свободу творчества.
Арохан никогда официально не выпускался в Индии.
Смотрите также
- Какое подношение стихий следует принять в Path of Exile 2?
- Как получить Железный Рог Короля быков в Black Myth: Wukong
- Абиотический фактор: как получить силовые элементы
- Как возродиться в Nuclear Nightmare
- Обзор фильма «Голос теней» (2024): культовый ужас то интригует, то недоделывает
- Объяснение режимов сложности EA FC 25
- Стоит ли вам встать на сторону Каравана или Арфистов в Baldur’s Gate 3 Act 2?
- Объяснение концовки фильма «Оса» (2024): преуспеет ли Хизер в своем коварном плане мести?
- Где найти насекомых в Fallout 76, все локации
- Все места для удочек в Фише – лучший путеводитель по удочкам
2024-12-23 21:59