Сводящая с ума двусмысленность и «Наследница» (1949): вдохновение для «Убийц цветочной луны» Скорсезе

Как киноман, который провел бесчисленные часы, погрузившись в богатое полотно целлулоидных повествований, я глубоко тронут навязчиво красивой и загадочной историей, разворачивающейся в «Наследнице». Этот фильм, похожий на хорошо созданную симфонию, находит отклик у меня на нескольких уровнях, обеспечивая правильный баланс между напряжением, драмой и острыми человеческими эмоциями.

Мартин Скорсезе открыто признал, что драма Уильяма Уайлера 1949 года «Наследница» сыграла значительную роль в формировании его предстоящего эпоса 2023 года «Убийцы цветочной луны». На самом деле, «Наследница» занимает особое место для Скорсезе, поскольку он вспоминает, что она произвела на него глубокое впечатление, когда он посмотрел ее в возрасте 10 лет. Кроме того, этот фильм послужил источником вдохновения для его экранизации романа Эдит Уортон. «Эпоха невинности», вышедшая в 1993 году.

Фильм «Наследница», как и «Убийцы» и «Эпоха невинности», основан на литературном произведении и, как и многие фильмы Скорсезе, использует общий, но мощный инструмент, который выделяет его фильмы: интригу, окружающую персонажей. сложность. Фильмы с многогранными персонажами и нерешенными дилеммами часто остаются в нашей памяти еще долго после титров, пока мы пытаемся разобраться с их почти, но не совсем убедительным финалом.

В «Наследнице» и «Убийцах» Мартина Скорсезе центральный сюжет вращается вокруг набора персонажей, интерпретации которых могут существенно различаться из-за противоречивых и тонких фрагментов информации. Основные романтические отношения в обоих фильмах перекликаются, фокусируясь на темах предательства и прощения в любви. Интересно, что хотя женщины и принимают схожие решения, они делают это с несколько разным мышлением и мотивацией. Молли Кайл решает развестись с Эрнестом из-за сильного личного чувства честности, на которое он не отвечает взаимностью, тогда как Кэтрин Слоупер в «Наследнице» достигает отказа своего поклонника, по крайней мере частично вызванного горечью и желанием мести.

В произведениях Мартина Скорсезе, таких как «Эпоха невинности» и «Убийцы», он часто исследует повторяющуюся тему: грех и искупление, особенно в его криминальных фильмах. Будучи приглашенным программистом на TCM, он описал напряжение в «Наследнице» как постепенно нарастающее, как тетиву, которую натягивают все туже и туже, пока не становится почти невыносимой. Вопрос в том, что же этот фильм вызывает такой бурный отклик у зрителей? В таких фильмах, как «Шербурские зонтики» Жака Деми (1964) и его аналог «Ла-Ла Ленд» (2016, Дэмиен Шазель), мы, как зрители, также испытываем чувство общего дискомфорта, вызванного сожалением.

На мой взгляд, сложные психологические элементы, изображенные в «Наследнице» и «Убийцах цветочной луны», умело обработаны, поскольку каждый центральный персонаж имеет как благоприятную, так и неблагоприятную точку зрения. На протяжении всех этих фильмов эти контрастные впечатления переплетаются, смешиваются и захватывают друг друга. Скорсезе, как и Уайлер, восхищается адаптацией литературы с оттенком нюансов и глубиной повествования. Чтобы перенести на экран такие сложные психологические аспекты хорошо написанного романа, требуется мастерство настоящего мастера – или, возможно, в таких случаях я должен сказать «мастерства», поскольку исключительная актерская игра также важна.

Как заядлый киноман, я бы сказал, что «Наследница» — это, по сути, мой взгляд на роман Генри Джеймса «Вашингтон-сквер», переосмысленный для киноэкрана в 1947 году через призму пьесы, также вдохновленной этой книгой. Талантливый дуэт Рут и Огастес Гетц написал сценарий после того, как очаровательная Оливия де Хэвилленд сама обратилась к Уайлеру с идеей превратить их пьесу в фильм. Повествование вращается вокруг Кэтрин Слопер, молодой наследницы 19-го века и единственного ребенка, которая невинна и сдержанна, но каким-то образом привлекает внимание Морриса Таунсенда, лихого новичка в городе. Однако ее отец, который временами может быть холодным и жестоким, пытается помешать их союзу, поскольку подозревает, что Моррис гонится за богатством Кэтрин. В фильме ставится интригующий вопрос: действительно ли Моррис любит Кэтрин? А даже если и нет, сможет ли она найти хоть какую-то радость, выйдя за него замуж?

Начальные этапы их отношений мирные, но вскоре вызывают проблемы в семье Слоперов. Кэтрин смело бросает вызов своему отцу, доктору Остину Слоперу, защищая Морриса и продвигая их союз; это приводит в ярость доктора Слопера, который угрожает лишить ее наследства, пытаясь помешать Моррису растратить состояние их семьи. Потрясенная интенсивностью этих событий, Кэтрин признается Моррису, выражая готовность жить в бедности вечно, если это означает, что их любовь сможет восторжествовать.

Ее действия, кажется, направлены на то, чтобы спровоцировать ее отца, который, пытаясь жестко достучаться до нее, заявил, что такой человек, как Моррис, будет интересоваться кем-то вроде нее только по финансовым причинам. Узнав, что у Кэтрин есть деньги, Моррис быстро уходит, фактически оставив ее без следа, давая до боли понять, что, возможно, ее отец был прав с самого начала. На этом этапе фильма у нас остается множество вопросов и мы не знаем, кого сочувствовать, а кого осуждать.

В роли доктора Слопера Ральф Ричардсон демонстрирует как проявления отвращения, так и проявления привязанности. Развивается повествование, в котором он углубляется в биографию Морриса и мотивы его увлечения Кэтрин. Выясняется, что Моррис рано получил свое наследство и потратил его на романтическую авантюру в Европе; более того, на ужине, состоявшемся в резиденции Слоперов, он тонко выражает свою незаинтересованность в работе. Есть несколько причин для такой точки зрения доктора Слопера, и иногда можно утверждать, что он действует, помня о благополучии Кэтрин.

Несмотря на это, он постоянно критикует свою дочь за ее страсть к вышиванию и дразнит ее социальный дискомфорт, часто сравнивая ее с матерью, которая, по мнению доктора Слопера, была идеальной женщиной. В конце концов, когда он жестоко сообщает Кэтрин, что она принципиально непривлекательна, если не считать ее богатства, это резкое суждение оказывается серьезной ошибкой, способствующей разрешению фильма.

В фильме героиня Оливии де Хэвилленд Кэтрин Слоупер демонстрирует захватывающую и почти загадочную динамику с Моррисом Таунсендом, которого играет харизматичный Монтгомери Клифт. Ходят слухи, что у де Хэвилленда и Клифта во время съемок возникло немало разногласий, что придает повествованию подлинное напряжение. Примечательно, что де Хэвилленд сохраняет на экране свою обычную уравновешенность, изящество и утонченность, а Клифт привносит спонтанное очарование, напоминающее современное кино.

Личность Морриса также сложна. Несмотря на свои финансовые трудности и использование этого как стимул ухаживать за Кэтрин, он не бесчувствен к ней. Он проявляет к ней привязанность и заботу, например, в одной трогательной сцене, где он играет для нее на пианино, выражая искренние эмоции (кажется, смешанные послания свойственны не только современности).

Мало того, что Кэтрин сталкивается с многочисленными вмешательствами со стороны своей назойливой тети Лавинии Пенниман (Мириам Хопкинс), которая подозревает, что Моррис просто использует ее, но поощряет эти отношения, которые, по ее мнению, являются лучшим шансом Кэтрин на практическое счастье, но многое приходится на Оливию де Хэвилленд. персонаж, Кэтрин Слоупер. Однако именно отказ Морриса выводит фильм на исключительную территорию. По мере того как Кэтрин развивается и претерпевает собственную трансформацию, возникают вопросы: стала ли она мстительной или ее окончательное решение является выражением силы?

В захватывающем повествовании «Убийц Цветочной Луны» совершенно очевидно, что Молли ставит Эрнесту некоторые условия. Если он сможет открыто признаться в испорченных инъекциях инсулина, у него может появиться шанс на примирение. Тем не менее, наблюдая за захватывающим выступлением Лили Гладстон, я мог видеть проблеск надежды в ее глазах – стремление дать ему еще один шанс, намекающий на давнюю любовь между ними. Однако Эрнесту не удается раскрыть правду, ему не хватает честности и искренности, необходимых, чтобы расположить к себе Молли. Следовательно, они оба принимают свои решения, и его выбор приводит к душераздирающему расставанию.

В «Наследнице» нас огорчают бурные отношения, которые, кажется, восстанавливаются между персонажами по мере того, как они достигают своего завершения. После того, как Моррис бросает Кэтрин, она быстро взрослеет. Горькая из-за жестокого обращения со стороны мужчин в ее жизни, она дистанцируется от своего отца до его смерти, превращаясь в утонченную, достойную и модную женщину. Эта вновь обретенная независимость и самообладание формируют ее личность как женщины. Однажды ночью тетя Пенниман возвращается домой и сообщает, что видела Морриса. Первоначально выказав некоторое опасение и шок, Кэтрин отвечает с отвращением и упрекает свою тетю за попытку манипулировать ею, чтобы заставить ее примириться. Однако уже слишком поздно! Как всегда, вмешалась тетя Пенниман, позволив Моррису выследить ее.

Мы оказываемся в тщательно организованном хаосе контрастных мотивов и ситуационной иронии. Моррис приближается к Кэтрин, его изображение постепенно заполняет кадр, пока он говорит у двери. Сцена заканчивается мимолетным выражением решимости и дискомфорта на лице Кэтрин, намекающим на ее неуверенность в своем следующем шаге. Моррис делает серию жестких предложений и объяснений: он был занят ее мыслями, жаждет очистить свое имя и чувствовал, что его рыцарские инстинкты были оскорблены мыслью о том, что она откажется от своего наследства ради него. Однако нам эти слова не кажутся правдивыми, и Кэтрин, столь же скептически настроенная, парирует строчкой, напоминающей сцену из «Убийц»: «Если вы не можете быть со мной правдивы, нам больше нечего обсуждать». .

Непоколебимый, Моррис продолжает двигаться вперед. С пугающей точностью Кэтрин тонко разрабатывает новый план побега. С течением времени становится все более загадочным: каковы именно чувства Морриса? Его оправдания кажутся надуманными и неискренними, но, похоже, его подпитывает настоящая страсть. Похоже, он ценит привязанность Кэтрин и заинтригован ее сдержанностью. Он выражает свое счастье тете Пенниман. Когда Кэтрин возвращает его давно забытый «свадебный подарок», Моррис хвастается тем, что наконец нашел свой настоящий дом, и называет Кэтрин в ее зрелости и развитии «великолепной». Ситуация остается неоднозначной. Мы почти принимаем такую ​​его интерпретацию. Вполне вероятно, что Моррис по своей сути добродушен, но несколько своенравен. Он провел несколько лет вдали от дома, почти без гроша в кармане, занимаясь физическим трудом. Он сам немного подрос.

Когда Кэтрин возвращается, Моррис принимает от нее коллекцию рубиновых пуговиц с искренней и глубоко эмоциональной реакцией, в отличие от всего, что мы видели от него раньше, из-за углубления их отношений. После того, как он уходит собирать свои вещи, Кэтрин произносит пронзительную речь, в которой заявляет, что отвергнет его. Ее последние слова пугают: «Да, я могу быть очень резкой – я научилась этому у своих наставников». По прибытии Морриса, чтобы забрать ее, фильм заканчивается панорамным видом, как Кэтрин поднимается по лестнице особняка Слоперов одна и довольная. Несмотря на свои попытки проникнуть внутрь, неоднократно стуча, Моррис обнаруживает, что женщина, которую он когда-то оставил, решила отомстить хладнокровно и расчетливо.

После просмотра «Наследницы» многие зрители могут оказаться в недоумении, так как некоторые вопросы остаются без ответа. Хотя некоторые могут полностью согласиться с окончательным выбором Кэтрин, другие могут почувствовать, что ее трагическое прошлое лишило ее возможности испытывать настоящее счастье. Вопрос о любви Морриса к ней остается неопределенным. Мы можем только предполагать, была бы она довольна своим одиноким существованием или могла бы найти больше радости, приняв несовершенного мужчину, который все еще занимал особое место в ее сердце.

Как любитель кино, я не могу не быть очарован замысловатыми слоями тайны, которые создает режиссура Уайлера и игра актеров в таких фильмах, как «Наследница» и «Убийцы». Эти фильмы заставляют меня задуматься, спустя долгое время после титров, о том, как все могло бы развернуться иначе, если бы одно небольшое событие пошло по-другому. Как будто мы боремся с этими фильмами так же, как боремся со своей собственной жизнью — постоянно задаваясь вопросом «а что, если», поворотов, которые могли бы быть, и путей, которые не были выбраны. Мы можем знать, что зацикливаться на этих неопределенностях может быть бесполезно, но мы оказываемся вовлеченными в их очарование, во многом подобно персонажам Ф. Скотта Фицджеральда, которые «беспрестанно возвращаются в прошлое.

Смотрите также

• День Шакала — 7 серия: дата выхода, время, расписание серий, сюжет и где смотреть
• Все места для удочек в Фише – лучший путеводитель по удочкам
• Как получить Железный Рог Короля быков в Black Myth: Wukong
• Объяснение концовки фильма «Оса» (2024): преуспеет ли Хизер в своем коварном плане мести?
• Абиотический фактор: как получить силовые элементы
• Подробности обновления Blox Fruits Dragon Rework и дата выпуска
• Гайд по Zombie.io — 7 советов новичкам
• Как решить головоломки «сильного течения» в Zelda Echoes of Wisdom
• Как разблокировать чертеж Gumball Ballistics в Black Ops 6 и Warzone
• Список лучших персонажей Ash Echoes Tier (ноябрь 2024 г.)

2024-09-24 20:58