8 фильмов для просмотра, если вам понравился «Бруталист»

2024 год был исключительным для кинематографа, поскольку многочисленные фильмы, как предсказывали, станут вечной классикой, однако ни один из них не был признан шедевром в том же ключе, что и «Бруталист». Режиссер Брэди Корбет, это эпическое исследование углубляется в жизнь венгерско-еврейского архитектора, который переехал в Америку. Фильм служит не только резкой критикой безжалостности капитализма, но и предлагает захватывающее изображение самого художественного пути.

🔥 Криптоклуб — сообщество профессионалов и энтузиастов, где официальное обсуждение криптовалют сопровождается нотками искреннего юмора. Здесь серьезные темы оживают благодаря живому общению.

Присоединиться в Telegram

Хотя «Бруталист», несомненно, будет подвергаться пристальному вниманию в течение многих лет из-за его богатого социального и политического комментария, важно признать этот фильм важной вехой в независимом кино. Его превосходство заключается не только в его глубоком анализе, но и в его способности увлечь зрителей своим исключительным повествованием и художественным видением.

Среди удовольствий «The Brutalist» — то, что он вызывает более традиционный стиль повествования, который менее распространен в современном Голливуде. В сегодняшней киноиндустрии, где зрелища и фильмы о супергероях стали необходимыми для выживания, приятно обнаружить режиссеров, таких как Корбет, которые по-прежнему ценят классику. Вот восемь фильмов, которые вам могут понравиться, если вам понравился «The Brutalist».

(Примечание: оригинальный текст был изменен для улучшения потока, ясности и читабельности.)

1. Глас Люкс (2018)

Первоначально получив признание за свой фильм «The Brutalist», Корбет продемонстрировал свои стремления как визионерского режиссера в сложном поп-мюзикле «Vox Lux». Подобно «The Brutalist», «Vox Lox» разделен на две части, действие которых происходит с разницей в несколько лет. В начальной части Рэффи Кэссиди, которая также снималась в «The Brutalist», играет подростка Селесту. Пережив школьную стрельбу и выпустив хит в память о своих погибших сверстниках, она неожиданно становится поп-звездой. В последующей части старая версия Селесты, которую играет Натали Портман, снова оказывается в центре внимания, чтобы рассказать о другой катастрофе.

Подобно «The Brutalist», фильм «Vox Lux» исследует интригующую связь между жизнью художника и его творениями, задаваясь вопросом, какую часть их работы следует приписывать их обстоятельствам. Хотя он довольно прямолинейно изображает тщетность решения проблемы насилия с применением огнестрельного оружия в Америке, «Vox Lux» более тонко передает свои мысли об использовании славы как средства исцеления. Смелые решения повествования, принятые Корбетом в этом фильме, хотя изначально и необычные, оказались смелыми рисками, которые в конечном итоге характеризовали «The Brutalist».

2. Пианист (2002)

Эдриан Броуди может получить вторую премию «Оскар» за лучшую мужскую роль благодаря своей впечатляющей игре в «Бруталисте». Примечательно, что он был самым молодым обладателем премии «Оскар» в истории, когда он получил ее за «Пианиста» Романа Полански. Не будет преуменьшением сказать, что эти два фильма имеют общую тему; в «Пианисте» Броуди играет молодого музыкального гения, который должен пережить Холокост, одновременно борясь с тем, как эксплуатируются его таланты.

Многочисленные фильмы о Холокосте не оправдали ожиданий, поскольку они пытаются чрезмерно упростить катастрофу, хотя на самом деле есть бесчисленное множество уникальных историй, которые можно рассказать о событии, унесшем жизни более одиннадцати миллионов невинных людей. «Пианист», как и «Бруталист», — это не просто просмотр, но он является мощной данью понесенным потерям, что делает его просмотр обязательным. Этот фильм, как и «Пианист», предлагает глубоко личный рассказ о путешествии одного человека через этот бурный период, опираясь на собственный опыт режиссера Романа Полански как пережившего Холокост.

3. Будет кровь (2007)

Фильм «Бруталист» не только о тщетности ассимиляции, это также повествование, которое углубляется в последствия жадности, как это изображает персонаж Харрисон Ван Бюрен (которого играет Гай Пирс). Эта история иллюстрирует, как в стране, которая хвастается тем, что предлагает «американскую мечту», нет способа количественно оценить стимулы для амбиций, поощряемых капитализмом. Примечательно, что немногие фильмы изобразили эти основные истины так же мощно, как «There Will Be Blood» Пола Томаса Андерсона. Со временем этот фильм зарекомендовал себя как один из самых выдающихся шедевров 21-го века.

Подобно Корбету, Андерсон — режиссер, который питает глубокое восхищение гигантами классического Голливуда, поскольку «There Will Be Blood» объединяет визионерские технологии Джона Форда и Джона Хьюстона с острым стилем Стэнли Кубрика. Тем не менее, именно захватывающее изображение Дэниела Дэй-Льюиса действительно продвигает фильм к успеху. Дэниел Плейнвью — монстр, порожденный ценностями, которые породили Америку, но что еще более удивительно, чем его суровый характер, так это то, насколько искренне человечным он оказывается.

4. Охотник на оленей (1978)

Подобно фильму «Охотник на оленей», победившему в номинации «Лучший фильм», в котором рассказывается о группе друзей из Пенсильвании и их жизненном опыте до, во время и после войны во Вьетнаме, «Бруталист» исследует существенный период перемен в американской истории, сосредоточившись на истории одной семьи на протяжении значительного периода времени.

Подобно «Бруталисту», «Охотник на оленей» представляет собой глубокое и подробное исследование определенного аспекта американского опыта, отражая более широкие общественные модели. В отличие от изображения всех ветеранов войны во Вьетнаме с ПТСР как единого целого, он освещает некоторые трудности, которые многие из них пережили вместе. К сожалению, после «Охотника на оленей» карьера Чимино значительно пошла на спад, когда его эпический вестерн «Врата рая» провалился в прокате. Будем надеяться, что Корбет не столкнется с той же неудачей и продолжит получать шансы на создание сложных, смелых фильмов, которые способствуют эволюции кинематографа, каким мы его знаем.

5. Иммигрант (2014)

Один из самых проникновенных фильмов, описывающих опыт иммиграции в Америке, — «Бруталист». Он углубляется в то, как идея национальной гордости может быть подорвана ловушками ассимиляции. Хотя Америка заявляет, что предлагает успех всем, кто усердно трудится, по сути, это предвзятая система, которая оставляет тех, кто начинает с нуля, в невыгодном положении. Эта тема отражена в душераздирающей исторической драме Джеймса Грея «Иммигрант», которая, как и «Бруталист», несет в себе грубое чувство реальности.

Марион Котийяр, несомненно, одна из лучших актрис современности, и ее способность оживить еще один трагический персонаж, созданный исключительно Грей, поистине замечательна. Самый пронзительный аспект «Иммигранта» заключается в его кратких моментах красоты, которые резко контрастируют с общей мрачностью повествования. Как и Корбет, Грей обладает даром запечатлевать классицизм; приемы фильма наделяют его непреходящим качеством, гарантируя, что будущие зрители будут считать его шедевром вне времени.

6. Гражданин Кейн (1941)

Сравнение «Бруталиста» и «Гражданина Кейна» — это не просто комментарий к их качеству, поскольку шедевр Орсона Уэллса часто цитируется кинокритиками и исследователями как один из величайших фильмов, когда-либо созданных. Оба фильма имеют сходство в том, что они были созданы молодыми, амбициозными режиссерами, которые продемонстрировали зрелость не по годам, используя новаторские приемы для создания впечатления величия с минимальными ресурсами. Однако между ними также есть тематическая связь — оба являются повествованиями о несовершенных людях, которые в конечном итоге страдают из-за собственных амбиций.

Чарльза Фостера Кейна можно рассматривать как художника и бизнесмена, поскольку он рассматривает рост своей империи и формирование своей личности как пути самовыражения. Хотя он демонстрирует неумолимую жестокость, напоминающую изображение Ван Бюрена Пирсом, он также обладает безграничными амбициями, которые характеризовали изображение Лазло Броуди. «Гражданин Кейн» — не просто один из самых впечатляющих фильмов в истории кинематографа, но и один из самых захватывающих. Те, кого ошеломила доступность «Бруталиста», могут быть удивлены, узнав, что Уэллс был не только исполнителем, но и творческим вдохновителем.

7. Лучшие годы нашей жизни (1946)

«Бруталист» замечателен своей способностью прослеживать четкую связь между прошлыми преступлениями и современным климатом, исследуя, как унаследованные травмы, экономическое неравенство, ксенофобия и распад традиционной американской семьи сформировали антиутопическое общество, которое мы видим в 2025 году. Не менее примечательна и работа Уильяма Уайлера «Лучшие годы нашей жизни», в которой предсказывается влияние Второй мировой войны на простых американцев и предлагается пронзительное понимание этих последствий вскоре после окончания войны.

Как любитель кино, я очарован «Лучшими годами нашей жизни», трогательным повествованием о жизни трех солдат, вернувшихся домой после многих лет на передовой, и обнаруживших, что мир радикально изменился в их отсутствие. Хотя, возможно, было бы перебором называть Уайлера циничным по отношению к послевоенному миру, очевидно, что он был достаточно проницателен, чтобы предвидеть культурные изменения, которые в конечном итоге дадут рождение поколению бэби-бумеров. В отличие от «Бруталиста», у которого было достаточно времени, чтобы углубиться в анализ меняющихся идеалов, «Лучшие годы нашей жизни» продемонстрировали замечательную амбициозность в отношении события, все еще разворачивающегося у нас на глазах.

8. На набережной (1954)

Среди всех заслуженных похвал «Бруталиста» важно признать, что, хотя он, несомненно, может похвастаться впечатляющим масштабом производства, фильм также вызывает поразительно подлинный эмоциональный резонанс. Концепция «перформативного реализма», как мы понимаем ее сегодня, восходит к Элии Казану, который успешно перенес подлинность сценической пьесы на большой экран, пригласив Марлона Брандо в свою адаптацию «Трамвая «Желание»». Тем не менее, их карьеры значительно выросли благодаря «В порту», фильму, который оказал глубокое влияние своим исследованием таких тем, как утрата, сожаление и тщетность.

Броуди во многом похож на Марлона Брандо, оба актеры с исключительной интуицией, которые превосходно изображают чувствительную мужественность. Как и Брандо, они оба оставили неизгладимый след в своих поколениях своими выступлениями. Однако «В порту» выделяется как одна из самых интимных ролей Брандо, что затрудняет полное понимание ее глубины. Будет ли «Бруталист» таким же, как «В порту», еще предстоит увидеть, но шедевр Казана сделал фразу «Я мог бы быть претендентом» непреходящей иконой по веской причине.

Также связано с фильмами типа «Бруталист»: 10 преступно недооцененных победителей премии «Оскар» в номинации «Лучший фильм»

Смотрите также

2025-02-02 16:58