5 лучших фильмов Гаутама Менона

Гаутам Менон выделяется как уникальный режиссер в тамильском кинематографе, так как он возродил традицию авторских режиссеров внутри индустрии, которая долгое время была занята кинозвездами и кассовыми блокбастерами.

🐢

Ищешь ракеты? Это не к нам. У нас тут скучный, медленный, но надёжный, как швейцарские часы, фундаментальный анализ.

Инвестировать в индекс

В период до либерализации в Индии режиссеры как К. Балачандрар, Бхаратаджа и Валу Махаэндра считались аторами, но их работы преимущественно относились к более артхаусным жанрам. Лишь после прихода Мани Ратнама ‘массовый’ жанр начал интегрировать элементы авторства в таких фильмах, как Nayakan (1987), Agni Natachatram (1988) и Thalapathy (1991). Однако позже Мани переключил внимание на более нишевые драмы, оставив жанр массового действия в руках специалистов по ‘масала’ фильмам, что часто встречается в тамильском кино.

В 2001 году, спустя почти двадцать лет после того, как Мани Ратнам впервые появился на экране, был представлен ‘Minnale’ с участием Мадхавана, обозначив момент для Гаутам Менона стать его преемником. Хотя ‘Minnale’ Гаутама стал блокбастером, он более известен благодаря своим песням-хитам, чем за то, что задал коммерческие тренды. Однако именно недооцененный боевик ‘Kaaka Kaaka’ (2003) с восходящей звездой Сурией действительно укрепил присутствие Гаутама Менона в киноиндустрии.

С этого момента Гаутам развивал свою уникальную нишу, перенеся ‘массовый’ жанр, традиционно принадлежащий обычным, менее образованным героям низшего класса среди тамильцев, и передав его персонажу, который был одет стильно, носил часы, говорил на чистом английском языке и представлял собой молодого человека из городской среды высшего среднего класса.

В уникальном повороте кинопроекты Гаутама нарушили норму, изображая героя из высшего класса, что является отклонением от традиционных массовых героев, отражающих низший общий знаменатель тамильского народа с эпохи MGR. Этот сдвиг был сопровожден английским диалогом, обычно ассоциируемым с лагерем злодеев. Тем не менее, этот смелый шаг имел свои последствия. Фильмы Гаутама зачастую не находили отклика у сельского населения Тамил Наду, которым было сложно соотносить себя с нюансами и предпочтениями, представленными в этих фильмах.

Как любитель кино должен сказать, что приход Гаутама в тамильский кинематограф был не чем иным, как революцией. Его фильмы впервые предложили достойную и сострадательную точку зрения на жизнь и борьбу городских жителей Тамилнада, которые процветали вслед за либерализацией и IT-революцией, охватившей штат. Его представление женских персонажей освободило их от вековых стереотипов, предоставив освобождение и свободу от оков традиционных норм, определяемых мизогинистскими взглядами. Более того, его новаторский подход к изображению насилия и переосмыслению сцен массовых действий привнес столь необходимую свежесть для таких фанатов, как я, которые ценят такие жанры.

5. Еннай Ариндхаал (2015)

Йенай Ариндал был последним фильмом в полицейском сериале Гаутама, начавшемся с Каака (2003) и Веттайяду Вилаияаду (2006). Этот фильм заложил основы «Гаутам-изма», включающие элементы: близкая связь героя с мудрым и прямолинейным отцом, долгий путь для эмоциональной разгрузки главного героя в трудные времена, женский персонаж постоянно восхваляющий мужественность и внешность героя, а также незаурядный саундтрек Харриса Йеджарая.

Несмотря на то, что завершение истории включает в себя длительные погони и изматывающие трюки, она сохраняет удивительный уровень новизны в своем развитии сюжета. В поразительном повороте событий Сатьядев (играет Ажит Кумар) сталкивается со своей романтической заинтересованностью необычным способом: под прикрытием миссии он притворяется водителем авто-рикшава, чтобы подобрать Хеманику (Тришу), рожающую женщину, которая одна и отчаянно нуждается в помощи для поездки в больницу. Эта встреча не только представляет героя перед его возлюбленной впервые, но также символизирует появление нового спутника жизни – дочери Хеманики, еще не родившейся.

В тамильском кинематографе редко случается так, что популярная молодая звезда боевиков с фанбазой сопоставимой с Аджитом начинает испытывать чувства к женщине, у которой есть дочь от другого мужчины. История развивается после смерти Хеманики, оставляющей свою дочь на попечение неженатого Сатьядева. Их связь растет и углубляется в нечто глубокое, в конечном счете преобразуя жизнь даже самого Сатьядева как полицейского. Этот фильм выделяется своей трактовкой влияния личной жизни копа на его профессиональную деятельность — тема, редко затрагиваемая в последних фильмах.

4. Вааранам Айярам (2008)

Как поклонник кино, этот фильм ‘Vaaranam Aaayi Ram’ искренне затронул меня необычным образом. В отличие от тех, кто мог бы оценить его выше в списке, меня не тронуло изначальное посвящение фильма отцам – хотя я уважаю значимость этой темы после ухода отца Гаутама. Вместо этого меня поразило убедительное изображение трансформации главного героя (Сурьи) из ребенка во взрослого. Сцены размышлений о своем отце оказались наименее впечатляющими.

Будучи студентом третьего курса колледжа, мне было невероятно приятно видеть, как Сурия, новый студент колледжа, делает предложение Мегхе и его последующее преследование из Ченнаи в Нью-Йорк. Эти моменты продолжают вызывать улыбку на моем лице всякий раз, когда я пересмотрю их на YouTube или по ТВ. Именно эти сцены делают фильм запоминающимся для меня, а чарующая музыка Харриса Жеярая гармонично дополняет сценарий, создавая превосходную первую половину фильма, превосходящую всё ещё впечатляющую вторую.

Фильм вызвал колоссальное ожидание, особенно из-за беспрецедентного явления в нашей жизни — чётко очерченного пресса Сурья. Было много дискуссий о его интенсивном режиме потери веса, который приблизил его к одной трети от обычного веса для тамильского штата. Несмотря на удивительную физическую трансформацию, именно актёрское мастерство Сурья по-настоящему блеснуло; эмоциональная сцена, где он оплакивает смерть Мехгны у телефонной будки и сообщает эту новость родителям, убедительно демонстрирует его актёрский талант.

Впервые в тамильском кинематографе главный герой, столкнувшийся с личным кризисом, изображен ищущим утешения в таинственном. Особенно ярко запомнились сцены, где Сурья отправляется на поиски освобождения от своих прошлых привязанностей. Последняя часть фильма, когда Сурья переходит от бывшей возлюбленной к развитию чувств к Прия (Дивья Спандана), сопровождающаяся успокаивающей мелодией Анал Меле Паничули, мастерски режиссирована и создает сильный контраст с интенсивными страстными романами, которые характеризовали его отношения с Мегна в начале.

Одной из заметных особенностей этого фильма является то, как Гаутам искусно изучает мужское мышление посредством уникального метода закадрового озвучивания, который он впервые применил в фильме ‘Kaaka Kaaka’. В ‘VA’, он совершенствует и мастерски использует этот приём для создания на экране повествования ‘потока мыслей’.

Некоторые зрители обнаружили проблемы с этим подходом, так как частое изображение Гаутамом ‘первой любви’ в идеализированной форме, вместе с глубокой преданностью его персонажей своим женским героиням, начало создавать значительный разрыв среди зрителей. Этот раскол проявился между теми, кто стал фанатами этого стиля, и более критичными или претенциозными зрителями. Тем не менее, именно этот аспект делает Гаутама уникальным, так как он не собирался обращать внимание на своих критиков, предпочитая сосредотачиваться на создании кино, которое будет оценено только теми, кто способен понять его специфический стиль.

Ветра свободы (2006)

Для меня это было первое знакомство с звездным статусом Камаля Хаасана в фильмах, и я начал использовать его фотографии как фонов рабочего стола. В конце 1980-х годов многие тамилы, такие как я, видели Камаля Хаасана скорее как новатора, тогда как Раджникант был символом действия и массовой привлекательности. Однако Камаль редко играл ‘обычного’ персонажа на экране, большинство жителей Тамил Наду не связывали его экранный образ с нормальностью. Но в 2005 году ходили слухи о том, что он впервые за свою карьеру будет сотрудничать с молодым режиссером.

После множества трудностей во время производства, фильм Веттайяду Вилаяду вышел в кинотеатрах в сентябре 2006 года. Этот фильм имеет связи с более ранним полицейским фильмом Гаутама ‘Kaaka Kaaka’ (2003), как показывает вступительный дисклаймер: «Еще одна глава из жизни полицейского». В тамильском кинематографе представления героев всегда торжественны и полны волнения.

Первоначально Камаль эффектно врывается внутрь, разбивая ворота и вторгаясь на территорию дома известного задиры. На самом деле, его образ в роли ВВ служил разрушению давних стереотипов. Эта роль продемонстрировала, что он не просто актер, который нарушает стереотипы или играет нестандартные персонажи в тамильском кино; напротив, он показал свою способность убедительно сыграть типичного массового героя, способного конкурировать с другими боевиками индустрии. С помощью ВВ Камаль наглядно доказал, что может обеспечить сбалансированную игру обычного героя.

Камаль Хаасан играет роль инспектора Рагхавана из DC, детектива с невероятной способностью ловить неуловимых убийц и преступников. Пять лет назад он потерял свою любимую жену и теперь посвящает всю себя работе как источник утешения и смысла жизни. Его задача расследовать серию жестоких убийств, происходящих от сельской местности Тамилнаду до Соединенных Штатов, запускает сюжет истории. Повествование развивается по мере того, как Рагхаван разгадывает тайну, задерживает преступников и начинает новое путешествие с разведённой Арадхной (в исполнении Джотика), завершая историю.

Связано с Гаутамом Меноном: 14 Великих Тамильских Фильмов, Которые Вы Можете Просмотреть на Netflix Сейчас

Хотя технические аспекты фильма хорошо структурированы, что действительно делает его достойным просмотра, это исполнение Камалом роли замкнутого полицейского в лице Рагхавана. Гаутам мастерски создает романтические миры, как видно в последующих фильмах вроде Варанам Аайрирам (2008) и Виннитанди Варуваая (2010), что искусно намекается сценами между Камалом и Джотикой, а также между Камалом и Камалини.

Одним из уникальных аспектов VV является то, что значительная часть диалогов ближе к концу написана на английском языке, а использование субтитров для важных сюжетных моментов было новаторским решением в мейнстримовой тамильской кинематографии того времени. Хотя такой подход мог встретить некоторое равнодушие в сельской местности, решимость Гаутама придерживаться определенных правил последовательно приносила пользу содержанию фильма.

Гаутам в фильме VV (Виннайтанду Варувая) инновационно перенёс метод Мани Ратнама съёмки сцен песен в реальных, повседневных условиях. Гриткая, но элегантная последовательность «Карка Карка» была мастерски снята как сердечная дань уважения Камалу Хасану, одной из самых почитаемых фигур в тамильском кино. Это можно рассматривать как страстную дань легендарного деятеля в культуре Тамилнада.

Каака Каака (2003)

Основой этой истории является вечная тема, столь же старая, как древние холмы. Праведный офицер, блестяще исполненный Сурья в роли, которую он никогда прежде не играл, сталкивается с безжалостной бандой преступников. Несмотря на все его усилия, ему не удаётся их задержать и из-за этого он теряет близкого человека. Что действительно отличает первый эпизод трилогии Gautham о полицейских, так это исключительная структура повествования. Анбусельван, одинокий, но уважаемый полицейский в штате Тамилнад, вступает в эпическую борьбу с этой печально известной бандой злодеев. Он почти удаётся их захватить, но не справляется до конца. Впоследствии его переводят на работу по поддержанию закона и порядка, где обязанности становятся менее опасными. Полученная свобода позволяет ему временно забыть о своих прошлых противниках.

Позже он встречает учительницу из средней школы по имени Майя, к которой начинает испытывать влечение, но не решается сделать первый шаг. Однако когда она предлагает ему руку и сердце, он отказывается из-за своего опасного занятия. Несмотря на это, она продолжает настаивать, и в конце концов у него развиваются чувства к ней. Впоследствии его восстанавливают в Криминальном отделе, где он раньше работал, что позволяет ему снова заниматься ловлей опасных преступников. С учетом новых сложностей разворачивается остальная часть истории.

Гаутам Менон может преуспеть в различных жанрах кино, но именно его исключительный талант создания безупречных романтических историй выделяет его как гения в этой области. Даже фильмы вроде ‘Achamenbadhu Madamaayaada’ (2015) и ‘Ennai Nokkkpaayu Thotta’ (2016), которые не имели большого успеха, демонстрируют прекрасно разработанные любовные сюжеты. Особенно ярко он сияет в фильме ‘Kaaka Kaakka’.

В восхитительной смене ролей исполнение Джотикой роли Майи является настоящим визуальным и чувственным наслаждением, особенно впечатляюще в ее образе озорной, но уважаемой школьной учительницы, мастерски управляющейся своими действиями несмотря на возраст. Особенно запоминающийся момент — когда она делает предложение Анбуселвану под мягкий плеск волн и нежное шептание ветра, что завершается трогательным голосовым комментарием от него, добавляющим глубину этой незабываемой сцене среди многих других.

Связанное с Гаутамом Меноном: Когда Айяппан Становится Мундур Маадан. Краткий анализ фильма Сачи ‘Масса’

Песня ‘Ennai Konjam Maatrri’ демонстрирует мастерство Гаутама в передаче романтических сцен в реальных условиях, в то время как фильм ‘Ondra Irandaa’ выделяется как пионер тамильского кино, предоставив главной женской роли возможность выразить свои самые глубокие эмоции и сексуальные желания, которые находят сильный отклик благодаря тому, что сценарий был написан известной женской лирикой Тамараи.

Хотя Гаутам Менон мог бы и не быть моим выбором актера для ролей злодеев, он мастерски создает массовые сцены в непринужденной, повседневной обстановке и искусно редактирует боевые последовательности с тонким эффектом, избегая излишней интенсивности, характерной для замысловатых декораций Шенкара. В результате каждый кадр фильма ‘Kaaka Kaaka’ наполнен спокойной элегантностью, гармонично соответствуя общему настроению картины. Если вы цените хорошо снятые боевики, ‘Kaaka Kaaka’ является превосходным выбором и занимает заслуженное место среди самых заметных фильмов нового тысячелетия без необходимости привлекать к себе лишнее внимание.

Виньаядаи Варуваяа (2010)

Многие молодые люди из среднего класса, которые выросли в относительно благополучной среде и до своего двадцатипятилетия не сталкивались со значительными личными трудностями, часто испытывают недостаток ответственности в ранние годы своей жизни. Они склонны следовать инструкциям в образовании и стремятся к амбициям, внушаемым старшими членами семьи, однако их стремление достичь чего-то значимого в жизни может быть недостаточно развито или только начинает формироваться.

В фильме ‘Vinnaithandi Varuvan’, режиссёром которого является Гаутам Менон, персонаж Картик (в исполнении Силамбарасана) переживает значительный поворот в своей жизни после встречи с Джесси (Триша). Это событие становится для него как бы «проверкой реальности», которая заставляет его глубже осознать суровые реалии и сложности человеческого существования. Как многие мужчины учатся своим первым тяжёлым урокам о жизни через болезненное, трансформационное расставание.

Безцельно бродящий человек по имени Картик, чья единственная страсть — кино, встречает немного старше женщину по имени Джессе, которая ничего не знает и не имеет опыта в кинематографе. Это любовь с первого взгляда для обоих, неожиданное чувство для пары. Они проходят через фазы близости и разлуки, и однажды, когда кажется, что их отношения могут стать долгосрочными, Джесси внезапно разрывает связь без ясного объяснения причин. Опустошенный Картик остается один, когда Джессе уезжает, чтобы начать новую жизнь с другим мужчиной за границей. Резкий отъезд Джесси оставляет Картика в состоянии дезориентации и растерянности, приводя к глубокой печали.

Вместо персонажа Сурья из Варанама Айирам он избегает употребления наркотиков и контролирует свои страсти. Несмотря на сильную боль, которую ему приходится терпеть, он пытается восстановить самообладание и преобразовать её в продуктивную деятельность, например, кинопроизводство. Со временем трагические события формируют его как преданного художника, выходящего из состояния бездумного молодого человека, по мере того как первоначально ошеломляющая боль постепенно стихает.

Отправляясь в работу над своим первым полнометражным фильмом, я вкладываю каждую каплю своих личных терзаний в его создание. Призрачное присутствие Джесси, которое долгое время мучило меня, стало источником вдохновения для моего художественного огня. Неосознанно для себя самого, я претерпеваю глубокую метаморфозу. Когда приближаются последние мгновения и фильм готов к выпуску, я с удивлением обнаруживаю, что вся моя боль чудесным образом превратилась в бесконечный поток радости и восторга. Это преображение нашло своё выражение в трогательной балладе ‘Aaromal’.

Уникальный метод повествования Гаутама Менона, где оба главных героя предоставляют закадровый голос, превращает обычную историю о встрече парня и девушки в захватывающее и целительное зрелище. Ни в одном другом фильме Гаутам не продемонстрировал такого мастерства в своем искусстве, а его сотрудничество с AR Рахманом привело к созданию прекрасных поэтических строк, органично вписывающихся в каждую сцену этой вечной жемчужины тамильского кинематографа.

Актёрская игра Силамбарасана вначале тонкая и неуловимая, но в заключительной части он выражает яростный взрыв гнева и отчаяния, который завершается сдержанным заключением – это демонстрирует его впечатляющую актёрскую широту. Если Хоссана излучает радостное изобилие свежей любви Картхика, а Омана Пенне передает скрытую напряженность, связанную с запретной сексуальной связью между влюблёнными, то Каннукку Канай воплощает непостоянную капризность Джесси на протяжении фильма.

Фильм Гаутам Менона ‘Vinnaithandi Varuvaayaa’ был уникальным в тамильском кино потому что он изображал разрыв отношений не из-за внешних причин, таких как религия, болезнь или вмешательство семьи. Вместо этого фильм углублялся в сложную и дискомфортную двусмысленность, которую некоторые женщины ощущают, сталкиваясь с социальными давлениями вокруг любви и взаимоотношений. Этот фильм был революционным благодаря исследованию того, как любовь может превратить юношей во взрослых мужчин, даже превратив такую трудность, как боль, в нечто созидательное и художественное. Похожую тему затронул Имтияз Али в фильме ‘Rockstar’, который вышел годом позже, тогда как ответом хинди-кино на тамильский фильм ‘Aa Rojak’ стал ‘Sadda Haq’.

Смотрите также

2025-06-25 20:59