10 обязательных к просмотру фильмов 2024 года, которые «Оскар» полностью проигнорировал

Оскары вручают лучшие фильмы года, но они также известны тем, что игнорируют достойные фильмы. Каждый год Академия представляет длинный список фильмов, подлежащих номинации в различных категориях (список этого года включает 323 фильма), и более компактный список для лучшей картины (в 2024 году их будет 207).

Top Crypto — где глубокий анализ встречается с доступной подачей. Даже самые сложные графики становятся понятными, если к ним добавить немного иронии. Присоединяйтесь, если цените точность и юмор!

Присоединиться в Telegram

Многие фильмы не попадают в списки по разным причинам. Например, фильмы, которые не дебютировали в определенных городах США, не шли в кинотеатрах достаточно долго, премьера которых состоялась на стриминговых платформах, были выпущены вне года или не смогли заплатить необходимые сборы, часто исключаются. Кроме того, многочисленные жанровые и малобюджетные фильмы со всего мира обычно не получают наград. Может быть довольно неожиданно, когда фильмы могут похвастаться большими звездами, получают выдающиеся ежегодные обзоры, получают существенные кассовые сборы или создают ажиотаж на стриминговых платформах, но все равно не получают номинаций. В конечном счете, эти постановки часто не обладают качествами, которые привлекают комитеты по награждению, изо всех сил пытаются выделиться в конкурентной среде СМИ или просто не имеют ресурсов, чтобы привлечь внимание.

Вот десять фильмов, которые в идеальном случае могли бы претендовать на признание. Прежде чем мы углубимся в них, давайте признаем нескольких достойных претендентов:

Эта переработанная версия сохраняет смысл оригинала, но использует более доступный и разговорный язык, чтобы читателям было легче его понять.

«Ужасающий 3» – Хотя этот фильм и далек от «Оскара», он лидировал в американском прокате и имел огромный успех. Его предыдущая часть боролась за лучший грим, но, возможно, этот провал отпугнул продюсеров.
«Первое знамение» – Получив на удивление хорошие отзывы, все согласились, что этот приквел наследия оказался лучше, чем должен был быть. Тем не менее, он не прошел отбор на «Оскар», даже в отличие от очень похожего фильма-монашества «Безупречный».
«Как заниматься сексом» – После успешного показа на Европейской кинопремии 2023 года этот актуальный фильм о согласии и сексуальности, казалось, был готов к впечатляющему релизу в США, но он вышел и прошел без особого успеха.

10. Ребел-Ридж

Жесткий боевик-триллер «Rebel Ridge» на Netflix получил похвалу от критиков, особенно за свою выдающуюся «сцену с аббревиатурами», которая стала одним из самых обсуждаемых кинематографических событий года. Эта захватывающая история сосредоточена вокруг бывшего морского пехотинца, которого играет Аарон Пьер в звездном исполнении (который закрыл год в качестве главного голоса в «Муфасе: Король Лев»), который отправляется искать справедливость после того, как его предали коррумпированные сотрудники правоохранительных органов. Его поддерживает ветеран телевизионного актера Дон Джонсон в качестве незабываемого антагониста, в то время как история углубляется в современные социальные проблемы, которые резонируют с сегодняшним миром. Обладая интенсивными боевыми сценами, ощутимым напряжением и наводящим на размышления комментарием об обществе, «Rebel Ridge» выходит за рамки типичного предложения Netflix в жанре экшн.

Как страстный любитель кино, я должен признаться, что в этом году некоторые фильмы Netflix украсили как кинофестивали, так и кинотеатры и даже вступили в дорогостоящие кампании по премированию «Оскар» (например, «Эмилия Перес», «Мария» и «Урок фортепиано»). Однако, похоже, «Мятежный хребет» Джереми Солнье среди них не был. Учитывая его жанр и тот факт, что Академия склонна отдавать предпочтение более отточенным постановкам, это не слишком удивительно.

Стоит отметить, что «Мятежный хребет» был не единственным фильмом Netflix, который остался без внимания. Зимний боевик «Продолжай» и любимец фестиваля ужасов/фантастики «Это то, что внутри» также не попали в список.

9. Сочельник в Миллерс-Пойнт

Фильм «Рождественский вечер в Миллерс-Пойнт», показанный в Каннах, — это независимый фильм с натуралистичным настроением, который мог бы быть номинирован за свой сценарий или получить несколько наград критиков около десяти лет назад. В этом фильме в второстепенных ролях снялись отпрыски не одного, а двух культовых режиссеров, удостоенных премии «Оскар». Сюжет разворачивается вокруг итало-американской семьи, празднующей Рождество в небольшом городке в Род-Айленде. Дети озабочены подарками, подростки планируют побег, а взрослые беспокоятся о будущем и вспоминают прошлое.

Фильм объединяет разных членов семьи, погружаясь в их уникальный опыт, от детей, взволнованно ожидающих подарков, до пожилых, размышляющих о жизненных сожалениях. Фильм легкий по сюжету, но богатый персонажами и атмосферой, отражающий ощущение настоящей семейной встречи в рождественскую ночь в Новой Англии. Благодаря своему тонкому подходу он позволяет эмоциям, конфликтам и намерениям семьи раскрываться естественно, выдавая документальную подлинность. Это спокойный фильм, который ставит во главу угла запечатление сути настоящего праздника, а не построение жесткого повествования или предоставление глубоких откровений, что может объяснить, почему он не был номинирован на «Оскар».

Читайте также о фильмах-премии «Оскар» 2024 года: все номинанты на премию «Оскар» 2025 года в категории «Лучший фильм», рейтинг

8. Универсальная теория

Фильмы, исследующие мультивселенную, доминировали как в кассовых сборах («Человек-паук: Нет пути домой»), так и в номинациях на «Оскар» («Всё и всюду сразу»), однако немецкий фильм-реликт «Универсальная теория» не смог произвести впечатление на американскую аудиторию или организации, присуждающие награды. Этот фильм, снятый Тиммом Крёгером, источает очарование старого Голливуда; от музыки до операторской работы и титров он напоминает фильмы 1940-х годов, а сюжетная линия сочетает в себе элементы таких классических фильмов, как «Третий человек» и «Начало». В 1962 году физик расследует необычные происшествия и непредвиденные последствия во время конференции в швейцарских Альпах.

В «Универсальной теории» ярко представлены элементы фильма нуар, квантовой физики и пронзительной меланхолии. Эта сложная постановка использует исключительное мастерство и изобретательное повествование, чтобы переплести историю и будущее кино, но ее сложные сюжетные повороты и порой мрачное настроение, возможно, способствовали тому, что она не стала мгновенным блокбастером. После своего дебюта на Венецианском кинофестивале в 2023 году, она была вскоре распространена в Германии и прибыла в США в 2024 году с ограниченным влиянием. Как и другие европейские фильмы, которые появляются на фестивальных трассах, «Универсальная теория» не получила традиционного релиза в кинотеатрах США, что могло означать, что она не была показана в достаточном количестве городов или в течение достаточной продолжительности.

7. Мать, Диван

Можно было бы ожидать, что фильм с двумя лауреатами премии «Оскар» и легендарным мастером-джедаем вызовет больший интерес, но с «Mother, Couch» этого не произошло. Основанный на шведском романе, «Mother, Couch» дебютировал на фестивале «Сандэнс» в 2023 году, а затем вышел в кинотеатрах в июле 2024 года. На «Сандэнсе» он привлек внимание своей интригующей предпосылкой: глава семьи застревает на диване во время покупки мебели и отказывается вставать. Это приводит к странной семейной драме, которая затрагивает сложные темы, раскрывает болезненные истины и побуждает к подлинному самоанализу.

Изначально сценарий кажется многообещающим для привлечения интереса. Актерский состав во главе с Эваном МакГрегором и Эллен Берстин гармонично дополняет друг друга, в то время как своеобразная природа сюжетной линии смягчает ее более фантастические аспекты. По сути, это размышления о любви, семье и старении. Что отличает «Mother, Couch» — это его причудливая атмосфера и сопротивление прямолинейному повествованию. Он также вызывает сложные чувства о родительстве и безусловной любви, которые могут вызвать беспокойство у некоторых зрителей. Возможно, эта сложность и есть причина, по которой он не попал в список оставшихся. В настоящее время независимые фильмы, такие как «Mother, Couch», часто дебютируют одновременно в кинотеатрах и на потоковых платформах, поэтому он пропустил гонку за награды в этом году.

6. Сорока

Как киноман, я не могу не восхищаться «Сорокой», кинематографической жемчужиной, которая ощущается как маленькая птичка, тихо поющая вам на ухо. Вопреки своему неонуарному ярлыку, это душераздирающая семейная драма, которая действительно очаровывает и удивляет.

Фильм прекрасно изображает хрупкое равновесие брака на грани, фокусируясь на бурных отношениях между Анетт и Беном. Как только их мир расширяется с появлением второго ребенка, их старшая дочь получает возможность сняться в фильме. Пока Анетт нежно нянчит их новорожденного дома, Бен сопровождает их дочь на съемочной площадке, неожиданно обнаруживая, что его тянет к одной из актрис в постановке. Эта сложная сеть эмоций и решений составляет суть этого необыкновенного фильма.

В «Сороке», когда Бен погружается в новый романтический сценарий, в то время как Анетт становится все более настороженной, фильм погружается в сложности токсичных отношений и газлайтинга. Подобно другим фильмам предыдущего года, таким как «Nightbitch» и «Mother, Couch», этот фильм несет в себе наводящие на размышления сообщения о роли женщин в обществе и недостижимых, обременительных стандартах, налагаемых на матерей. Однако в нем используется окольный, иногда хитрый стиль повествования, бросающий вызов предположениям зрителей и отдающий предпочтение жанру триллера по мере приближения к своей кульминации. Подобно другим независимым фильмам, сосредоточенным вокруг известных актеров (в данном случае Дэйзи Ридли из «Звездных войн»), «Сорока» появилась и ушла, не вызвав никакого шума вокруг «Оскара».

5. Журнальный столик

В 2024 году этот испанский фильм ужасов под названием «Журнальный столик» стал хитом среди любителей ужасов, несмотря на то, что вышел в прокат в Испании годом ранее. Несмотря на свою мрачную и зловещую природу, которая могла бы быть слишком интенсивной для «Оскара», он собрал много похвал и восхищения. Этот компактный фильм происходит всего в двух местах, в нем мало актеров, и длится всего около 90 минут. Он полон напряжения и предчувствий. Молодая пара, у которой только что родился ребенок, решает купить журнальный столик. Выбор мужем богато украшенного предмета усугубляет и без того обострившуюся напряженность, которая еще больше обостряется, когда повествование перемещается в их квартиру на обед.

Неудивительно, что «The Coffee Table» не был номинирован во время сезона награждений, учитывая его характерный темный тон, независимый релиз, отложенный показ в США и доступность потокового вещания после похвалы Стивена Кинга в социальных сетях. По сравнению с такими получившими признание критиков фильмами, как «Anora» и «The Brutalist», в нем не было элементов, которые обычно ассоциируются с фаворитами фестиваля. Однако в год, когда «The Substance» получил ключевые номинации, разочаровывает, что больше фильмов ужасов не попало в список. К сожалению, «The Coffee Table» присоединяется к другим заметным постановкам, таким как «Oddity» и «Humane», которые также были полностью проигнорированы в этом сезоне.

Ознакомьтесь: Новые предстоящие фильмы: Календарь дат выхода фильмов в 2025 году

4. Эль Параисо

Сегодня снимается больше фильмов, чем раньше, и многие из них остаются незамеченными или фактически игнорируются в своих родных странах. Только несколько избранных фильмов демонстрируются на кинофестивалях, и еще меньшему числу удается привлечь внимание в более широком мире. Одним из таких недооцененных фильмов является «El Paraiso», колумбийско-итальянский совместный фильм, который участвовал в конкурсе Orrizonti 2023 на Венецианском кинофестивале. К сожалению, он не получил заслуженного признания на американском рынке.

Как ярый поклонник, я бы перефразировал свой предыдущий отзыв следующим образом: «В жанре неонуара и семейной драмы «El Paraiso» представляет собой захватывающую историю о дуэте колумбийских иммигрантов, матери и сына, проживающих в Италии. Занятые преступным миром, их отношения колеблются между ласковыми и оскорбительными, создавая электризующую динамику, которая меняется на каждом шагу. Появление временного гостя зажигает мысли о будущем в Хулио. Обладая мощной игрой Маргариты Розы де Франциско и искренней игрой актеров на протяжении всего фильма, «El Paraiso» предлагает ощущение знакомства, сохраняя при этом свежий, отличительный колорит. К сожалению, несмотря на сильные позиции Италии в номинациях на «Оскар», «El Paraiso» не смог набрать обороты. Он не был представлен ни в качестве заявки от Италии, ни от Колумбии, и не получил достаточно широкого проката в США, чтобы соответствовать критериям отбора.

3. Красные комнаты

Фильмы, похожие на ледяные триллеры Дэвида Финчера, которые погружаются в одержимость, часто испытывают трудности на церемониях награждения. Однако психологический триллер из Квебека «Красные комнаты», несмотря на то, что его трудно продать, исключительно хорошо сделан и психологически проницателен до такой степени, что он остается в вашей памяти еще долго после того, как вы его посмотрели.

Основанный в Монреале, «Красные комнаты» разворачивает историю модели, которую играет Жюльет Гариепи, которая глубоко поглощена судебным процессом над подозреваемым серийным убийцей, который, как полагают, транслировал свои ужасные деяния из «Красной комнаты» в глубокой сети. Фильм Планта стимулирует разговоры о влиянии коммерции, нашей интриге с реальными преступлениями, виртуальными отношениями и необъятностью Интернета, при этом говоря и показывая сравнительно мало. Используя острую кинематографию и звуковой дизайн, «Красные комнаты» эффективно создают леденящую атмосферу, не прибегая к графическому насилию или пыточному порно.

Отсутствие прозрачности может быть одной из причин, по которой «Красные комнаты» не привлекли особого внимания во время сезонов награждения. В то время как жанровые фильмы обычно игнорируются «Оскаром», «Красные комнаты» выделяются благодаря своей исключительной центральной игре, режиссуре, техническим аспектам и особенно звуковому оформлению. Это один из лучших фильмов — независимо от жанра — снятых в прошлом году.

2. Не ждите слишком многого от конца света

Фильм 2024 года, получивший наивысший рейтинг по версии Metacritic, «Не ждите слишком многого от конца света», не может быть номинирован на престижную кинопремию США из-за сложной системы «Оскара» для неамериканских фильмов, что делает это обстоятельство сомнительным.

Фильм Раду Жуде был заявкой Румынии на премию «Международный фильм» в 2023 году, однако он не попал в шорт-лист и не получил номинации. Подобно бразильскому «Городу Бога» в 2003 году, фильмы, которые в один год не были удостоены премии «Лучший иностранный фильм», все равно могут быть рассмотрены на соискание премии «Оскар» в следующем году. Вот почему такие фильмы, как «Io Capitano», «La Chimera» и «Robot Dreams» — все они вышли с положительными отзывами в США в 2024 году, но имеют право на премию «Оскар» 2023 года — в этом году не участвуют в конкурсе. Однако «Do Not Expect…» имел шанс попасть в список технически. Реальность такова, что он, вероятно, слишком нетрадиционен и авангарден. Дважды обойденная Академией (в номинации «Лучший международный фильм» в 2023 году и во всех остальных номинациях в 2024 году), эта неторопливая абсурдистская комедия Джуда, повествующая о ассистенте продюсера, который сталкивается с различными современными трудностями, может рассчитывать только на похвалу критиков, поскольку она не будет претендовать на «Оскар».

1. Сотни бобров

Среди фильмов, выпущенных в прошлом году, ни один не был столь эксцентрично-сумасшедшим, как «Сотни бобров», бездиалоговый игровой мультфильм, повествующий о охотнике в замерзшей пустыне, который сталкивается с титульными животными. В год, когда царила тишина (отсылка к «Потоку», «Закату снежного человека» и «Азазелю»), «Сотни бобров» особенно примечателен своей замечательной креативностью, сочетанием немого кино и юмора в стиле Looney Tunes, а также нетрадиционным распространением. При бюджете в 150 000 долларов фильм снимался в течение 12 недель, режиссер Майк Чеслик и исполнитель главной роли Райланд Тьюс взяли на себя большую часть обязанностей.

Заключительное замечание, вероятно, помешало включить «Сотни бобров» в фильм. Чеслик и Тьюс демонстрировали свой уникальный юмористический фильм в независимых кинотеатрах по всей территории США с увлекательными, дружелюбными к мемам показами. Зрители часто наряжаются, и иногда в ход идет алкоголь, а бобры из фильмов иногда прогуливаются среди зрителей. Нетрадиционный подход превратил этот фильм в культовую классику с преданной фан-базой для тех, кто в курсе. Однако с момента его первоначального выпуска в 2022 году и самостоятельного распространения в кинотеатрах и на платформах видео по запросу в 2024 году он не прошел отбор на «Оскар». Это упущенная возможность для «Оскара». Люди говорят, что они не снимают фильмы, как раньше, но «Сотни бобров» показывают, что они это делают.

Смотрите также

2025-01-25 19:29