10 неудачных пилотов

Есть неотразимая прелесть в выдающемся первом эпизоде телесериала. На своем пике он не просто начинается; вместо этого разворачивается как третий акт фильма, полный кульминационных моментов и уверенности в себе, словно вся сюжетная линия уже установлена за кадром. Однако такое кинематографическое очарование иногда становится проблемой: когда шоу стартует с эффектных сцен, остается мало места для развития нарратива — кроме как вниз. Последующие эпизоды испытывают сложности, чтобы соответствовать яркости открытия, что ведет к отставанию сюжета, характерам героев и даже логической связности. Начальные эпизоды часто являются стильными режиссерскими решениями: Спилберг представляет динозавров в антиутопии, Скорсезе оживляет виниловые пластинки 1970-х годов, Соркин возрождает идеализированную фантазию новостного отдела словом за словом. Они дебютируют с амбициями, самоуверенностью и высокими ожиданиями — обещают престиж, динамику и культурную значимость. На краткий миг мы убеждены в этом. Потоковые сервисы заполняются очередями. Анализы критиков множатся. Мы шепчемся у кулера: ‘возможно, телевидение превосходит кино’ – еще раз.

🔥 Криптоклуб — сообщество профессионалов и энтузиастов, где официальное обсуждение криптовалют сопровождается нотками искреннего юмора. Здесь серьезные темы оживают благодаря живому общению.

Присоединиться в Telegram

Телевизионные сериалы могут представлять собой долгое путешествие, и выдающиеся выступления в первых эпизодах способны скрыть скрытую нестабильность. Несмотря на впечатляющее начало, многим из этих шоу приходилось сталкиваться с трудностями поддержания постоянства — от проблем непоследовательности тона до чрезмерных бюджетов, забастовок сценаристов или давления высоких ожиданий. Некоторые были закрыты преждевременно, оставив основные сюжетные линии незавершенными. Другие деградировали в пустые зрелища или имитации престижа. Взглянув на них сейчас, они служат предупреждениями или увлекательными диковинами — показывая, что захватывающий старт может быть лишь началом пути без четкого финала.

10
‘Terra Nova’ (2011)

Genesis

По сути, Terra Nova кажется обладала всеми составляющими: Земля, приближающаяся к катастрофе, мистический разлом в доисторическую эру и уверенность в величии от Стивена Спилберга. Пилотный эпизод начинался с футуристического сенсорного восприятия и напряжения — семья нарушает законы только для того, чтобы вдохнуть свежего воздуха — прежде чем погрузить нас в юрский лес, наполненный опасностями и любопытством. Казалось, что премиальная научная фантастика наконец нашла свою опору: величественные амбиции, личные эмоции и сильный крючок, достаточный для создания вокруг него целой вселенной.

Спилберг, Путешествия во Времени и Слишком Много Динозавров

Изначально сюжет столкнулся с проблемами сразу же. Вместо глубокого погружения в ужасающие аспекты пересмотра истории или исследования более темных сторон человеческой натуры при второй возможности, сериал превратился в драму выживания. Персонажи были скованными, злодеи — чрезмерно утрированными, а динозавры выполняли роль еженедельных монстров, разбавляющих любую философскую глубину. Сценарий колебался между мелодрамой подросткового сериала и ненадежными научными объяснениями, не сумев создать единообразный тон или образность. Несмотря на визуально впечатляющую постановку, сериал завершился после одного сезона — оставив только первый эпизод как напоминание о том, что могло бы быть вместо этого.

Винил

Пилот

В мрачном слиянии блестящих и грязных элементов, характерных для Нью-Йорка 1970-х годов, сериал Vinyl был представлен как эпическое повествование о зарождении современной музыкальной индустрии. Мартин Скорсезе возглавил пилотный эпизод, а Мик Джаггер выступил исполнительным продюсером. Дебют захватывающий: Бобби Каннавале справляется с хаосом зависимостей, интриг лейбла звукозаписи и творческого переворота с огромной напряженностью. Звуковой дизайн роскошен, кинематография динамична, и каждая сцена излучает напряжение наркотиков, амбиций и желания. Смотреть его — значит ощутить смесь необузданной энергии «Славных парней» и глэм-рока, с телевизионным бюджетом, стремящимся соответствовать масштабам.

Секс, наркотики и первый черновик Скорсезе

Несмотря на мощное начало, ‘Винил’ (Vinyl) испытывал трудности с определением своей идентичности, колеблясь между грандиозной мелодрамой и мифическим хаосом. Шоу страдало от множества второстепенных сюжетов и исторических отсылок, превратив то, что задумывалось как глубокое исследование искусства и коммерции, в самовлюбленный исторический фильм, зацикленный на собственной привлекательности. К сожалению, HBO принял решение прекратить сериал после всего лишь одного сезона, оставив наследие избыточной изысканности в поисках сути. Хотя пилотная серия продемонстрировала впечатляющие визуальные и звуковые способности, все остальное часто вспоминают как бесцельное излишество.

Герои

Genesis

До того как Marvel завладел экранами, ‘Герои’ казались прорывным проектом. Эта мрачная и глобальная драма сосредоточилась на обычных людях, обнаруживающих у себя сверхспособности, что было революционно. Она создала свою мифологию с кинематографической грандиозностью и человеческими эмоциями. Пилотная серия органично объединила летающего политика, неуязвимую болельщицу и художника, который предвидел будущее — все это связала жуткая наррация Мохиндера Суреша. Структура была дерзкой, атмосфера напряженной, а персонажи сразу же захватывали внимание. На короткое время она воплотила высший уровень телевизионного искусства в форме супергероев.

Болельщица была лишь началом.

Впоследствии спад второго сезона продолжался без изменений. Интенсивный план производства, сложные запутанные сюжеты и забастовка сценаристов в 2007-2008 годах значительно повлияли на развитие шоу. Персонажи таинственно воскрешались, антагонисты использовались повторно, а сюжетные линии повторялись до полного исчезновения напряжённости. То, что изначально казалось методичным шедевром, превратилось в переписывания и недоумение. Однако, несмотря на недостатки последних сезонов «Heroes», сериал продолжает иметь ностальгический культовый успех – не за счёт своих ослабевающих эпизодов, но благодаря изначальному вдохновению, которое он вызвал. С тех пор он стал культурной отсылкой: выдающийся пилот, проблемная франшиза и яркий пример того, что могло бы быть.

7

The OA’ (2016)

Глава 1: Возвращение домой

Прямо с самого начала сериал «The OA» кажется скорее необнаруженным артефактом, чем готовым продуктом. Этот захватывающий шоу создано Брит Марлинг и Залом Батманглиджем, и пилотная серия рассказывает историю Прейри Джонсон, женщины, которая была слепой, но чудесным образом восстановила зрение после семи лет отсутствия. Однако она остается замкнутой в себе, отказываясь раскрыть что-либо значительное правоохранительным органам или своей семье. Сюжет становится странным и пугающим: скрытые коды, загадочные шрамы и тонкая, но настойчивая намекающая на необычные события символика. Первая серия несет в себе мрачную тень сказки, мягко разрушая все обычные телевизионные нормы при создании своего уникального символизма.

Театр Таинственной Коробки с интерпретативным танцем

После этого оно продолжило свой путь. Возможно, кто-то утверждает, что ‘The OA’ углублялась в свои мистические и метафизические знания или стала полностью поглощена самой собой. Постепенно разворачиваясь, первый сезон привел к еще более странному второму сезону — тому, который включал межпространственные путешествия, сложные загадки и говорящих осьминогов, которые могли быть пророками или просто фигурами речи. К концу даже самые преданные поклонники спорили о том, было ли это гениальным ходом или смелой попыткой. Однако сериал был отменен до выхода финальной главы, оставив ‘The OA’ в особом пространстве между культовым классиком и нереализованной эпопеей — все еще обсуждаемой в интернете как будто она была общим сновидением.

The Newsroom

Мы просто решили

В начальной сцене сериала Аарона Соркина ‘Новости’, происходит драматический момент — буквально падение микрофона. Джефф Дэниэлс в роли Уилла МакЭвоя произносит мощную речь, критикуя концепцию американской исключительности, что заставляет зрителей восхищаться. Первый эпизод наполнен интенсивностью – он сочетает реальные новостные события с вымышленными драматическими сценами, молниеносно-быстрым диалогом и напряжением в новостной комнате под давлением.

Новости разорваны, персонажи сломаны

Однако первоначальные четкие моральные уроки переросли в самодовольство, а юмор перешел от остроумия к лекциям. К середине своего показа The Newsroom казалось потерявшим свою способность рассказывать истории из-за постоянной тенденции пересматривать старые новости задним числом, часто критикуя, особенно персонажей женщин. Макэвой, поначалу привлекающий внимание антагонист, превратился скорее в рупор идей. Несмотря на попытки исправить тон сериала, некоторые утверждают, что последующие сезоны стали лучше. Тем не менее, в итоге сериал предпочел передавать моральные уроки вместо исследования власти, как это было задумано в пилотном эпизоде.

Общество

Что случилось?

Заманчивый обзор серии под названием The Society сочетает элементы двух популярных историй — ‘Повелителя мух’ и ‘Госсап Гёрл’, добавляя свой собственный поворот: все взрослые загадочным образом исчезают, город оказывается изолированным от внешнего мира. Пилотный эпизод акцентирует страх и замешательство, когда ученики возвращаются после отмененной поездки и обнаруживают брошенный родной городок, оборванные связи коммуникации и искаженную реальность. Это одновременно пугающе и модно, сохраняя достаточную эмоциональную глубину для удержания внимания зрителей. Вначале кажется, что это подростковая драма, но вскоре раскрываются глубокие философские аспекты.

Властелин Подростков, отмененный капитализмом

Несмотря на то что Netflix не дал второго сезона для него, сериал неожиданно завершился, несмотря на активную фанбазу и захватывающие сюжетные линии, которые требовали завершения. Шоу внезапно было отменено из-за производственных трудностей во время пандемии COVID-19 и ограничений бюджета. В результате все потенциальные развития с пилотного эпизода остались неразведанными и неопределенно приостановленными. По сути, мы получили загадочную капсулу времени: хорошо продуманное начало сериала, которому не удалось ни провалиться, ни расцвести – оно просто исчезло, как и его зрелые персонажи.

«The Strain» (2014)

Ноль Ночи

Когда Гильермо дель Торо создаёт телевизионный сериал по своим книгам о вампирах, вполне естественно ожидать высоких ожиданий от публики. Сериал под названием «Штамм», начинается с атмосферы высококачественного детективного сериала, пронизанного готическим ужасом: на борт самолёта таинственно попадают мертвые пассажиры, команда CDC расследует ситуацию, и что-то старое и паразитическое начинает распространяться.

Хоррор с высоким концептом и низким уровнем ставок

После интригующего начала с ее жуткой атмосферой и мифологическими элементами сериал быстро теряет интерес, превращаясь в утомительную политически-вампирную историю. Сюжет становится тяжелым от скучной экспозиции, плохо развитых подтем и монотонного темпа, который снижает напряжение даже во время самых кровавых сцен. Несмотря на впечатляющую актерскую игру и уникальный стиль Гильермо дель Торо в дизайне, сериал не смог поддерживать начальный импульс или сохранить намеченное настроение. Однако он собрал преданную аудиторию среди поклонников ужасов, которые ценили более сенсационные аспекты. Дизайн существ и экстраординарный лор заслужили статус культовых достижений. К сожалению, первая серия возложила слишком большие ожидания на богатую и страшную историю, которую остальная часть сериала не вполне оправдала.

‘Ratched’ (2020)

Пилот

Сериал Райана Мерфи под названием «Ratched» начинается с оперного ужаса, включая убийства, коридоры приюта, освещенные как в фильме жанра джалло, и Сара Полсон входит на сцену с элегантностью и угрожающим поведением героини Хичкока. Это произведение служит своего рода приквелом к фильму «Пролетая над гнездом кукушки», однако пилотный эпизод отклоняется от строгого следования оригинальной истории, вместо этого стремясь создать максимально воздействующий стиль — яркие цвета, роскошные костюмы и тяжелые, драматические диалоги, намекая на то, что 1940-е годы воссоздаются через призму мечтательной перспективы. Атмосфера стильная, жутковатая и неоспоримо самоуверенная.

Лагерь Без Улыбки

После этого разворачивается остальная часть сериала не столько разваливаясь, сколько показывая отсутствие большой глубины содержания. Независимо от преданности Полсона, персонаж остается плоским, застряв в рамках архетипа. Развитие сюжета происходит с темпом мыльной оперы, эмоциональные переходы резко сменяются между чрезмерной драмой и мрачной травмой. Сериал стремится стать престижным ужасом, мелодрамой и документальным фильмом о преступлениях сразу — но не вызывает значимых эмоций. У него есть свои поклонники, особенно среди фанатов экстравагантного стиля Мерфи. Однако для множества зрителей «Рэтчед» представляет собой лишь поверхностное зрелище без глубины: набор моудвибордов под видом драмы.

2
‘Get Down’ (2016)

Там, где разруха, там и надежда на сокровище

Начало сериала «Get Down», созданного Базом Лурманом, непохоже ни на один другой телевизионный проект: красочное изображение Нью-Йорка 1970-х годов, полное хип-хопа, диско, граффити и молодежного протеста. Первый эпизод служит экстравагантной данью музыке, культуре и вызову власти — в нем выделяются выдающиеся выступления тогда неизвестных актеров Джастиса Смита и Хересена Гвардиолы, а также рассказ Насса, который связывает миф с ритмом. Отличительный стиль Лурмана — быстрое монтажное редактирование, перекрывающиеся сцены, драматичное освещение — придает сериалу ощущение живого микстейпа, нежели обычного телевидения. Это может быть утомительно, но в то же время вдохновляет.

Революция Была Телевиденной (Кратко)

Несмотря на первоначальные обещания, энергия просто не могла сохраняться. Масштаб проекта и большой бюджет привели к задержкам, реорганизации и блуждающим сюжетным линиям. Баз Лурманн отказался от участия после съемки пилотного эпизода, а последующие эпизоды с трудом поддерживали непрерывность сюжета. Критики восхищались дерзостью и культурной значимостью сериала, но отмечали, что сюжет часто разваливался под давлением собственного визуального воздействия. Netflix в конечном итоге решил прекратить сериал после одного сезона (разделенного на две части), оставив фанатов разочарованными. Оглядываясь назад, можно сказать, что «The Get Down» кажется воплощением сути культового классики: несовершенной, инновационной и неповторимой. Пилотный эпизод до сих пор ощущается как попытка поймать молнию — слишком яркий, слишком быстрый, слишком необычный.

‘Ковбой Бибоп’ (2021)

Ковбойский госпел

Пилотная серия адаптации ‘Cowboy Bebop’ в живом действии начинается привлекательно, предлагая модный джазовый космический погонь через казино, что отражает мрачную атмосферу аниме и одновременно создает уникальный характер. Решение взять на роль Спайка Шпигеля Джона Чо кажется грамотной данью уважения фанатам, а сериал открыто демонстрирует свою высокую производственную стоимость — динамическую работу камеры, изобретательный дизайн декораций и стремление сохранить оригинальность оригинала. На короткое время это выглядит как замечательное достижение: любимая анимационная серия переинтерпретирована для западных зрителей без потери своей сути.

Самое крутое шоу в галактике (пока оно таким не было)

После захватывающей премьеры вскоре становится очевидным, что эта адаптация ‘Beebop’ не имеет творческой изюминки и сильно полагается на подражание вместо интуиции. Шоу пытается воплотить эстетику косплея, но не способно уловить меланхоличный шарм или глубокую экзистенциальную глубину оригинала. Диалог кажется продуманным, темпоритм неровный, а персонажи, которые когда-то излучали трагическое таинство, превращаются в карикатуры. Даже новички могли почувствовать несоответствие. Отмененное после всего одного сезона, оно теперь служит культурным сноской: смелое попытка, которая промахнулась мимо того, что делало оригинал таким исключительным. Пилот подавал надежды; остальное ощущалось как автоматическое редактирование фан-видео.

Смотрите также

2025-04-20 02:41