10 необычных фильмов о собаках, которые стоит посмотреть

Как любитель собак и киноэнтузиаст, который провел бесчисленное количество часов за просмотром фильмов с участием наших четвероногих друзей, я должен сказать, что эти нетрадиционные фильмы о собаках действительно тронули мое сердце. Каждый из них рассказывает уникальную историю: от идиллического монгольского образа жизни, наблюдаемого глазами маленькой девочки и ее собаки в «Белом Биме, Черное Ухо», до пронзительной истории о непоколебимой связи старика со своей собакой Фильке в «Умберто Д.» Витторио Де Сика.

🐢

Ищешь ракеты? Это не к нам. У нас тут скучный, медленный, но надёжный, как швейцарские часы, фундаментальный анализ.

Инвестировать в индекс

Необычное собачье кино: Существует множество причин, по которым эксперты выступают за владение домашними собаками, но иногда простой вид душевных глаз и висячих ушей собаки может стереть глубокую печаль. Будь то то, как мой пушистый друг убегает, когда я расстроен, или взволнованно кружит вокруг, требуя внимания, или милая поза с передними лапами на земле и покоившейся между ними головой — собаки олицетворяют безусловную любовь, которую трудно найти где-либо еще.

Кинофильмы о собаках часто содержат очаровательные и нежные повествования, такие как «Старый Йеллер» (1957) или «Марли и я» (2008), которые радуют нас своими трогательными историями. Тем не менее, важно искать фильмы, которые предлагают больше, чем просто вдохновляющие моменты и восхищение, когда дело касается наших собачьих друзей. Итак, давайте рассмотрим менее традиционные работы, которые глубже погружаются в сложности и нюансы взаимоотношений собаки и человека.

Например, в «Amores Perros» (2000) жестокие сцены собачьих боев остаются метафорой дикости современной капиталистической жизни. В «Патерсоне» (2016), рассказе об искусно построенной обыденности, высокое и пылающее присутствие бульдога по имени Марвин имеет свое очарование. Это всего лишь два примера, которые сразу приходят мне на ум. И есть немало нетрадиционных фильмов о собаках, которые заставляют задуматься и эмоционально вовлекают, не прибегая к слащавости. Цель этого странного списка фильмов — раскрыть такие названия.

Заметное упущение:

Прощай, язык (2014)

«Прощай, язык» Жана-Люка Годара, снятый в возрасте 84 лет, отходит от традиционного повествования и углубляется в более абстрактное, философское исследование, которое может вызвать самоанализ у одних зрителей и спровоцировать резкую критику со стороны других. Повествование минималистично и сосредоточено на ссорящейся паре и их собаке Рокси — любимом питомце Годара, который также играет главную роль. Этот фильм, удостоенный Приза жюри в Каннах, отличается разрозненными саундтреками, неожиданными монтажами и дезориентирующими визуальными эффектами. В контраст образов также переплетаются остроумные и забавные лингвистические игры и отсылки. По сути, он представляет собой загадочное, но слегка заставляющее задуматься отражение нашего фрагментированного и беспокойного мира. Одним из острых аспектов 70-минутного фильма-эссе являются суровые кадры, на которых Рокси, дружелюбная собака, наслаждается свободой, бродя по природе, переезжая из города в деревню и пересекая четыре времени года.

10. Усыпитель (2017)

Финский фильм Теему Никки «Эвтанайзер» черпает вдохновение из фильмов о линчевателях 70-х и 80-х годов, но с отчетливой атмосферой эксплуататорского жанра фильмов категории B. Однако под этой поверхностью скрывается искреннее эмоциональное ядро, деликатно исследующее темы страдания и жестокости. Повествование сосредоточено вокруг Вейо (его исключительно играет Матти Оннисмаа, опытный актер, дебютировавший в главной роли), 50-летнего мужчины, живущего в испытывающей финансовые трудности авторемонтной мастерской в отдаленной части Финляндии. В дополнение к этому он тайно работает подземным усыпителем домашних животных. Примечательно, что Вейхо — страстный любитель животных, который утверждает, что полностью понимает и сочувствует страданиям животных.

Вейхо запирает владельца собаки в собачьей конуре и категорически отрицает факт усыпления собаки, несмотря на его подозрения, что владелец обманывает его по поводу того, что собака кусает ребенка. Однако под давлением владельца Вейхо требует дополнительной оплаты и клянется усыпить собаку. Вместо этого он принимает собаку как своего личного питомца. Владелец собаки, неквалифицированный автомеханик и член группы сторонников превосходства белой расы, оказывается втянутым в ожесточенный спор из-за животного. Зрителей, которые могут вынести на экране изображения человеческого насилия, но тронуты до слез даже тонкими изображениями жестокого обращения с животными, следует предостеречь. Полный обзор читайте здесь.

9. Лучшее на выставке (2000)

Хотя сам Кристофер Гест не любит термин «псевдодокументальный фильм», он действительно считается его пионером, поскольку является соавтором и режиссером веселого фильма 1984 года «This Is Spinal Tap», в котором сатирически изображена причудливая британская хэви-метал группа. Его режиссерским дебютом стал фильм «В ожидании Гаффмана» в 1996 году, где он освоил псевдодокументальный стиль, высмеивая особенности маленького американского городка. Гость и соавтор сценария Юджин Леви развил этот жанр в «Best In Show» (2000), не только высмеивая обычных американцев, но и предлагая юмористический взгляд на их любовь к своим домашним животным.

«Best In Show» следует традиционному двухактному документальному формату, изначально представляя нам разнообразную группу простых американцев, страстно готовящихся к предположительно престижной выставке собак Клуба собаководства Мэйфлауэр. Затем повествование разворачивается, ярко изображая само событие. От напряженных городских профессионалов до честолюбивых мечтателей из сельской местности, яркий золотоискатель, богатая гей-пара, одинокий сельский житель и их необыкновенные собачьи компаньоны придают этой истории много юмора. Хотя Гест обращается к стереотипам альтернативным способом, он умело удерживает их в рамках острой сатиры, не переходя на агрессивную территорию.

Связано с нетрадиционными фильмами о собаках, которые обязательно нужно посмотреть: 10 лучших фильмов о собаках всех времен

8. Белый Бог (2014)

Проще говоря, отмеченная наградами венгерская драма Кондрела Мондруцо, действие которой происходит в апокалиптическом и социально-политическом контексте, рассказывает историю подростка по имени Лили (которую играет Жофия Псотта) и ее метисной собаки Хагена. Из-за высокого налога, введенного правительством на собак смешанных пород, отец Лили вынужден отказаться от Хагена. Оставшись на произвол судьбы в городе, Хаген и его бездомные собаки-компаньоны сталкиваются с жестоким обращением со стороны людей. Терпя эту дискриминацию, собаки в конечном итоге восстают против своих угнетателей, спровоцировав революцию.

Символика в изображении фильма несложна; Режиссер Мондруцо объяснил, что он использовал собак, чтобы представлять меньшинства, что служило метафорой опасений Европы по поводу отношений с меньшинствами. Первоначальная концепция была вызвана предположениями о том, что венгерское правительство может принять закон, обременяющий владельцев собак смешанных пород больше, чем владельцев чистокровных. Мондручзо также предположил, что на развитие сюжетной линии повлияла тревожная поездка на собачий приют. Примечательно, что «Белый Бог» выделялся своими уникальными визуальными эффектами, поскольку для изображения собачьего восстания в нем использовались настоящие дрессировщики и 250 собак-спасателей, а не компьютерные изображения.

7. Квилл: Жизнь собаки-поводыря (2004)

Щенки всегда очаровательны и служат восхитительным зрелищем, которое кинематографисты часто используют в трогательных драмах; они могут обеспечить беззаботное развлечение с несколько поверхностным оттенком. Однако «Перо» Йочи Сая (2004) предлагает другую точку зрения, используя стиль документальной драмы. Такой подход придает повествованию ощущение аутентичности и глубоких эмоций. В основу фильма легла реальная история о щенке лабрадора, которому, выбранному из помета, суждено стать собакой-поводырем. Проведя свой первый год под любящей опекой сострадательной пары, «Квилл» переезжает в учебный центр, где учится помогать людям с нарушениями зрения.

Похоже на: Нетрадиционные фильмы о собаках, которые стоит посмотреть: 5 фильмов о скачках, которые нельзя пропустить

Со временем Квилла отдают кому-то: сварливому парню по имени мистер Ватанабэ, который поначалу отказывается брать собаку-поводыря. Однако в течение нескольких месяцев, несмотря на свои возражения, г-н Ватанабэ постепенно осознает утешение и поддержку, которую оказывает Квилл. Вскоре Квилл оказывается идеальным другом и помощником. Японские кинематографисты умеют проникать в эмоциональную глубину даже в историях, которые могут показаться искусственными. Это хорошо демонстрируют фильмы «Хатико Моногатари» (1987) и «Приключения Майло и Отиса» (1986). Точно так же режиссер Йочи Сай устраняет ненужную эмоциональную нагрузку и естественно представляет собаку на экране.

6. Моя собака-тюльпан (2009)

Эта болезненно пронзительная история о собачьем общении основана на мемуарах писателя Дж. Р. Акерли (1896–1967), который также был литературным редактором еженедельного журнала BBC The Listener. Режиссеры Пол и Сандра Фирлингер привнесли в эту книгу 1956 года свои опьяняющие анимационные эффекты, соткав визуальную поэму из обыденного владения домашней собакой. Представленный как внутренний монолог, «Мой пес-тюльпан» изобилует искусно визуализированными виньетками, в которых старый автор (гениальная озвучка Кристофера Пламмера) описывает эксцентричность и проблемы со здоровьем своей немецкой овчарки, которую он спас из жестокой обители. Акерли также признает безусловную любовь и общение, которые собака оказывала ему на протяжении шестнадцати лет, чего не хватало в его отношениях с людьми.

«Что больше всего выделяется в этом творчески изображенном фильме, так это то, что мистер Акерли наделил героиню Тюльпан и ее путешествие человеческими качествами и опытом. Критик Роджер Эберт был глубоко тронут фильмом, описав его следующим образом: «У моей собаки Тюльпан нет традиционной сюжетной линии или Тюльпан стареет и умирает — факт, с которым мы все должны столкнуться. Дж. Р. Акерли скорбит по ней и пишет книгу о своем горе. Благодаря этой собаке он открыл для себя любовь. Тюльпан. Этот фильм уникален тем, что в нем исследуется глубокая связь между людьми и собаками.

Читайте также: Обзор острова собак [2018]: Создание резонанса через языковой барьер

Кстати, поклонникам «Моего собачьего тюльпана» стоит также посмотреть фильм-видеоэссе Лори Андерсон под названием «Собачье сердце». В этой постановке известная мультимедийная художница отдает дань уважения своей любимой собаке Лолабель после ее кончины.

5. Белый пес (1982)

Как кинокритик, я был очарован трогательной историей о начинающей актрисе Джули Сойер (блестяще сыгранной Кристи МакНикол), которая проживает на Голливудских холмах. Однажды роковой ночью, по дороге домой, она случайно сбила поразительную белую немецкую овчарку. Из сострадания она отвозит собаку к ветеринару и в конце концов усыновляет его, назвав Эдди.

Как кинокритик, я отправился в захватывающее путешествие под названием «Белый пес» дерзкого Сэмюэля Фуллера. В этом фильме мы следуем за Кисом, афроамериканским дрессировщиком животных, которому не везло с белыми собаками, но он полон решимости изменить это. Этот фильм служит мощной аллегорией расизма, глубоко погружаясь в неизгладимую природу предрассудков – чувства, от которого, к сожалению, не существует известного противоядия, живет ли оно в сердцах людей или наших собачьих товарищей.

4. Венди и Люси (2008)

Инди-артхаусный фильм Келли Райхардт представляет собой поразительно пронзительное изображение современной Америки. Когда героиня Мишель Уильямс, молодая женщина, Венди, путешествует через всю страну на Honda 1988 года выпуска из своего родного города в Индиане в Кетчикан, Аляска, в поисках работы, она сталкивается с несчастьем, когда оказывается в затруднительном положении в захудалом городке Орегона, который когда-то был промышленным. С ее верной собакой Люси финансовые трудности Венди усугубляются, поскольку ее машина перестает работать, а затем она теряет Люси после того, как ее поймали на краже собачьего корма. Фильм «Венди и Люси» представляет собой выдающийся пример тонкой, интроспективной драмы, в которой Мишель Уильямс демонстрирует удивительно сдержанную игру.

Как заядлый киноман, я бы сказал это так: в неспокойные времена Великой рецессии меня глубоко тронул фильм, в котором деликатно исследуются волновые последствия одного несчастья в жизни бедного персонажа. Повествование сосредоточено вокруг Венди, молодой женщины, потерявшей все, кроме своей любимой собаки Люси, живущей в мире, равнодушном к ее тяжелому положению. Несмотря на черствость общества, еще есть добрые и чуткие души. Режиссер Райхардт мастерски раскрывает глубокие эмоции и темы из жизни человека, пытающегося преодолеть экономические трудности, предлагая острое отражение нашего времени.

Также Келли Райхардт – Определенные женщины [2016]: обзор кинофестиваля в Мумбаи

3. Пещера Желтой собаки (2005)

Захватывающие этнографические фильмы Бямбасурена Даваа изображают образ жизни, который постепенно угасает среди наступающих завитков урбанизации, которые угрожают подавить величие и спокойствие кочевого существования на обширных равнинах Монголии. «Пещера Желтой Собаки» повествует мягко инсценированную историю о монгольской пастушеской семье, состоящей из родителей и трех очаровательных дочерей, изображающих самих себя. Старшая шестилетняя дочь по имени Нансал, вернувшись из школы, собирает навоз в качестве топлива, пока поблизости пасутся овцы. Она обнаруживает в пещере дружелюбную желтую собаку, называет ее Зохор и знакомит с их юртой.

Обеспокоенный тем, что его могли поднять волки, папа приказывает Нансалу вернуть животное. Однако Нансал решает проигнорировать приказ отца. Затем эта история разворачивается как проникновенное исследование связи Нансал со своей собакой и предлагает очаровательное изображение сельской монгольской жизни. Несмотря на первоначальную привлекательность, повествование неизменно достоверно в своем изображении. Примечательно, что монгольский режиссер Даваа ранее создал еще два захватывающих документальных фильма: «История плачущего верблюда» (2003) и «Две лошади Чингисхана» (2009).

Похоже на: Нетрадиционные фильмы о собаках: Нанук с севера [1922] – квазидокументальный классический фильм о вечно улыбающихся эскимосах

2. Белый Бим Черное Ухо (1977)

Эта пронзительная советская драма, номинированная на премию Оскар, основанная на одноименной книге Гавриила Троепольского, вращается вокруг английского сеттера с черным ухом, спасенного от верной смерти вдовцом-ветераном Второй мировой войны Иваном Ивановичем (которого играет известный российский актер). Вячеслав Тихонов). Черное ухо, которое часто считают признаком предполагаемой некачественной породы собаки, ее спаситель ласково назвал Бимкой или просто Бимом. Несмотря на их первоначальную связь, возникают проблемы, когда Иван заболевает из-за проблем с сердцем. Пытаясь воссоединиться со своим хозяином, Бим отправляется в путешествие, которое приводит к предательству, печали и состраданию.

Хотя это может показаться типичной трогательной собачьей сказкой, «Белый Бим, Черное Ухо» глубоко углубляется в человеческий опыт, рассматривая его с точки зрения собаки. Контраст между любовью, которую Бим получает от детей, и жестоким обращением, которое он терпит со стороны взрослых, служит острым напоминанием об уроках, которые мы, взрослые, можем почерпнуть из наших четвероногих друзей и юных товарищей. Если вы думали, что «Хачи: собачья сказка» (2009) разбила вам сердце, подождите, пока вы не станете свидетелем эмоционального завершения этого фильма.

1. Умберто Д. (1952)

«Фильм Витторио Де Сика «Умберто Д», вышедший на экраны в 1952 году, является одним из непреходящих шедевров итальянского неореализма. Эта движущаяся картина изображает стойкость одинокого пожилого человека, который изо всех сил пытается сохранить свою честь среди сокрушающей бедности. После первого выхода фильм был встречен критикой и коммерческим провалом, но в конечном итоге заслужил свое законное место шедевра в последующие годы. Главный герой Умберто Д. Карло Баттисти) находит утешение только в своем верном собачьем друге Фильке, а его эмоциональная связь распространяется и на молодую, необразованную горничную по имени Мария (которую играет Мария Пиа Касилио).

«Умберто Д.» можно рассматривать как драматическую историю, сосредоточенную вокруг пожилого мужчины и его любимой собаки, но режиссер Де Сика снимает ее с реалистичной, почти документальной точностью, которая воздерживается от манипулирования эмоциями аудитории с помощью визуальных эффектов. Известные сцены включают в себя, когда Умберто ищет свою потерянную собаку в приюте (где несчастных бездомных трагически загоняют в газовые камеры), и когда он вынужден просить помощи у Фильке. Отношения между Умберто и. Фильке — одно из тонких, но глубоких изображений человеческих и собачьих связей в истории кино.

Смотрите также

2024-12-01 08:58